Lære piano musikk: Hvordan hjelpe deg selv?

I livet kan alt skje. Noen ganger kan det være en utrolig vanskelig å lære et musikkstykke. Årsakene her kan være forskjellige - når dovenskap, når frykten for et stort antall notater, og når noe annet er annerledes.

Bare ikke tro at det er umulig å takle et komplekst spill, alt er ikke så skummelt. Faktisk, komplekset, som det fremgår av lovene i logikken, består av det enkle. Så prosessen med å lære et piano stykke eller en balalaika bør deles inn i enkle trinn. Dette vil bli diskutert i vår artikkel.

Først, bli kjent med musikken!

Før du begynner å lære et musikkstykke, kan du be læreren om å spille det flere ganger. Det er flott hvis han er enig - dette er jo den beste muligheten til å bli kjent med det nye spillet, for å vurdere kompleksiteten av ytelse, tempo og andre nyanser.

Hvis du studerer på egen hånd, eller læreren ikke spiller prinsipielt (det er de som taler for studenten å være uavhengig i alt), så har du også en utvei: du kan finne opptaket av dette arbeidet og lytte til det flere ganger med notater i hendene. Det er imidlertid ikke nødvendig å gjøre dette, du kan umiddelbart sitte ned og begynne å spille! Ingenting vil miste noe fra deg!

Det neste trinnet er kjent med teksten.

Dette er den såkalte analysen av musikalsk sammensetning. Først av alt ser vi på tastene, nøkkelskiltene og størrelsen. Og så vil det være: "Ja, jeg spiller ikke den måten, du er ikke i den nøkkelen." Ja, forresten, vær ikke lat for å se på tittelen og navnet på komponisten, som beskjedent skjult i hjørnet av et notatark. Dette er så, bare i tilfelle: vel, det er ikke lett å spille og spille og vite hva du spiller? En videre bekjentskap med teksten er delt inn i tre faser.

Første etappe spiller på rad med to hender fra begynnelse til slutt.

Du satte deg på instrumentet og vil spille. Ikke vær redd for å leke med begge hender fra begynnelsen til slutten, vær ikke redd for å plukke teksten - ingenting forferdelig vil skje hvis du spiller et spill med feil og i feil rytme for første gang. Her er den andre viktig - du må definitivt miste stykket fra begynnelse til slutt. Dette er et rent psykologisk øyeblikk.

Etter at du har gjort dette, kan du anta at halvparten av arbeidet allerede er gjort. Nå vet du sikkert at du kan spille og lære alt. Figurativt sett "gikk du rundt din besittelse med nøklene i hendene", og du vet hvor du har hull som må lappes.

Den andre fasen - "vi betrakter teksten under et forstørrelsesglass", sorterer ut individuelle hender.

Nå er det viktig å se på detaljene. For dette spiller vi separat med høyre hånd og separat med venstre. Og det er ingenting å le av, herrer, syvende gradere, selv store pianister unngår ikke denne metoden, fordi effektiviteten har lenge blitt bevist.

Vi ser på alt og legg øyeblikkelig oppmerksomhet til fingre og vanskelige steder - der det er mange notater hvor det er mange tegn - skarpe og flate, der det er lange passasjer gjennom lydene av skalaer og arpeggios, der det er komplisert rytme. Så vi har skapt et sett med vanskeligheter for oss selv, vi ripper dem ut av den generelle teksten og lærer dem på alle mulige og umulige måter. Vi lærer for herlighet - slik at hånden selv spiller, for det tøver vi ikke å gjenta vanskelige steder 50 ganger på fortet (noen ganger må du skru på hjernen og dele det vanskelige stedet i deler - det hjelper det alvorlig).

Et par ord om fingeringen. Vær ikke lurt! Du tenker: "Jeg vil først lære teksten med kinesiske fingre, og da vil jeg huske de riktige fingrene." Ingenting sånn! Med ubeleilig fingering, vil du huske teksten i tre måneder i stedet for en kveld, og innsatsen din vil bli forgjeves, fordi det er på de stedene hvor fingeringen ikke er gjennomtenkt, i de faglige stillingene vil blottene komme ut. Så, herrer, vær ikke slem om det, gjør venner med fingering instruksjoner - så vil alt bli bra!

Den tredje fasen - samle hele delene.

Så vi har lenge vært opptatt med analysen av leket med individuelle hender, men likevel må vi spille det med begge hender samtidig. Derfor, etter en tid, forplikter vi oss til å bli med begge hender. Samtidig følger vi synkronisiteten - alt skal være det samme. Se rett på pennene dine, så jeg trykker på tastene her og her, og sammen får jeg en slags akkord, oh, hvor bra!

Ja, spesielt det må sies at vi noen ganger spiller sakte tempo. Partene til høyre og venstre hender må læres sakte og i originalen. Den første kombinasjonen av to hender vil heller ikke være overflødig å kjøre i slowmotion. Du vil raskt spille nok på en konsert.

Hva vil bidra til å huske?

Det ville være riktig å først bryte arbeidet i deler eller semantiske setninger: setninger, motiver. Jo mer komplisert arbeidet, jo mindre må være de delene som krever detaljert testing. Så, etter å ha lært disse små delene, er det en liten ting å montere dem i en helhet.

Og en ting til forsvar for hva leket skal deles inn i deler. Godt lært tekst må kunne spilles hvor som helst. Denne ferdigheten sparer ofte på konserter og eksamener - ingen blås der vil banke deg ut av den rette banen, og i hvert fall vil du fullføre teksten til slutten, selv om du ikke vil ha det.

Hva bør du passe på?

Å starte selvstendig arbeid når man lærer et musikalsk arbeid, kan studenten gjøre de mest alvorlige feilene. Det er ikke dødelig, og det er enda normalt, og det skjer. Studentens oppgave er å lære uten feil. Derfor må du ikke slå av hodet ved å spille hele teksten flere ganger. Du kan ikke ignorere blottene. Du bør ikke bli båret av ufullkommen avspilling, siden de uunngåelige ulempene (savner til de riktige nøklene, ufrivillige stopp, rytmiske feil, etc.) kan nå løses.

I løpet av hele læringsperioden bør man ikke miste det faktum at enhver lyd, hver melodisk struktur, burde tjene til å uttrykke arbeidets art eller sin del. Derfor må du aldri spille mekanisk. Tenk alltid noe, eller sett noen tekniske eller musikalske oppgaver (for eksempel å lage lyse crescendos eller diminuendo, eller for å gjøre en merkbar forskjell i lyd mellom en forte og piano, etc.).

Nok til å lære deg, vet du selv alt! Det er godt å henge ut på internett, gå på treningen, og om natten kommer en babaika, og du, pianistene, vil gjenopprette fingrene dine.

PS! Lær å spille som denne fyren som er i videoen, og du vil bli glad.

PPS Onkel navn er Yevgeny Kissin.

Legg Igjen Din Kommentar