MI Glinka "Aragon Khota": historie, video, innhold

MI Glinka "Aragon Hota"

Temaet i Spania var en av de mest fasjonable i romantikkens epoke. I litteraturen, kunst og teater på den tiden ble dette fantastiske solrike landet med gammel historie og fargerike tradisjoner forherliget nå og da. Ikke spart hennes oppmerksomhet og M.I. Glinka. Komponisten har aldri skjult sin kjærlighet til fremmede land siden han fra barndommen hadde drømt om å besøke fjerntliggende land. Men blant annet tiltrådte Spania ham mest. Han belyset hans entusiastiske inntrykk av å være i en sørlig stat i to spanske overtrer. Den første er den praktfulle og høytidelige "Aragon Jota".

Opprettelseshistorie

For første gang om etableringen av "Brilliant Capriccio for et stort orkester på Aragon Jota", og dette symfoniske arbeidet opprinnelig ble kalt på denne måten, begynte Glinka å tenke i 1844 - tidlig 1845, da han var i Paris. I den franske hovedstaden møtte komponisten konstant med G. Berlioz, som personlig kjente ham med hans kreasjoner. En kveld presenterte han for retten til Mikhail Ivanovich "Roma Carnival". Lytt til dette programvertinatet påminnet Glinka om sin italienske reise, og han bestemte seg for all del å komponere konsertstykker for et orkester kalt "Painted Pictures". Han lovte å begynne å skrive den første sammensetningen av denne syklusen umiddelbart ved ankomst i Spania, og lokal folklore måtte hjelpe ham med dette, som han hadde tenkt å studere nøye.

I 1845, på hans bursdag, satte Mikhail Ivanovich på en reise gjennom Spania. På vei til Madrid besøker Glinka Valladolid, hvor han mottar det første, mest levende inntrykk av spansk kultur. Mest av alt var den russiske komponisten overrasket over hvordan innbyggerne i denne byen tilbrakte kveldene deres - naboene samlet seg med hele familien, spilte musikkinstrumenter, sang og danset. Under en av disse møtene spilte sønn til en lokal entreprenør Felix Castillo Aragon hotu på gitar. Glinka var så imponert over det arbeidet han hørte at han holdt det i hans minne, sammen med alle variasjonene som den unge mannen utførte. Ankommer i Madrid, satte komponisten straks seg ned for å lage "Brilliant Capriccio".

I begynnelsen mente Glinka at hans Capriccio ville høres i Madrid-teatret. Fra tidens tider eksisterte det en tradisjon for å utføre symfoniske skuespill før en forestilling, og Mikhail Ivanovich håpet at hans arbeid ville være en overture eller en interlude for enhver dramatisk forestilling. Imidlertid ble denne hensikten ikke oppfylt - premieren av hans arbeid fant sted bare i 1850 i St. Petersburg. Først da hadde det en annen overskrift - "Aragon Jota". Gjorde dem KF Albrecht.

Interessante fakta

• I hjertet av Glinkas "Khoty" er den mest populære melodien av spansk folkedans. Sammen med Glinka jobbet F. Liszt på dette emnet i sitt arbeid, og satte det i hjertet av sitt arbeid under tittelen "Great Concert Fantasy". Den ble opprettet i 1845, og ble deretter omarbeidet til den spanske Rhapsody. Den samme melodien lyder i "Spanish Rhapsody" av M. Ravel, så vel som i S. Dargomyzhsky's romantikk "Kledd med Grenens tåke".

• Etter å ha lyttet til "Brilliant Capriccio" gjorde V. F. Odoyevsky Glinka flere merknader om orkestrasjonen og sammensetningen av dramaet. Komponisten lyttet til en venns oppfatning, som han ansett å være den største musikken, og tok opp omarbeidet av sitt arbeid. Det oppdaterte arbeidet ble utgitt allerede i 1850 med et nytt navn.
• Mange forskere i Glinka mener at tonaliteten til overturen - Es-dur - ikke ble valgt ved en tilfeldighet. Det antas at han ved dette bestemte seg for å understreke sammenhengen mellom Khota og L. Beethovens heroiske symfoni, som forenes ikke bare av en modig, sterkvilget tone, men også ved symfoniske metoder.
• I 1916 la koreografen Fokin en unik ballett til Glinkas Khoty-musikk. Han skapte en følelse på scenen, og selv ivrige kritikere av Fokine-kunst høyt verdsatt dette arbeidet. For tiden blir denne forestillingen ikke arrangert hvor som helst i Russland.
• Under sitt opphold i Spania studerte komponisten nøye den lokale folkloren. Han tilbrakte dager og dager på turgåing og ridning gjennom byens gater og omegn for å forstå sunt landets skikker, tradisjoner og kultur, og deretter oversette dette på en pålitelig måte til hans musikk. Og han kunne gjøre det. Ifølge komponistenes biografer, etter at Glinka forlot landet, ble det gjennomført et eksperiment der - lokalbefolkningen ble tilbudt å høre på ham på Aragon Hotu. De kalte denne musikken autentisk spansk, og trodde ikke at den var skrevet av en russisk komponist.
• Den første pianotransskripsjonen av "Khoty" ble laget av M. Balakirev. I sin behandling forsøkte han å bevare orkesterljudets natur så mye som mulig, og samtidig gjøre det teknisk komplekst. Under arbeidet med transkripsjonen sto komponisten på Liszt og Beethoven. I dag utfører bare piano virtuoser Balakirevs behandling.
• Autografer, utkast og til og med utkastene til "Spanske Overtures" av Glinka i Russland har ikke overlevd. I det russiske nasjonalbiblioteket i St. Petersburg blir bare en kopi av Khoty, laget av en uidentifisert person, holdt.
• I 1855 laget Glinka håndskrevne kopier av sine spanske overtrer og presentert dem til sin spanske venn Don Pedro. Deretter ble disse poengene deponert i Paris National Library, der de holdes til denne dagen.

