Ballett "Don Quixote": innhold, interessante fakta, video, historie

L. Minkus ballett "Don Quixote"

Cervantes 'udødelige skapelse gjenspeiles i balletten av komponisten Ludwig Minkus og librettisten Marius Petipa. Dette er imidlertid ikke en dramatisering av mesterverket i det hele tatt, bare en liten del av den brukes i plottet, og hovedpersonen Don Quixote er enda en liten karakter på en eller annen måte.

Sammendraget av balletten Minkus "Don Quixote" og mange interessante fakta om dette arbeidet, leses på vår side.

sammendrag

Fokuset er på forholdet mellom de to helter, Kitri og Basil, som ivrig elsker hverandre. De kan ikke være sammen på grunn av jentens far, innkeeper Lorenzo, som vil gifte seg med en rik forlovede og ikke vil høre noe om en enkel ung mann som jobber som barbermaskin. Den modige og edle ridderen Don Quixote tar siden av sin elskede og hjelper dem å forene sine hjerter.

Denne balletten skiller seg ut merkbart mot bakgrunnen av andre forestillinger, det er ingen skarpe dramatiske kollisjoner med en mengde intriger, snø og andre egenskaper. Det er ingen dype psykologiske tegn med en gradvis utvikling av bildet og en klar historie. Skjønnheten i denne forestillingen er i en annen, i sin lyse følelsesmessighet, underlagt et enkelt element. Solfylte og muntere danser, som glitrer med sin glede, vises for publikum i form av virtuøse spanske og sigøynernumre (seguidilla, chic, moraine, Zingara) i all sin skjønnhet. En spesiell fargerik atmosfære kompletterer tyrefekteret med sine modige tyrefekter og grusomme okser, samt subtile tegneserier. Alle handlingene er underlagt en enkelt impuls, hvor hovedpersonene sammen med publikum befinner seg på Barcelona-torget, oversvømmet med lyse stråler.

bilde:

Interessante fakta:

• Roman Cervantes tiltrukket gjentatte ganger oppmerksomheten til talentfulle musikere og koreografer. Så ble den første balletten basert på hans motiver skrevet tilbake i 1740. Franz Hilferding oppførte seg som ballettmester, som bare valgte kjærlighetshistorien til Kiteria og Basillo, med fokus på det. Det er nysgjerrig at alle etterfølgende versjoner opprettet av andre forfattere ikke var basert på hele arbeidet, men bare på den valgte linjen, og avslørte historien om den utrolige kjærligheten til to unge - Kitri og Basil.

• Til nå er det 13 forestillinger, som var basert på romanen av Cervantes.
• Don Quixote er den eneste etableringen av M. Petipa, som han opprinnelig opprettet for Moskva-troppen, og ikke bare overført sin forestilling til et annet teater.
• Et år etter premieren i St. Petersburg ble forfatteren av musikken til Minkus kalt til posten som komponist ved Direktoratet for keisersteatrene.
• I 1887 presenterte Moskva-troppen igjen Petipas opptreden til offentligheten, men det var i andre utgave, som allerede var ment for St. Petersburg. Koreografen A. Bogdanov bare redusert ytelsen betydelig, og nå besto den av tre handlinger.
• Den berømte "serpentin dansen" presentert på scenen "Don Quixote Dreams", som ble brukt først i sin versjon av Gorsky, ble lånt fra den populære danseren Loey Fuller.
• Under den siste repetisjonen av stykket i Gorsky-utgaven, skjedde det uventede - utøveren av Mercedes-rollen plutselig ble uvel. Hun ble erstattet av en ung Sophia Fedorova, som spilte festgata danseren. Hun var i stand til å øve på bare et par minutter, men det var nok for henne å klare seg godt på premieren. Hennes utseende i to forskjellige roller forårsaket enestående suksess.

• Det er nysgjerrig at Petipa ikke likte versjonen av Gorsky, og han anklaget ham selv for plagiering. Ifølge Marius brukte han koreografien, som koreografen brukte i sine andre produksjoner. Forskerne klarte imidlertid ikke å bevise eller motbevise dette. Dette skyldtes det faktum at detaljene i den første produksjonen i 1869 ikke ble bevart.
• Noen deler av balletten er karakteristiske danser, en etterligning av spanske dansestiler, under forestillingen som ballettdansere bruker sko med hæl og ikke pointe sko.
• Siden tiden for den første balletten prøvde mange koreografer å gjenopprette plottet og sette ridderen i forgrunnen, noe som ga hele forestillingen mer dramatisk, men ingenting kom av det. Proloen, som viser hvordan en modig ridder, etter å ha lest historiske romaner, setter seg for å møte eventyr, er heller ikke i stand til å forandre noe. Så snart gardinen åpner og det er lyder av lyse divertissement, glemmer seerne plottet, blir båret i en dansedans. Det er på grunn av dette at han er anerkjent av kritikere som en av de mest temperamentale ballettene.
• Alexander Gorsky - forfatteren av de mest kjente produktioner, var en reell reformator av kunst. Han fortalte betydelige og progressive endringer i ballett, og kritiserte overdreven akademikk. Ideene til I. Duncan og K. Stanislavsky påvirket sterkt Gorsky.
• Den yngste deltakeren i leken var bare 9 år gammel! Arrangert av Tomasson-Possokhov (Balett av San Francisco) 2015.

historien

I 1869 Marius Petipa han planla å skrive et arbeid basert på romanen av M. Cervantes. Han skisserte et skript for fremtidens mesterverk og vendte seg til den populære komponisten Ludwig Minkus med et samarbeidsprosjekt. Koreografen selv utviklet tolkningen og skrev librettoen, gitt den tidligere opplevelsen av produktioner på denne plottet.

