Domra: historie, video, interessante fakta, lytt

Musikkinstrument: Domra

I lang tid i Russland viste de vanlige menneskene sine åndelige opplevelser så vel som hendelsene som foregikk i folkekunst. Assistenter i dette var ulike folkemusikkinstrumenter, hvor utførelseseksemplet ble videreført fra generasjon til generasjon. Et av disse verktøyene var domra - favoritt av buffoon og vanlige folk. De sang og danset under henne, fortalte eventyr og epics, hennes sonorøse stemme og særegne tømmerbøker tiltrukket lytternes oppmerksomhet. Domra var ofte i sentrum av hendelsene, noen ganger til og med dramatisk, som et resultat av hvilken hun falt i skam og forsvant fra folkekunst i flere århundrer.

Tiden er gått, domra ble gjenopplivet og igjen erobret publikum med sin uvanlige lyd, likt stemmen til en ringestrøm. Hun er i stand til å vise både romantiske stemninger og naturens fortryllende skjønnhet. Ikke rart i kinoen, når det er nødvendig å understreke sjarmen til det russiske landet, hører vi ofte domraens tremøse stemme.

Historien om domra og mange interessante fakta om dette musikkinstrumentet finnes på vår side.

lyd

Domra er et verktøy med flotte uttrykksfulle evner, sin lyse og lyse stemme er lett gjenkjennelig. På grunn av strammens sterke spenning, ringer lyden av domraen, men raser raskt. Timbre er varm, myk, strålende, fløyelsaktig og rik.

Pizzicato, slår på strenger opp og ned, tremolo, flageolets og glissandos - et sett av grunnleggende teknikker som brukes av domra spillere.

Instrumentet spilles vanligvis med en mediator. Lange notater spilles bare med tremolo.

Domra er et instrument med stor teknisk potensial, komposisjoner av varierende kompleksitet og enhver stilistisk orientering er tilgjengelig for det - disse er originale verk og transkripsjoner av komposisjoner av klassiske komponister. Virtuos arpeggiating og passage teknikker, komplekse rytmiske figurasjoner, ulike slag, spille med intervaller og akkorder er alle teknikker som utøvere har.

Domra er av to typer: tre-strenget - har en rekke "E" først til "E" av fjerde oktav; og fire-strenget - spenner fra "si" til "mi" av fjerde oktav.

bilde:

Interessante fakta

• Domrochei, det var også domra-artister i gamle dager.
• I den fjerne fortiden ble domra laget av kuttet i halv og renset gresskar.
• Domra og balalaika er to forskjellige modifikasjoner av den samme typen av gammelt string-plukket instrument.
• I 1654 ble det etter ordre fra Nikon, patriark av hele Russland, fem store, fullt lastede vogner med buffoon-verktøy, inkludert domras, brakt til Moskva-elven og brent der offentligheten. En stor brann brent i flere dager.
• Joseph Stalin elsket å høre på domra.
• AA Tsygankov - en virtuos musiker kalles kongen av domra, så vel som "Domran Paganini".
• I USA er det en forening av domra og balalaika spillelskere, som har eksistert i over 30 år og har 400 medlemmer.
• På den fire-strengede domraen, som har en fiolinstruktur og rekkevidde, kan du spille hele repertoaret, skrevet ikke bare for fiolin, men også mandolin.

utforming

Domra, som fiolin, er et veldig lunefullt instrument, og for at det skal høres bra, må det gjøres av en høyt kvalifisert mester med et delikat øre, samt et godt krydret tre.

Designet inneholder et verktøylegeme og en nakke med et hode.

1. Saken inneholder en kropp og et dekk.

• Kroppen er vanligvis laget av buede nagler, som danner en halvkuleform. Nitter er laget av palisander, hvit lønn eller bølgete bjørker. På kroppen er installert haleverk, kalt knapper.
• Deca er den fremre delen av kroppen i form av en flat oval, som dekker kroppen og grenser langs kanten av sideveggen. I sentrum er det en vokalizer - en resonator med et formet utløp. På dekket overliggende skallet, som beskytter det mot riper, og står, løfter strenger og installeres på nøyaktig riktig sted. Deca er vanligvis laget av resonator gran og gran, lønn stand, og skallet er laget av hardved eller syntetisk materiale.

2. Halsen festet til kroppen slutter med et hode med et hammerutstyr festet til den, noe som er nødvendig for strekkstrenging. En pute med håndvåpen limes til fingerbrettet, som adskiller fretsene, som er arrangert i en kromatisk sekvens. Mellom hodet og halsen på halsen festes mutteren, som påvirker strengens høyde. Høyt løftede strenger er hardt presset mot fretsene og kompliserer instrumentets ytelse.

