Den musikalske "Romeo and Juliet": innhold, video, interessante fakta, historie

Den musikalske "Romeo og Juliet"

"Det er ingen triste historie i verden ..." - William Shakespeare oppsummerte en av de beste litterære tragediene. Flere århundrer senere, ville skaperne av den musikalske "Romeo og Juliet" ikke være enige. Den franske tolkningen av det britiske spillet spredte seg over hele verden og brakte dem stor berømmelse og millioner av avgifter. Og for mange utøvere var hun også en god start på sin vokale karriere.

Sammendrag av den musikalske "Romeo og Juliet" og mange interessante fakta om dette stykket, les på vår side.

sammendrag

Prinsen av Verona representerer de viktigste skuespillerne og snakker om mangeårige fiendskap mellom Montecchi og Capuleti. I hennes soverom drømmer Juliet om kjærlighet, mens hennes far forhandler et ekteskap med Paris.

I Capulets hus er det planlagt en ball, og Romeos venner overtale ham til å gå dit inkognito. Den unge mannen har dårlige følelser om ham, men han vises i sine fiender. På ballen blir Romeo og Juliet forelsket i hverandre, men Tybalt avslører Romeo, og Juliet finner ut at Montagca er blitt hennes utvalgt.

Romeo kommer til Juliet under balkongen, og de åpner sine følelser til hverandre. Den unge mannen er enig med sin bror Lorenzo om det hemmelige bryllupet. Han er enig i å gjøre det for kjærlighetens skyld. Romeo sender nyheten om dette til hennes elsker gjennom sykepleieren, de er kronet under nattens omslag.

Friends of Romeo, etter å ha lært at han giftet seg med Capuleten, erklære ham en forrenner. Tybalt er ivrig etter hevn og ser etter Romeo, men finner Mercutio, med hvem han startet en konflikt. Et våpen blir brukt, og Tybalt sår dødelig motstanderen. Romeo mister hodet fra sorg og presser en kniv inn i morderen.

I begge Veronese-familierne sørger prinsen om å sende Romeo fra Verona for å appease kapellene, som søker hevn. Romeo tilbringer natten før han siterer med Juliet, og neste morgen forkynner foreldrene sine at hun i morgen vil bli kona til Paris.

Juliet vender om hjelp til broren Lorenzo, som gir henne en søvnig tinktur. Hun drikker det og våkner ikke om morgenen. Sykepleieren, som finner henne fast, bestemmer at hun er død. Bror Lorenzo forteller Romeo i et brev om en plan som de har unnfanget, men Benvolio kommer til en venn tidligere og snakker om Julies død. Sjokkert, Romeo ser sin elskede i en familiekryp og tar dødens kyss. Juliet våkner og med horror oppdager de døde Romeo. I desperasjon stikker hun ham med en dolk. Bror Lorenzo finner dem. Han nølte først med sin tro, da han så en tragisk urettferdighet. Over sine barns kropper bestemmer Montagues og Capulets å forsone seg.

bilde:

Interessante fakta

• Den opprinnelige versjonen av musikken kalles "Romeo and Juliet: From Hate to Love." Versjon 2010 - "Romeo og Juliet, barn av Verona".
• Siden dødsrollen er fraværende i mange produktioner, løses Romeos død annerledes: han drikker gift, stikker ham med en dolk, og til og med henger seg i den ungarske versjonen.

• En liten del av poeten er også ofte utelukket fra produktioner.
• I gjenopptakelsen av 2010 ble rollen Juliet spilt av Joy Ester - den faktiske ektefellen til utøveren av rollen som Romeo Damien Sarg. Det er interessant at når Sarg opptrådte som Phoebe i den dupliserte sammensetningen av den musikalske "Notre Dame de Paris", ble han bundet av et personlig forhold til Helene Segara - Esmeralda.
• For forestillingen 2010 skrev Presgurvik 6 nye tall: Den nye versjonen av "Tu dois te marier", Tybalt (Tybalt's aria), "A la vie, a la mort" (Benvolio og Mercucio duet), "Verone II "(Prins aria)," Avoir 20 ans "(sluttnummer) og" On prie "(Romeo og Juliet duet). De to siste sangene ble også publisert på singler.
• I løpet av de siste årene ble forestillinger av "Romeo and Juliet" besøkt av 2 millioner seere i Frankrike og 5 millioner rundt om i verden. CD- og DVD-versjonene av musikken har solgt 14 millioner eksemplarer.

