Musikkhistorie

En ekte åpenbaring for musikkelskeren kan være kjent med verdenssynet til komponisten. For å gjøre dette, i tillegg til å lytte til et musikalsk geni, bør du referere til hans artikler og memoarer, bokstaver, lese hans biografi nøye. Deretter vil den nysgjerrige explorer oppdage de uutforskede mysteriene til musikalske kreasjoner, og dette vil gi ham en enorm estetisk nytelse.

Les Mer

Det jødiske folk, som er en av de eldste sivilisasjonene, er rik på stor arv. Vi snakker om folkekunst, som tydelig illustrerer bildene av israelernes hverdag, tradisjoner og skikker. Et slikt merkelig uttrykk for ekte folkemusikk har generert mange danser, sanger, legender, anekdoter, ordsprog og ord, som til dags er gjenstandene for stormfulle historiske diskusjoner.

Les Mer

Musikalsk arkeologi er en av de mest interessante trender i arkeologi. Kunstmonumenter, studiet av musikalsk kultur kan studeres ved å bli kjent med en slik retning som musikalsk arkeologi. Musikkinstrumenter, deres historie og utvikling interesserte mange forskere i verden, inkludert armensk.

Les Mer

Blues så vel som alt, som har fantastisk suksess, har vært en underjordisk musikalsk retning i flere tiår. Det er forståelig, fordi hvite samfunn ikke kunne akseptere musikken til afrikanske amerikanere som jobber med plantasjer, og til og med lytter til dem var det skammelig. Slike musikk ble ansett radikale og til og med krevende vold.

Les Mer

Monogram - et av de mystiske fenomenene i musikkens kunst. Det er en musikalsk kryptering i form av et alfabetisk kompleks som er sammensatt på grunnlag av navnet på forfatteren av et musikalsk arbeid eller navnene på folk kjære til ham. For å lage en slik kryptering, "skjult" i musikken, brukes bokstav og stavelsesnotasjon.

Les Mer

Russisk kirkemusikk begynte med Znamenny chant, som oppstod under dåpen til Russland. Hans navn er knyttet til bruk av spesielle notasjonsskilt for hans skriving - "bannere". Deres intrikate navn er knyttet til et grafisk bilde: en benk, min kjære gutt, en kopp, to til kanoen, etc. Visuelt er bannere (med andre ord kroker) en kombinasjon av linjer, punkter og kommaer.

Les Mer

Mange eminente komponister hadde en fremragende litterær gave. I deres litterære arv: musikkjournalistikk og kritikk, musikkologisk, musikalsk og estetisk arbeid, anmeldelser, artikler og mye mer. Ofte var musikalske genier forfattere av librettos av deres operaer og balletter, og de skapte romanser på sine egne poetiske tekster.

Les Mer

Den utrolige følelsesmessige effekten av musikk, siden gamle tider, tvunget til å tenke på de mystiske kildene til opprinnelsen. Den offentlige interessen i utvalget, preget av talentet, ga opphav til utallige myter om musikere. Fra oldtiden til i dag ble musikalske myter også født i kampen for de politiske og økonomiske interessene til folk som er involvert i musikkbransjen.

Les Mer

Komponistens ønske om å få mest mulig ut av alle mulighetene ved kromatisk skala gjør at vi kan skille ut en egen periode i historien om akademisk utenlandsk musikk, som oppsummerte prestasjonene fra tidligere århundrer og forberedte den menneskelige bevisstheten for oppfatning av musikk utenfor 12-tone systemet. I begynnelsen av 1900-tallet ga musikkverdenen 4 hovedretninger i den nåværende kalt moderne: impressionisme, ekspresjonisme, neo-classicisme og neofolklorizm - de har ikke bare forfulgt forskjellige mål, men samhandler også med hverandre i samme musikalske tid.

Les Mer

Før begynnelsen av 1700-tallet var det to fundamentalt forskjellige trender i musikk i Russland - ortodokse sangkultur og folkekunst. Historien om musikkutdanning i Russland begynte, sammen med fremveksten av en ny, sekulær trend. Musikkpedagogikkens opprinnelse Mot slutten av det 18. århundre begynte en verdslig tradisjon for musikkutdanning å utvikle seg.

Les Mer

Buffoons er healere og utøvere av rituelle sanger som var igjen etter Vladimirs dop av Russland. De vandret gjennom byer og landsbyer og sang gamle hedenske sanger, visste mye om volkhovstvo, var hyklere, poteshnikami. Noen ganger kunne de helbrede en syk person, de kunne fortelle deg hvordan de skulle gi gode råd, og de underholdt også folket med sanger, danser og vitser.

Les Mer

I motsetning til tradisjonene til den tidlige belcanto, som hovedsakelig fokuserte på solorier, valgte Verdi et viktig sted i sitt operatiske arbeid for kormusikk. Han skapte et musikalsk drama der herdets skjebner ikke utviklet seg i scenevakuumet, men ble vevd inn i folks liv og reflekterte det historiske øyeblikket.

Les Mer

Russisk koralmusikk fra X-XVI århundrene er et viktig lag som tjener som grunnlag for videreutviklingen av russisk musikk og kultur generelt. I den forrige utviklingsstadiet - i det gamle Russland - okkuperte folkekunst en dominerende rolle i samfunnets liv, siden utviklede verdslige former for profesjonell musikk ikke eksisterte.

Les Mer

Visste du at epoken som ga oss Bach og Handel, ble kalt "fancy"? Videre ble det kalt langt fra i en positiv sammenheng. "Perlen til den uregelmessige (bisarre) formen" er en av betydningen av begrepet barokk. Likevel var den nye kulturen feil fra et synspunkt om renessans idealer: harmoni, komplekse bilder og former erstattet harmoni, enkelhet og klarhet.

Les Mer

Ordet "troubadour" fra det provençalske språket er oversatt som "å finne", "å finne ut", fordi melodier og sanger er en slags funn og oppfinnelser. De fleste troubadours - vagrantmusikere - sang sine egne sanger og bare noen få, setter sangen sammen, betroet deres forestilling til sjongleren. Bevegelsen av troubadourene oppsto i Provence - den sørøstlige "historiske" regionen Frankrike, men over tid begynte å spredes i Nord-Frankrike (der de senere ble kjent som truvers), og også i Italia og Spania.

Les Mer

Zweig hadde rett: Europa hadde ikke sett en så vakker generasjon som romantikere siden renessansen. Fantastiske bilder av drømmens verden, nakne følelser og ønsket om sublime åndelighet - slike farger malet den musikalske kulturen av romantikk. Fremveksten av romantikk og dets estetikk. Mens i Europa fant en industriell revolusjon sted, håpet på den store franske revolusjonen rystet i europeerne.

Les Mer

I musikk, som i ingen annen form for kunst, har begrepet "klassisk" tvetydig innhold. Alt er relativt, og noen gårsdagens treff som har stått tidstesten - det være seg mesterverkene i Bach, Mozart, Chopin, Prokofiev eller, sier The Beatles - kan tilskrives klassiske verk. Tilgi meg elskere av gammel musikk for det frivoløse ordet "hit", men selv de store komponistene skrev en gang populær musikk for sine samtidige, uten å vie i det hele tatt for evigheten.

Les Mer