Lyden av domra er hentet med en liten plate av mediatoren - et plektrum, som har en oval form og størrelsen avhenger av størrelsen på domraen. Skildpaddeskjellene anses å være det beste materialet for mediatorer, men plektrons er også nå laget av forskjellige polymere materialer.

arter

Domra har to typer, som varierer i antall strenger og i rekkefølgen.

Den tre-strengede domraen (designet av V. Andreev) i orkesteret kalles den lille domraen, innstilt i quarts. Den firestrengede domraen (konstruksjonen av Lyubimov) som fiolin har en femte ramme.

Hver type domra har også undersporter som varierer i størrelse. I gruppen av trestrenget domra i praksis av ensemble og orkesterspill blir aktivt brukt: bass, alto og piccolo; sjelden brukt: dobbel bass, tenor og mezzo - sopran.

De fire strengene domrasene (designet av G. P. Lyubimov) har: bass, alto og piccolo, sjeldne varianter: dobbel bass og tenor.

• Piccolo - det lyder lyst og lyst, dets piercing stemme kompletterer og dekorerer lyden av hele orkesteret.
• Viola med myk og brystlyd i timbre brukes vanligvis til å harmonisk fylle mellom øvre og nedre stemmer, men noen ganger blir han tildelt solo-øyeblikk.
• Bass - i hele serien har en rik, fløyelsaktig lyd. Å være eier av en tyngre, tykke og litt tunge stemme, er det nedre registeret av instrumentet betrodd å opprettholde baslinjen. Melodiske linjer, tilordnet mellomstore og høye registre, som har en myk og fløyelsaktig nyanse, lyder veldig fargerikt og inderlig. På grunn av sin store størrelse er bas teknisk svært begrenset, fordi det krever en stor strekk av fingrene på venstre hånd fra en husmor.

Søknad og Repertoire

Først i løpet av perioden med domra restaurering av mestere under veiledning av en musiker, skaperen av balalaika-sirkelen og komponisten V. Andreev, ble formålet definert som melodisk i orkesteret av folkemusikkinstrumenter. I lang tid var rollen som domra nettopp dette; den spiller den samme rollen som prima i folkeorkesteret som fiolin i symfonien. Domra var lenge lenge et orkesterinstrument, og først da ble det ensemble da domrovokvartetten begynte sin konsertaktivitet under orkesteret under V. Andreev. Instrumentet dukket opp på scenen som solist litt senere. Det er synd, men i Russland domra som et folkemusikk var ikke lenger brukt.

Som solo-konsertinstrument avslørte domra veldig klart, spesielt fordi hennes verk begynte å bli komponert. Spesielt bemerkes konsertarbeidet til N. Budashkina, som virkelig har blitt en perle i repertoaret for dette instrumentet, samt arbeider av stor form av Y. Shishakov, B. Kravchenko, Y. Zaritsky, som videre avslørte hans nye kunstneriske muligheter.

Dessverre, ærverdige komponister som komponerer i andre sjangere, viser ikke mye interesse for domraen og komponister. Utøvere skriver vanligvis arbeider for det, blant annet A. Tsygankov, G. Zaitsev, N. Penko, K. Volkov, V. Solomin , V. Sobolev-Belinskaya, V. Pozhidaev, N. Hondo, Y. Semashko, E. Podgaits og andre. Men domraen er ikke fornærmet når det gjelder repertoaret, instrumentet lyder perfekt transkripsjoner, skrevet av de største komponistene for fiolin, fløyte, klarinett, piano. Dette er mesterverk av slike komponister som I.S. Bach, PI Tchaikovsky, G. Venyavsky, F. Poulenc, A. Scarlatti, C. Saint-Saens, P. Sarasate, D. Shostakovich, N. Paganini, S. Rachmaninov, C. Prokofiev, D. Gershwin, A. Piazzolla.

fungerer:

NP Budashkin - Konsert la domra og orkester (lytt)

JN Shishakov - Konsert for domra (hør)

kunstnere

Etter hennes etterlengtede retur fant domraen straks beundrerne sine, som begynte å engasjere seg aktivt i utviklingen og populariseringen av verktøyet. En av de første profesjonelle domber-virtuosene var P. Karkin, som utviklet de grunnleggende metodene for lydproduksjon og gjennom sitt utrettelige arbeid bidratt sterkt til utviklingen av utøvende ferdigheter. Etterfølgerne av P. Karkins saker var F. Korovai, V. Nikulin, R. Belov, Yu. Yakovlev, A. Simonenkov, M. Vasilyev, V. Krasnoyartsev, V. Kruglov, A. Tsygankov, T. Volskaya, V. Ivko, B. Mikhev, S. Lukin og andre.

