VA Mozart Symphony No. 41 "Jupiter": historie, video, innhold, interessante fakta

VA Mozart Symphony №41 "Jupiter"

Wolfgang Amadeus Mozart var alltid en munter og munter person. Men det var i musikk at han kunne formidle de sanne følelsene forbundet med vanskelige livsforhold. Spesielt mangesidig i form av overføring av emosjonell tilstand er Mozarts symfoniske musikk. I den kan høreren høre dramatisk varme, lyrisk intonasjon og dybde av musikalsk tanke. Mozarts symfoni nr. 41 kan med rette betraktes som toppen av kreativiteten. Den perfekte formen krystalliserte i dette arbeidet: monumental og majestetisk.

Historien om symfoni nr. 41 av Mozart, innholdet i arbeidet og mange interessante fakta finnes på vår side.

Opprettelseshistorie

Wolfgang Amadeus Mozart alltid kjent for evnen til raskt og nøyaktig å komponere ekte mesterverk. Sommeren 1788, tre symfonier dukket opp fra en musikerpenn. Det antas at musikken på dette tidspunktet var under oket av en alvorlig materiell tilstand. Plasseringen av domstolskomponisten ble dårlig betalt, så det var ekstremt vanskelig å gi familien et ungt geni. Jeg måtte stadig se etter en ekstra måte å tjene penger på. Kanskje det var behovet som var en seriøs motivasjon for å skrive.

På begynnelsen av sommeren ble den 39. symfoni opprettet, i slutten av juli, nr. 40 ble fullført. Allerede 10. august ble resultatet av symfoniske syklusen nr. 41 fullført.

Forskere kunne ikke finne bevis på utførelsen av Jupiter-symfonien under komponistens liv, så det er sannsynlig at han aldri hørte sin egen sammensetning leve. Det er en versjon som presentasjonen av komposisjonen fant sted sammen med symfoniske syklusene nr. 39 og nr. 40 ved åpningen av Philip Otto's kasino, en flink fan av klassisk musikk. Det er umulig å bekrefte dette, siden ingen data på konsertprogrammet har blitt bevart.

Det er en ubekreftet versjon. Kort før sin død utførte Mozart sine egne komposisjoner i flere konserter. Programmet er skrevet bare ordet symfoni, men forskere vet ikke om det var "Jupiter" eller komponisten valgte å utføre et tidligere arbeid.

Interessante fakta

• Berømt russisk komponist Peter Ilyich Tchaikovskyetter å ha lyttet til den siste symfoni, sa at dette er "en av underverdene til symfonisk musikk".
• Det første opptaket av sammensetningen fant sted i 1913 i begynnelsen av opptaket. Musikken ble utført av Walter Rogers.
• Noen musikkologer hevder at Mozart oppfattet de tre siste symfoniene som en enkelt syklus, forenet av ideene om økende skala. Denne oppfatningen er delt av den ganske kjente dirigent og musikkolog Nikolaus Harnoncourt. Som bevis siterer han det faktum at til sommeren 1788 komponerte musikken ikke flere symfoniske arbeider samtidig.
• Johannes Brahms sa at Mozarts siste tre symfonier - er et stort bidrag til utviklingen av klassisk musikk.
• I det 18. århundre ble symfoni ansett som en av de lengste i lyden. Gjennomsnittlig varer 33 minutter.
• Alexander Maikapar tviler på at forfatteren av navnet er I.P. Salomon, siden han fant informasjon som opprinnelig kalte impresario 90 symfoni Haydn.
• Navnet "Jupiter" er ikke opphavsrett. Det antas at navnet på planets skala av sammensetningen ble gitt av den berømte på den tiden impresario og fiolinist Johann Peter Salomon for sin utrolige kraft og lydstyrke.

Innholdet i symfonien "Jupiter"

Symphony №41 "Jupiter" har en spesiell dramatisk briljans. Hennes spenning, intensitet bære utrolig energi. Denne uendelige energistrømmen blir stadig forvandlet, og viser til høreren det grasiøse lek, nå rullende torden. Denne musikken fanger elementet i naturen, som ikke er underlagt menneskerettigheter. Symfonien er skrevet i den tradisjonelle form av sonata-symfoniske syklusen og består av 4 deler, som hver er verdig endeløs applaus.

