Troubadourens kunst: Musikk og poesi

Ordet "troubadour" fra det provençalske språket er oversatt som "å finne", "å finne ut", fordi melodier og sanger er en slags funn og oppfinnelser. De fleste troubadours - vagrantmusikere - sang sine egne sanger og bare noen få, setter sangen sammen, betroet deres forestilling til sjongleren.

Bevegelsen av troubadourene oppsto i Provence - den sørøstlige "historiske" regionen Frankrike, men over tid begynte å spredes i Nord-Frankrike (der de senere ble kjent som truvers), og også i Italia og Spania. Historien har bevart navnene på de første (betinget) troubadourene - disse er slike mestere som Giraut Riquière, Goselm Fedi, Giraut de Borneil, Peire Vidal.

Mange forskere er enige om at den aller allerste representanten i denne kunsten var Duke of Aquitaine Guillaume IX kallenavnet "Troubadour". Takket være sin aristokratiske bakgrunn fikk han en utmerket utdannelse for disse tider, og du vil ikke tro det, men i en alder av åtte kunne han lese, skrive og forklare på latin.

Ifølge samtidige ble Guillaumes første dikt skrevet i en alder av 10 år, og siden da har musen fulgt den fremtidsfulle dikter og sanger. Ikke preget av stor suksess i militære saker, hertugen hadde stor evne til å lage musikk, han elsket å danse og skuespiller. Den siste lidenskapen til hertugen tiltrukket av ham står i konflikt med kirken (vi snakker om middelalderen).

Forskerne noterer seg perfeksjonen av skjemaene i hans dikt, og derfor antas det at det var Guillaume som ga drivkraft til videreutviklingen av ikke bare troubadourens poesi, men også av europeisk poesi som helhet.

Det er nysgjerrig at det oksitanske (på en annen måte, provençalsk) språk, hvor troubadours komponerte sine verk, var i middelalderen det eneste litterære språket i mange regioner i Italia og Spania.

Hvem kan være en troubadour?

Blant troubadourene var mange velutdannede mennesker. I utgangspunktet ble troubadourene sendt riddere, som ble patronisert av deres overherrer - de store herskerne-feudale herrer. Berømte herrer og damer i Provence og Languedoc forsøkte å forkaste talentfulle artister som perfekt mestret kunsten av troubadourene. På den tiden var retten musikere pålagt å ha slike ferdigheter:

  • å spille et musikalsk instrument;
  • impromptu skrive dikt for de som er høyere i status;
  • holde deg oppdatert med de siste nyhetene i retten.

Andre kjente troubadours

I tillegg til de allerede nevnte Guillaume Aquinas, førte de europeiske middelalderen fram en rekke navn på kjente troubadours:

  • Peire Vidal - en troubadour hvis poesi er full av sensualitet og eventyrisme, den berømte improvisatoren av kjærlighetens canzon og politiske hendelser (slik er sjangrene til troubadour kreativitet).
  • Konon Bethune - Fransk Truver, som deltok i korstogene. Det er bare noen få av hans dikt, for det meste høflige canzon, marsjere sanger og satir.
  • Bertrand de ventadorn - Sønn til en vanlig tjener, som ble en berømt dikter av sin tid (XII århundre), i hans dikt sang vår og kjærlighet som det største gode.

Berømte troubadours er ikke utelukkende menn, i middelalderen var det også kvinnelig poetess - for øyeblikket er 17 kvinnelige troubadours kjent. Fornavn blant dem - Grevinne Beatrice de Dia.

Rettferdige temaer i troubadourens kunst

På slutten av 1100-tallet ble den såkalte hoftepoetien til troubadourene, ridderdiktene, født, hvor en kjærlig, men samtidig høflig holdning til en dame dyrkes. Hun vises i slike vers som et bestemt ideal, ligner på bildet av Madonna, samtidig snakker vi om hjertets dame, som trenger å bli sunget og elsket av platonisk kjærlighet.

I rollen som en slik dame var hjertet oftest en gift kvinne, og ofte var en vakker dames lange sjangel faktisk forkynnelsen til intimitet, konkludert med visse regler og rammer; Lang fengsling i denne kulturelle sammenheng betydde en høytstående status som en suitor.

Kulten til den vakre damen hadde en betydelig innflytelse på holdningen til en kvinne, for før presenterte kirken kun det kvinnelige kjønet som et hotbed av synd og depravity. Også, takket være den rettslige kulturen, begynte å være gift for kjærlighet.

Troubadourens kunst på musikalsk kultur

Troubadourens kunst påvirket virkelig den videre utviklingen av europeisk kultur generelt og musikk spesielt. Musikken komponert av troubadours påvirket utviklingen Minnesang - Tysk Knightly lyrics. I utgangspunktet reproduserte minnesingerne simpelthen sammensetningene av troubadourene, og litt senere i Tyskland dannet de en egen type musikalsk kreativitet - Minnesang (dette ordet oversettes som "kjærlighetssang").

Du bør være oppmerksom på noen spesifikke sjangere som ble dannet nettopp i musikken til troubadourene:

  • pastourelle - Dette er en sanggenre, innholdet i en slik sang er vanligvis upretensiøs: en ridder snakker med en enkel hyrde, og i motsetning til rettslige dikt kan han ikke snakke om noen høye følelser;
  • alba - Dette er en sang der situasjonen for separasjon av elskere om morgenen er poetisert: de må dele, kanskje for alltid (ridderen kan dø i kamp) med morgendagens ankomst.
  • Canzona - En kjærlighetssang adressert til en jente, men noen ganger syngende kanoner bare uttrykt respekt for sin overlord, jente eller venn, i slike tilfeller kan canzona utføres av flere riddere samtidig.

Se på videoen: This is my life - Til minde om hele Danmarks spillemand (Kan 2024).

Legg Igjen Din Kommentar