Innholdet

Da han først hørte den aragonske versjonen av hotaen, tok Glinka det som den mest typiske uttrykk for den spanske karakteren - denne dansen ble til ham et symbol på Spania selv. I sitt arbeid forsøkte han å legemliggjøre den sanne ånden i dette store landet og dens brennende temperament.

For Aragon Jota valgte Glinka en slank klassisk sonatform, og trowels klarte å kombinere prinsippene for sonata og varians i den. En slik tolkning av skjemaet virker ganske naturlig, fordi arbeidet er basert på et genuint populært tema, som opprinnelig ble preget av variasjonsteknikker. Hovedkontrasten i arbeidet opprettes mellom den høytidelige, strenge introduksjonen, og de flygende jubilante temaene til sonata allegroen.

I tolkningen av innføringen av musikkologer er det noe divergerende. Noen ser i utkastet til fanfare og etterfølgende fokusert fortellende samling på festmåltidet, mens andre tolker bildet av oppføringen, er mye bredere, assosierer dem med den fjerne fortiden i Spania med sine riddere, gamle slott og pittoreske fjelllandskap. Komponisten ser ut til å tegne en stor plass skapt av fjellhøyder og endeløse avstander - trebjelkets ekko av oktavens samling av strenge, forvandlet til et heroisk utrop av franske horn og trompeter.

Etter en hard åpning foran seeren, utfolder en elegant dansescene: hovedtemaets temaer vises - melodien til den aragonske hotaen og den skarpe lidenskapelige melodi av treblåsten. Hovedtemaet består av stemmede passasjer som etterligner lyden av en gitar - utført av sin harpe og to solofiliner på bakgrunn av pizzicato strenger. Det andre temaet, selv om det utføres av lavt timbres av strenger, harpe, trevind og klarinett, skaper en levende en skisse, som er rik på hele poengsummen til overturen. Den sekundære delen er lik den viktigste - det er et sofistikert, scherzo-bilde basert på de samme dansrytm-intonasjonene.

I utviklingen av temaet får de modige, frivillige uttrykk og lyd med en spesiell skala - den spanske karakter avslører skjult militærlyst. I repetisjonen smelter temaene i overturen i en virvelvind av seirende dans, og hele det grandiøse bildet av dansen fullfører det siste trykket - igjen rekrutterer fanfare som inviterte folket til fest.

Ballett "Aragon Jota"

Ideen om å lage en spansk ballett oppstod fra M. Fokin i 1914, da han var i Spania. Kulturen til dette folket syntes han fantastisk og sjarmerende, ikke i det hele tatt den var representert på den keiserlige ballettscenen. I sitt moderne Russland så spanjolene noe utilsiktet, det var absolutt ingen vitalitet og moro i dem. Det er derfor han bestemte seg for å lage en spansk ballett og vise det spanske folket som de egentlig er. Det ideelle arbeidet i denne forbindelse for ham ble bare "Aragon Jota" Glinka.

Ballettens premiere på Glinka Overture fant sted 29. januar 1916 ved Mariinsky-teatret. Produksjonskunstneren var Alexander Golovin, som ble kjent for sin kjærlighet til spanske fag. Han gjorde strenge og svært enkle landskap for "Hote" - klar himmel med skyer spredt over det, lyse sol, greske bakke, en bro og tak av bondehus. Produksjonens unikhet var at horisonten var svært lav, og publikum så alle danserne mot luftens bakgrunn. Alle kritikere i en stemme beundret forestillingen og priset hver dramatisk del av den. Balletteksperten A. Volynsky ga en meget kapasibel beskrivelse av denne produksjonen: "Diamantene av ekte dansekunst er spenret på Glinkas melodi."

Til tross for at "Aragon Khota" er helt vevet fra spanske folkemotiver, insisterer musikkologer på at Glinka fortsatt forlot et tydelig hørbart russisk tegn i den. Åndelig, komponisten, med all sin kjærlighet til spansk romantikk, forlot aldri tanken på sine røtter, og derfor understreket han i den endelige sammensetningen at den var skrevet av den russiske komponisten. Lytt til overturenes siste kadens, for det er nettopp i det at den karakteristiske egenskapen til hjemmemusikk er skjult - det er en plaglig en.