Charlie Parker
En uovertruffen utøver, Charlie Parker er ikke bare en kultmusiker. Han var en av pionerene i en helt ny musikalsk retning - bebop. Som han selv sa: "Bebop har ingenting å gjøre med jazz, det er alt annet enn jazz. Det er ingen sving i det". Ikke desto mindre bør Parkers jazzmusikalske fortjeneste ikke undervurderes, fordi lærerne hans var berømte jazzmenn, fra hvem han adopterte spillets stil, noen utøvende teknikker og en følelse av stil. Parker er den største improvisatoren som går langt utover grensene for klassiske, allment aksepterte jazztradisjoner. Ikke rart at bebop heter "progressiv jazz". En lys innovator, Parker var en av de unge utøvere som lette etter sin egen vei til berømmelse - og til slutt fant den.
Kort biografi
Charles Christopher Parker, som hans foreldre ringte til ham, ble født 29. august 1920 i Kansas City, Kansas. Guttens far, Charles Parker, var en ganske musikalsk person. Han jobbet deltid i flere roller: han spilte piano, danset og sang. Men mor - Eddie Parker, hadde ikke musikalske talenter og jobbet som en renere. Til tross for at Charles var det eneste barnet i familien, var hans far ikke bortskjemt med oppmerksomhet, og moren overtok all omsorg for oppdragelsen.
7 år etter fødselen av Parker flyttet familien til Missouri, til en by med samme navn - Kansas City. I det, lille Charlie og tilbrakte all sin barndom og ungdom, i samme by, gikk han til videregående skole.
I begynnelsen av 1930-tallet forlot Parkers far sin familie, noe som i stor grad påvirket guttenes mentale likevekt. For å distrahere seg, begynner han å spille i skolens ensemble en rekke messinginstrumenter - euphoniet, og moren kjøper ham altosaksofonå muntre opp min sønn.
Da Parker ble 14, registrerte Eddie Parker sønnen sin i Lincoln High School. Men treningen ble absolutt ikke gitt til Charles, siden alle tankene hans var fullt absorbert av musikken. Benyttet seg av at moren var fraværende om kvelden, jobbet som renere, kjørte Parker hjemmefra og gikk til nattklubber. I en av dem hørte han altosaksofonisten Lester Young, som ble et idol for gutten. Et år senere, da han var 15 år, dro Charlie ut av skolen og ble med i byens utøvende musikere. I samme alder begynner tenåringen å bruke stoffer.
Snart begynner Parker å utføre i nattklubber uten å ha musikalsk utdanning. Dels ble han frelst av impudence, for som utøver var han fremdeles veldig svak. Hans fingre kunne ikke følge med de fortløpende ideene som ble født i hodet, slik at han kunne miste sin rytme eller stoppe i det hele tatt i midten av stykket. For dette ble han ofte latterliggjort, noe som såret ham veldig mye. For eksempel, i 1937, i midten av en jam-sesong på Reno-klubben, mistet Parker sin følelse av harmoni og sluttet å spille, frosset i forvirring, som han ble latterliggjort av offentligheten og sparket ut av hallen i skam.
For å bevise for alle sin overlegenhet begynte Charlie å studere 15 timer om dagen, helt uten å spare seg selv. Han blir med i "Buster Smith" -gruppen og tar over mange av triksene fra spillet fra dem.
1938 var vendepunktet for Parker, da han ble med i storebaren Jay McShenna. I 1939 går han på tur med dem til New York og bestemmer seg for å bli i denne byen. For å tjene penger til mat, vasker han oppvasken, samtidig som han deltar i syltetøy i nattklubber. På en av dem kommer realiseringen plutselig til Parker at hvis du bruker toppnotene til komplekse akkorder som en melodisk linje, kan du modulere inn i hvilken som helst nøkkel uten å begrense deg selv til noe. Denne oppdagelsen tillot ham å endelig uttrykke det han ikke kunne formidle med vanlig musikk.
I 1941, sammen med orkesteret av Jay McShenna Parker, ble komponeringen "Honeysuckle Rose" og det kommer til berømmelse. På dette tidspunktet tjente han sitt kallenavn "Yardbird". I 1942 begynte Charles, sammen med en likesinnet gruppe, blant dem Dizzy Gillespie, å eksperimentere med jazz på Harlem nattklubber. Etter 3 år skaper Charlie sitt eget band som spiller bebop. Parker-teamet gir en ny stil til perfeksjon, en revolusjon i jazzmusikk. Dusinvis av orkestre begynner å prøve å spille på samme måte som Parker-teamet. I 1947 skaper Charlie en kvintett, som han skriver ned sine berømte verk. Fra dette øyeblikket begynner han å drive aktive touring og kreative aktiviteter.
I 1949 registrerte Charlie Parker seks stykker sammen med et strengorkester. Hans lyd i disse opptakene er mye renere og mykere, og improvisasjoner er mer gjennomtenkte og harmoniske. På dette tidspunktet tok Parker ikke medisiner, og dette er tydelig hørbart av mer elegante og naturlige soloinnlegg.
I 1954, på grunn av hans barns død, taper Parker endelig viljen til å leve. Hans siste konsert ble gitt i klubben "Birdland", oppkalt etter musikken. Forestillingen avsluttet med en skandale, og alle klubbens eiere vendte seg vekk fra Parker. Ingen av institusjonene ønsket å la en person mer til seg selv, og han ble fallet i en raseri fra noen smårollinger.
Parker dro fra alt og begynte å leve med sin fan - Baroness de Konigsvarther. En dag, ser på TV, gikk Charlie Parker bort. Det skjedde 12. mars 1955.
