Arbeid med piano-teknikken - for fart

Teknikken til å spille piano er en kombinasjon av ferdigheter, evner og teknikker, med hjelp av hvilken en uttrykksfull kunstnerisk lyd oppnås. Mesterlig besittelse av instrumentet er ikke bare en teknisk kompetent ytelse av arbeidet, men også overholdelse av dets stilistiske egenskaper, karakter, tempo.

Piano teknikk er et helt system av teknikere, hovedkomponentene i dette systemet: stor teknologi (akkorder, arpeggios, oktaver, dobbeltnotater); små apparater (gamma-lignende passasjer, ulike melismas og repetisjoner); polyfonisk teknikk (evne til å spille flere stemmer sammen); artikulasjonsteknikk (korrekt utførelse av slag); pedaliseringsteknikk (kunst av bruk av pedaler).

Arbeid med teknikken til å spille musikk, i tillegg til tradisjonell fart, utholdenhet og styrke, innebærer renhet og uttrykksevne. Den inneholder følgende trinn:

Utvikling av fingers fysiske evner. Hovedoppgaven til nybegynnerpianister er frigjøring av hender. Penslene skal bevege seg jevnt og uten spenning. Det er vanskelig å finne ut riktig plassering av hender på vekt, så de første leksjonene utføres på et fly.

Det er en enkel øvelse for å styrke fingrene: Legg albuene på bordet, strøk armene dine fritt. Løft pekefingeren så høyt som mulig og slo dem lett på bordet. En enkel bevegelse må gjentas vekselvis med alle fingrene i begge hender, og søker på den samme kraften. Bare phalanxene er anstrengt, hendene forblir avslappet.

Øvelser på utvikling av teknologi og spillhastighet

Like viktig!

Kontakt med tastaturet. I begynnelsen av arbeidet med pianoteknikk er det viktig å utvikle en følelse av støtte. For å gjøre dette, blir håndleddene senket under nivånivået og ekstraktlyder på grunn av hendens vekt og ikke styrken på fingrene.

Treghet. Det neste trinnet vil være spillet på en linje - gamma og enkle passasjer. Det er viktig å huske at jo raskere tempoet i spillet, jo mindre vekt faller på armen.

Synkronisering. Evnen til å spille harmonisk med hele penselen begynner med studiet av triller. Deretter er det nødvendig å justere arbeidet til to ikke-nærliggende fingre, ved hjelp av tredje og brutte oktaver. På siste etappe kan du gå videre til arpeggio - et kontinuerlig og fullt lydspill med bytte av hender.

Akkorder. Det er to måter å pakke ut akkorder på. Den første - "fra nøklene" - når fingrene i utgangspunktet ligger over de nødvendige notatene, og deretter trekkes en akkord ut med et kort, energisk trykk. Den andre - "på nøklene" - passasjen er laget ovenfra, uten å først legge fingrene. Dette alternativet er teknisk mer komplekst, men det gir den lyse og raske lyden av arbeidet.

Fingering. Ordren av veksling av fingrene er valgt i den første fasen av å lære et arbeid. Dette vil bidra til videre arbeid med teknikk, flyt og uttrykksevne i spillet. Forfatterens og redaksjonelle instruksjoner gitt i musikalsk litteratur bør tas med i betraktning, men det er mye viktigere å velge din egen fingering som vil være behagelig for ytelse og vil tillate deg å formidle kunstnerisk betydning av arbeidet mer fullstendig. Nybegynnere bør følge enkle regler:

  • For enhver øvelse eller passasje, bør fingeringen registreres.
  • Lasten på fingrene skal være jevn. I raske sekvenser må du sørge for at repetisjoner oppstår så sjelden som mulig.
  • Disiplin. Unge pianister er fristet til å erstatte svakere fingre, ring og små fingre, med et sterkt midtpunkt. Det er nødvendig å være behørig oppmerksom på trening av harmonisk utvikling av hele hånden.

Dynamikk og artikulasjon. Det er nødvendig å lære arbeidet umiddelbart ved angitt tempo, med tanke på tegn på uttrykk. Ingen "trening" rytmer bør være.

Etter å ha mestret teknikken til å spille piano, oppnår pianisten evnen til å spille musikk naturlig og naturlig: arbeider får fullhet og uttrykksfullhet, og tretthet forsvinner.

Se på videoen: How to HARMONIZE vocally part 2 (November 2024).

Legg Igjen Din Kommentar