I dag er å være en utøver av domraša å være en forutsetning for sitt arbeid, og musikere bevise dette ved å skape sin egen unike utførelsestil. Og resultatet av slik entusiasme er at domra har blitt et fullverdig akademisk instrument sammen med fløyte, fiolin, piano, cello, obo, klarinett og andre.

historien

Den historiske røtter av domra går tilbake til antikken, men når og hvor den kom fra russisk jord, kan ingen si sikkert. I den gamle, bevart for oss krønikene, er det nesten ingen informasjon om det. Ulike nasjonaliteter hadde instrumenter som var svært lik domra: Turks oppfølging fra tyrkerne, Kirghizdumra, Tadsjikerne fra Tadjiks, Bashkirs fra Dashkir, Kasakhene fra Dombra. Forgjengeren til alle slike instrumenter regnes som den ovalformede gamle egyptiske tanburen, hvor lyden ble hentet ved hjelp av en liten, slitt ut pinne. Domra hadde også en stor likhet med ham, men på det russiske instrumentet, hugget ut av tre, med en pinne festet - et fingerbrett og strenge strukket fra venene - ble spilt med fiskben eller fjær.

Domra i Russland var veldig populært, folk delte med sin tristhet og glede. Under domraen sang de og danset, spalte eventyr og fortalte epics. Et verktøy som var veldig enkelt å produsere var veldig populært blant de vanlige folkene og morsomme folkene - buffoons. Den vokale og lette domraen i fem hundre år hørtes i bondehytter, på torget og til og med i de kongelige herskapshusene. I det 16. århundre, for å organisere underholdningen i kongestolen, ble Poteshnaya-kammeret opprettet - en slags rettsorkester av den tiden, som også inkluderte husmedlemmer, som domra-utøvere ble kalt.

I det 17. århundre kom det mørke tider for buffoons, som gjorde gode forestillinger og ofte usømmelig rettslig kirkelig og verdslig makt.

Alvorlig misnøye av adelen og kirken resulterte i forfølgelse av musikere. Ved spesiell orden av kongen i 1648 ble buffoons sendt til eksil eller henrettet, og verktøyene, inkludert domraene, kalte demoniske, ble samlet og ødelagt. Domra ble utryddet og ingen husket om henne i 200 år. Først på slutten av 1800-tallet, i en fjerntliggende landsby, i en fjern landsby, på loftet av en forfalsket hytte, var et instrument med en oval kropp funnet, og ingen husket enda hva det ble kalt.

Basert på bildene i gamle dokumenter konkluderte de - dette verktøyet er domra. Da hun klarte å overleve, er det fortsatt et mysterium, men den sovende skjønnheten måtte komme tilbake til livet.

Formen til den unike sjeldenheten fant sted og skissene til V. Andreev, grunnleggeren av det første orkesteret av folkemusikkinstrumenter, og med deltagelse av entusiasten og patriot N. Fomin i 1896, ble mesteren av fiolininstrumenter S. Nalimovym domra gjenopprettet. På den tiden organiserte V. Andreev allerede et balalaika-ensemble, som med suksess ble utført i Russland og utlandet, men for å oppfylle sin hoveddrøm, for å skape et fullverdig orkester, var det nødvendig med et verktøy som ville lede den melodiske linjen vakkert, og domraen var veldig egnet for det.

V. Andreev sammen med S. Nalimov utviklet og deretter laget ulike typer domra: piccolo, alto, tenor (sjelden brukt), bas og dobbel bass (ikke brukt), som ble hovedinstrumentet for folkemusikkorkester. Ti år etter sin oppvokningsdomra, som har et lite utvalg, ble kun brukt som et orkesterinstrument. På begynnelsen av det 20. århundre, på forespørsel fra dirigent G. Lyubimov, mester S.Burov bygget domra, som ikke hadde tre strenger, som Andreevskaya, men fire. Hun stilte seg i kvitter som en fiolin og hadde det riktige spekteret. Utvilsomt var det økende spekteret av fire-streng domra en fordel, men det var dårligere enn "tre-strenget" i tømmerfargen. Etter en tid, i samarbeid med G. Lyubimov og S. Burov, ble domras av forskjellige størrelser laget - fra piccolo til dobbelspor, alle hadde 4 strenge og en femte ramme. Disse domrasene ble en del av domraorkesteret, som dessverre ikke vare lenge.

Sannsynligvis er det ikke noe instrument i verden med så dramatisk skjebne som domra. På toppen av populariteten falt hun i skam, forsvant tragisk og ble glemt lenge. Og det ble gjenopplivet igjen, men bare nå gleder det ikke folkene på benken i nærheten av landsbyens hytte, men sender med lyden lytterne i de store konsertsalene.

I dag har en domra, et ungt og lovende instrument med betydelige evner, og en akademisk sjanger som har steget til høyde, et veldig flott kreativt perspektiv, siden interessen for det hele tiden øker.