Visste du at epoken som ga oss Bach og Handel, ble kalt "fancy"? Videre ble det kalt langt fra i en positiv sammenheng. "Perlen til den uregelmessige (bisarre) formen" er en av betydningen av begrepet barokk. Likevel var den nye kulturen feil fra et synspunkt om renessans idealer: harmoni, komplekse bilder og former erstattet harmoni, enkelhet og klarhet.
Barokk estetikk
Den barokke musikalske kulturen reduserte den vakre og den stygge, tragedien og komedien. "I trend" var "feil skjønnhet", som erstattet renhetens naturlighet. Verden virket ikke lenger helhetlig, men ble oppfattet som en verden av kontraster og motsetninger, som en verden full av tragedier og drama. Dette er imidlertid en historisk forklaring.
Barokk perioden dekker ca 150 år: fra 1600 til 1750-tallet. Dette er en tid med store geografiske funn (husk Columbus oppdagelse og omkrets av Magellan), tiden for de briljante vitenskapelige funnene Galileo, Copernicus og Newton, tiden for fryktelige kriger i Europa. Verdens harmoni kollapset for øynene våre, akkurat som bildet av universet selv forandret seg, endret konseptene tid og rom.
Barokk sjangre
Ny mote for pretensiøsitet ga nye former og sjangere. Å formidle den komplekse verden av menneskelige erfaringer kunne operaenhovedsakelig gjennom levende følelsesmessige arier. Faren til den første operaen er Jacopo Peri (opera "Eurydice"), men det er nettopp som en sjanger at operaen tok form i verkene til Claudio Monteverdi ("Orpheus"). Blant de mest kjente navnene på den barokke opera-genren er også kjent: A. Scarlatti (opera "Nero, som ble keiser"), G.F. Telemann ("Mario"), G. Purcell ("Dido og Aeneas"), J.-B.Lyully ("Armida"), G.F. Handel ("Julius Caesar"), J. B. Pergolesi ("The Maid - dame "), A. Vivaldi (" Farnak ").
Nesten som en opera, bare uten dekorasjoner og kostymer, med et religiøst tomt, oratoriet tok et viktig sted i hierarkiet av barokk sjangre. En slik høy åndelig sjangre som en oratorio overførte også dybden av menneskelige følelser. De mest berømte barokke oratoriene skrevet av G.F. Handel ("Messias").
Fra sjangrene til åndelig musikk, åndelig kantater og Passion (Passioner er "lidenskaper", kanskje ikke forresten, men bare i tilfelle husker vi alle en kjent musikalsk begrep - appassionato, som betyr "lidenskapelig" når den oversettes til russisk). Her hører palmen til JS Bach ("Matthew Passion").
En annen stor genre-epoke - konsert. Et skarpt spill av kontraster, solist og orkester rivalisering (opplesning), eller forskjellige grupper av orkesteret blant seg selv (sjanger concerto grosso) - godt ekko den barokke estetikk. Maestro A. Vivaldi ("The Seasons") hersket her, I.S. Bach "Bradenburg konserter"), G. F. Handel og A. Corelli (Concerto grosso).
Det kontrasterende prinsippet om veksling av ulike deler ble utviklet ikke bare i konsertens sjanger. Han dannet grunnlaget sonata (D. Scarlatti), suiter og partitas (I.S. Bach). Det bør bemerkes at dette prinsippet eksisterte enda tidligere, men bare i den barokke epoken ble det opphørt å være tilfeldig og oppnådd ordenlighet i form.
En av hovedkontrastene til den barokke musikalske kulturen er kaos og orden som symboler på tiden. Ulykken av liv og død, ukontrollert rock og samtidig triumfen av "rasjonalitet" rekkefølge i alt. Etuantinomy klareste formidlede musikalske sjangeren forspill (tokkaty, fantasier) og fuger. IS Bach opprettet uovertruffen mesterverk i denne sjangeren (Preludes og Fugues for The Well-Tempered Clavier, Toccata og Fugue i D Minor).
Som følge av vår gjennomgang, ble barokkens kontrast manifestert selv i omfanget av sjangrene. Sammen med volumetriske komposisjoner ble også lakoniske opuser opprettet.
Barokk musikalsk språk
Barokens epoke har bidratt til utviklingen av en ny stil av skriving. På den musikalske arenaen går homofoni med sin oppdeling i hovedstemmen og medfølgende.
Spesielt er populariteten til homofoni skyldes det faktum at kirken gjorde spesielle krav til skriving av åndelige komposisjoner: alle ord må være koselige. Så vokalene kom i forgrunnen, overgrodd med de samme tallrike musikalske dekorasjonene. Barok tendens til pretensiøshet manifesterte seg her.
Instrumentalmusikk var også rik på dekorasjoner. I denne forbindelse ble distribuert improvisasjon: Den barokke ostinatnyets åpne æra (det vil si repeterende, uendret) bass ga rom for fantasi for en gitt harmonisk serie. I vokalmusikk dekorerte lange kadanser og kjeder av forklag og triller ofte operatiske arier.
Samtidig blomstret og polyfoni, men i en helt annen retning. Barokk polyfoni er polyfonien av fri stil, utvikling av motspill.
Et viktig skritt i utviklingen av et musikalsk språk var vedtakelsen av en temperert modus og dannelsen av tonalitet. Klart definert to store frets - major og minor.
Teori om påvirkning
Siden barokkens epoke fungerte som uttrykk for menneskelige lidenskaper, ble målene for sammensetningen revidert. Nå var hvert arbeid forbundet med en påvirkning, det vil si med en viss tilstandstilstand. Teorien om påvirker er ikke ny, den går tilbake til antikken. Men i barokktiden ble det utbredt.
Angst, tristhet, exultation, kjærlighet, ydmykhet - disse påvirker var knyttet til det musikalske språket i komposisjonene. Dermed ble den perfekte påvirkning av glede og moro uttrykt ved bruk av tredje, fjerde, quint, runde tempo og tredelt størrelse i et brev. Tvert imot ble det oppnådd tristhet ved å inkludere dissonanser, kromatikk og et lavt tempo.
Det var til og med en affektiv karakterisering av tonaliteter, hvor den strenge E-majoren for et par med en gretten E-major motstod den sørgede A-mindre og ømme G-majoren.
I stedet for en konklusjon ...
Barokkens musikalske kultur hadde stor innflytelse på utviklingen av den etterfølgende epoken med klassiskisme. Og ikke bare denne epoken. Selv nå høres eko av barokk i sjangrene av opera og konsert som fortsatt er populær i dag. Sitater av Bachs musikk vises i en hardrock-solo, de fleste popsangene er bygget på den barokke "gylne sekvensen", og jazz har til en viss grad vedtatt kunst av improvisasjon.
Og ingen anser den barokke "rare" stilen, men beundrer sine virkelig dyrebare perler. Om enn en fancy form.
Legg Igjen Din Kommentar