Del I - C-dur - Sonata Allegro

Den majestetiske og grandiose musikken til introduksjonen er gjennomsyret av lyden av rullende tirater. Som om fra himmelen dukker opp en etter en glitrende lyn. Ikke uten grunn ble musikken kåret til ære for den gamle romerske tordenvær, lyn og himmel - Jupiter. Den understrekte lyden av hele orkesteret demonstrerer kraften og styrken til universallederen. Maskulinitet og karisma fortsetter å utvikle seg i neste emne, gjennomsyret med heroiske intonasjoner. Lyden av messinginstrumenter fremhever marsjen med lyse fanfare.

Det høytidelige jubile bildet gir vei til et mildt men melodisk tema. Enkelheten av fioler, deres melodiøsitet skiller seg ut mot bakgrunnen til andre instrumenter. Jevnt grasiøst og sofistikert emne etter den generelle pause mørkner. Angst tremolo strenger som en påminnelse om sinne av Jupiter. Men dette er bare en kortvarig storm, uten konsekvenser. Følelsen av glede og uforsiktighet hersker igjen i musikk.

Del II - F-dur - Andante cantabile

Utrolig sakte del gjør at du drar inn i den søte verden av drømmer og fantasier. Bildene er lette og diskret da skyene flyter i sinnet. Målt ro er bare noen ganger forstyrret ved å forstyrre mindre innsatser, som Mozart dyktig veier inn i det generelle lærredet av musikalsk vev. Kampen om lys og mørke, godt og ondt, er det som er evig og uutslettelig.

Det skaper en følelse av intriger. Presse dyster utropstegn minner i økende grad om seg selv. Dynamikk som bølger i storm, stiger da til en kraftig fortissimo, og faller deretter til et knapt tangible piano. Bare på slutten av den andre delen kommer den opprinnelige klarheten tilbake. Fred og ros regjerte igjen, stormene gikk ned.

Del III - C-dur - Menuet

Fantastisk dans minuet er mangesidig og uvanlig. Ettersom det lyse glasset av et kalejdoskop brettes inn i fancy mønstre, så lyder orkesteret med unike linjer. Dansemusikk kombinert med heroiske motiver, understreket av trompeter og timpani, skaper overraskende harmonisk musikk.

Trios musikk gjør det mulig for lytteren å føle estetikken til Mozarts tid. Pomp og eleganse er subtilt supplert med et snev av coquetry og lekfullhet. Den strålende luksusen av messing, ikke blottet for patos, er skjult under det lette sløret, solo-strengen av instrumenter.

Finale - C-dur - Sonata Allegro

Den triumfiske festivalen til ære for alle gudene i Olympus fullfører Wolfgang Amadeus Mozarts sonata-symfoniske syklus. Det polyfoniske lageret ga det musikalske materialet enda større storhet. Utrolige musikalske intricacies er så dyktig utført at lytteren ikke har inntrykk av tyngdekraften eller vekten, tvert imot blinker musikk fra innsiden. Hun utstråler solskinn, jubel. Det første temaet er skrevet i ånden av den gamle gregorianske sangen. Den har en utvikling og vil bli lagt vekt på fugato. Det andre temaet har en verdslig karakter, den er melodisk og ren. Ved første øyekast har temaene ingenting til felles, men komponisten klarer å sette dem sammen. Symfonien slutter optimistisk, og gir varme og glede i sjelen.

Bruke musikken til symfoni nr. 41 i kinoen

• Brooklyn 9-9 (2018)
• Mozart i jungelen (2018)
• Red Oaks (2016)
• Ida (2013).

Symphony №41 "Jupiter" er en plass i et lydrom. Heroisk styrke og kraft inspirerer og fengsler lytteren. Hun har en virkelig olympisk storhet, fargerike timbres og skala komposisjon.