Interessante fakta
- Det er flere forskjellige meninger om utseendet på kallenavnet "Ptah". Det vanligste er at navnet kommer fra vennene sine, på grunn av Parkers overdreven avhengighet av stekt kylling. En annen sier at mens han reiser med sin gruppe, kjørte Parker ved et uhell inn i kyllingskapet. Derfor ble han grusomt kalt "Yardbird" (Birdyard), og deretter redusert til en enkel "Bird" (ptah). Vel, den siste sier at det var såkalt på grunn av utrolig lyse, "fladrende" fingre.
- Titlene på mange verk skrevet av ham har referanser til fugler.
- Parker bare elsket musikken til violinisten Yasha Heifetz og kunne tilbringe timer å lytte til hans plater.
- Hans favorittopptak med et strengorkester presset mange fans bort fra ham. De hevdet at Parker solgte for penger, noe som sterkt sårte musikken.
- Den største jazzmanen - Louis Armstrong, sammenlignet lyden av bebop med læringsøvelser.
- Ifølge vennene hans var Parker godt kjent med musikk: fra klassisk europeisk til latinamerikansk og countrymusikk.
- Hele sitt liv prøvde han å bli kvitt heroinavhengighet, erstatte den med en avhengighet av alkohol.
- Hans komposisjon "Night and Day" høres ut i dataspillet Grand Theft Auto IV.
- I 1948 tjente han tittelen "Musiker av året" ifølge det autoritative bladet Metronom.
- Han var veldig interessert i musikk. Igor Stravinsky, å finne i ham en likesinnet person i noen øyeblikk av å bruke musikalsk tekstur.
- Parkers klassiske kvintett var den senere kjente trumpeteren Miles Davis.
- I 1953 brukte Parker en plast saxofon fra Grafton på en av hans konserter.
- Han spilte på 5 saksofoner, inkludert på en, laget spesielt for det av firmaet "King".
- Ved slutten av livet, adopterte Parker islam, og ble medlem av Ahmadi-bevegelsen i USA.
- Legen som utførte post mortem obduksjonen anslått Parkers alder fra 50 til 60 år, selv om han bare var 34 år gammel.
- Parkers begravelse ble betalt av Dizzy Gillespie.
Personlig liv
Charlie Parker var veldig populær blant kvinnene, så mye at noen kvinnelige fans jaget ham fra stat til stat. Det er ikke overraskende at han med en slik holdning til seg selv var gift flere ganger, og hans ekteskap forstyrret ikke minst hans opprørske opplevelser. Hans første kone, Rebecca Ruffin, giftet seg med ham i 1936, da Parker bare var 15 år gammel. Fra dette ekteskapet har Charles to barn - Leon og Francis. Ekteskapet var kort og brøt opp etter 3 år.
I 1943 giftet han seg med en danser Geraldine Scott, men de levde ikke lenge sammen. På grunn av konstante stridigheter spredte paret seg raskt. Natura Parker tolererte ikke ensomhet, og snart ville han gifte seg igjen, denne gangen til Doris Snydor. På grunn av Parkers narkotikamisbruk var ekteskapet bare 2 år, selv om de ikke var offisielt skilt. I 1950 begynner han å leve med modellen Chan Richardson og hennes datter Kim. Offisielt kunne de ikke signere, fordi Parker ikke ville skille seg fra sin tidligere kone - Doris. Chan bar ham to barn, men i 1954, hans lille datter Når hun dør, kaster hun endelig den store jazzmannen inn i avhengigheten av narkotikamisbruk.
Topp sanger
"Ornitologi" - nesten det mest berømte arbeidet i bebop-stilen, først innspilt av Parker-ensemblet i 1946. Navnet hint på Parkers kallenavn - Ptah.
"Parkers humør" - Den vakre bluesen, innspilt og utført av Parker i 1948, sammen med John Lewis, Curly Russell og Max Roach.
"Yardbird Suite" - En annen referanse til kallenavnet Charlie, jazzstandarden, innspilt i 1946. Denne sammensetningen har blitt en spesiell hymne av bebop.
"Bekreftelse" - ekstremt kompleks komposisjon med ragged rytme og svært kompleks harmoni, registrert i 1946. Som nesten alle ting Parker, har blitt en jazzstandard.
"Lover man" - Dette elementet regnes som en av de beste som er registrert av Parker. Under opptaket var musikken under påvirkning av heroin, så hans produsent Ross Russell måtte støtte ham foran mikrofonen til stykket ble registrert.
"Moose the Mooche" - Charlie spilte kort tid etter at han forlot ensembletSvimmel Gillespie. Det er en antagelse at saken er oppkalt etter kallenavnet til forhandleren som ga Parker med rusmidler i flere år.
"Billie's Bounce" - flott blues innspilt av Parker i 1945. I 2002 kom han inn i Grammy Award Hall of Fame.
Filmer med Charlie Parker og hans musikk
- "Jivin" i Be-Bop "(1946)
- "The Cool of the Evening" (1967)
- "Sven Klangs kvintett" (1976)
- "The Bird" (1988)
- "The Last Days of Chez Nous" (1992)
- "Hvor enn vinden blåser" (2003)
- "Professor Norman Cornett" (2009)
- "Veldig lav" (2014)
Dessverre ble en talentfull musiker levet for kort. Det er ikke kjent hvor mye mer han kunne fortelle verden, og hvor mange urealiserte ideer han hadde igjen i butikken. Kjenne i livet hans et geni som ikke tolererer noen råd og lever etter sine egne regler, gikk Charlie Parker for alltid ned i historien som en rebell, hvis spillform ikke kan gjentas av nesten enhver person. Han dristet og resolutt avviser klassiske regler og tradisjoner, og laget en ny musikk, så voluminøs i innhold, at det nesten ikke er mulig å måle.
Legg Igjen Din Kommentar