Det nye arbeidet var ment for forestilling på Moskva-scenen, nemlig for ytelsen til Anna Sobeshchanskaya. Koreografen nærmet seg arbeidet og tok hensyn til alle funksjonene og nyansene til truppen. Hvis St. Petersburg-skolen fokuserte på tekniskitet, så vel som romantisk høyde, fokuserte Moskva-skolen på karakteristisk dans. Det er derfor Petersburg-troppen har alltid ansett seg overlegen til sine kolleger. Petipa tok hensyn til alle disse nyansene og i sin uttalelse fokusert på folkedans. Som et resultat, i slutten av 1869 var leket fullstendig skrevet.

musikk

Forskerne merker at den musikalske delen av arbeidet er ganske enkelt og uten symfonisk, dyktig instrumentering. Det kan sikkert kalles klassisk for sin tid, jo mer musikk er sekundær, noe som gir vesentlig vei til en dansedel.

Egen karakteristikk av tegnene er ikke i musikalsk poengsum. Komponisten fyllte imidlertid dyktig med dans, og tilførte rytmene til en vals og en galopp. Minkus forsøkte å gjenskape atmosfæren av spansk smak. Som et resultat utfører bare en heltinne en klassisk dans - dette er Dulcinea, mens de andre fikk sin karakter.

forestillinger

Premieren var planlagt til midten av desember 1869. Orkesteret på Bolshoi-teatret ble styrt av P. Luzin. Kitri ble utført av A. Sobieschanskaya, Basilia - S. Sokolov.

To år senere bestemte Petipa å overføre sin forestilling til Petersburg-scenen og begynte å omarbeide den. Den nye utgaven var klar i 1871 og i november fant premieren sted. Denne gangen besto resultatet av 5 handlinger med 11 malerier. I denne versjonen kom Kitri og Dulcinea fram i et enkelt bilde og deres deler ble utført av en ballerina. Publikum satte pris på den nye utgaven, og derfor ble denne versjonen av spillet permanent festet i repertoaret.

I 1887 ble en ballett igjen presentert for publikum på Petersburg-scenen, bare som endret av Bogdanov, som kraftig reduserte den. Generelt forsøkte regissøren å holde seg til den klassiske versjonen.

En av de mest skandaløse og diskuterte produktioner tilhører A. Gorsky, som viste sitt arbeid i 1900 på Bolshoi Theater. Denne versjonen forårsaket mye kritikk og diskusjon, fordi Gorsky ødela de aksepterte ballettformene. Han introduserte mange innovasjoner til denne produksjonen. Koreografen prøvde å kombinere de realistiske tendensene til Moskva-troppen og de klassiske i Petersburg. Gorsky endret ikke bare koreografien, men også scener fra andre verk av Petipa, så vel som musikk fra andre komponister. Etter den skandaløse, men vellykkede premieren ble koreografen en av revolusjonærene til den nasjonale balletten. Senere var det Gorskys versjon som ble anerkjent som en klassiker, og andre styremedlemmer tok det som grunnlag.

I 1994 presenterte B. Eifman en helt ny versjon av arbeidet "Don Quixote, eller Fantasy of a Madman". Litt senere, i 2009-2010, vendte han igjen til denne balletten og reproduserte den på nytt, med koreografien og plottet gjennomgikk betydelige endringer.

Denne balletten skiller seg ut merkbart mot bakgrunnen av andre forestillinger, det er ingen skarpe dramatiske kollisjoner med en mengde intriger, snø og andre egenskaper. Det er ingen dype psykologiske tegn med en gradvis utvikling av bildet og en klar historie. Skjønnheten i denne forestillingen er i en annen, i sin lyse følelsesmessighet, underlagt et enkelt element. Solfylte og muntere danser, som glitrer med sin glede, vises for publikum i form av virtuøse spanske og sigøynernumre (seguidilla, chic, moraine, Zingara) i all sin skjønnhet. En spesiell fargerik atmosfære kompletterer tyrefekteret med sine modige tyrefekter og grusomme okser, samt subtile tegneserier. Alle handlingene er underlagt en enkelt impuls, hvor hovedpersonene sammen med publikum befinner seg på Barcelona-torget, oversvømmet med lyse stråler.

Vi er glade for å tilby ballettdansere og et symfoniorkester for utførelsen av tall og utdrag fra balletten "Don Quixote"på arrangementet ditt.