• Begge franske versjonene av musikken, 2001 og 2010, ble utgitt på DVD. Det er også et opptak av en italiensk forestilling, holdt i 2014 under den åpne himmelen på Arena di Verona.
• I 2003 lanserte Presgurik den musikalske "Gone With the Wind", hvor Scarlett O'Hara ble utført av datteren hans, Laura. Forestillingen fortsatte i tre måneder på scenen i Paris Palace of Sport, men til tross for vellykkede melodier, reflekterte ikke med rette ånden til kult romanen M. Mitchell, viste seg å være noe mer lett enn den opprinnelige kilden, og fikk ikke berømmelse for Romeo og Juliet.
• Flere store asiatiske turer av musikken snakker om ubetinget popularitet i disse landene. I 2018, i neste tur, vil seerne igjen se Romeo Damien Sarg spiller.
• I den russiske produksjonen var en av utøverne av Dødens rolle Nikolai Tsiskaridze, Folkets Russlands kunstner. Hans stemme lyder også i prologoen.

Beste tall

"Les Rois du Monde" ("Kings of the Night Verona"). Den dynamiske trioen til Romeo, Mercutio og Benvolio. Den mest populære sammensetningen av musikken, som ble kjent i mange land før starten av produksjoner. I den russiske versjonen utført av A. Alexandrin, S. Lee, A. Postolenko.

"Les Rois du Monde" (hør)

"Aimer" ("Velsignelse" eller "Lykke"). Denne fantastiske melodien satte tonen for hele musikken, siden det var hennes J. Presgurvik som skrev den aller første.

"Aimer" (hør)

"Avoir une fille" ("Far og datter"). Den mest piercing aria av den musikalske. Faders angst for datteren hennes, angre på hvor fort hun ble voksen, og i hjertet fikk han ikke et sted så stort som før. Denne ariaen utført av A. Marakulin ble valgt for presentasjonen av den russiske versjonen av "Romeo og Juliet".

"Avoir une fille" (lytt)

Historie om skapelse og produksjon

Den franske musikeren Gerard Presgurvik var allerede godt over 40 år da han enkeltvis skrev den musikalske Romeo og Juliet. Komponistens kone sendte inn ideen, og veien til anerkjennelse ble lagt av Notre-Dame de Paris, satt tre år tidligere - det var for dem at Paris, nesten 20 år etter Forkastet, forklarte seg som verdens hovedstad i musikken sammen med London og New York York. Men hvis Franskene brukte Notre-Dame de Paris, brukte de sine klassiske tomter, var Presgurvik bare heldig at den superpopulære historien om unge elskere foran ham ikke tiltrukket oppmerksomheten til noen av mesterne i britisk musikteater. Arbeidet med musikken ble fullført i 1999. Komponisten skrev også alle versene og samtalepassasjerene selv, avhengig av Shakespeare-teksten, men presenterte hans syn på hendelsene i tragedien. Flere sanger ("Aimer", "Les Rois du Monde") ble spilt inn og utgitt som singler, og ble verdensslag før utgivelsen av sceneversjonen.

19. januar 2001 holdt kongresspalasset premiere. Regissøren og koreografen til forestillingen var den berømte franske ballettmesteren Reda. Damien Sarg (Romeo) og Cecilia Kara (Juliet) utført i tittelspillene. Sarg var kjent for publikum fordi han utførte rollene til Gringoire og Phoebe i den musikalske "Notre Dame de Paris". Presgurvik, som også så disse verkene, fant ingen annen Romeo. Cecilia Cara var en ung jente fra Cannes, i en alder av 14 år som gjorde seg kjent i en tv-vokalkonkurranse, og i 16 ble hun briljant auditionert for rollen som Juliet. I Paris og på tur i byene i Frankrike gikk leken i nesten 2 år. Musikken ble oversatt til mer enn 10 språk, for forestillinger i noen land ble det gjort grunnleggende endringer i poengsummen.

Den første utenlandske versjonen oppsto allerede i 2002 - det var den kanadiske franske versjonen. Høsten samme år ble den belgiske versjonen på flamsk og engelsk utgitt. Londonere var ikke spesielt imponert over musikken, og etter 3,5 måneders leie ble det lukket. Men i Budapest-teatret av operettaen "Romeo og Juliet" ble langlevende - forestillingen ble arrangert i 2004 og i 13 år har ikke forlatt scenen. Det er sant at produksjonen av ungarere skiller seg vesentlig fra originalen, sin regissør, Kero (MG Kerenyi), den berømte europeiske mesteren på musikalsk teater, presenterte konseptet hans av musikken, for hvilket selv nye tall ble opprettet.

I 2 år, fra 2004 til 2006, ble Romeo og Juliet utført på scenen til operetta-teatret i Moskva av de kreative kreftene til laget av produsent E. Gechmen-Valdek. Den franske produksjonen med noen notater ble fullstendig overført til Russland. Den russiske teksten ble skrevet av N. Olev. A. Alexandrin, E. Shulzhevsky (Romeo), S. Nizharadze, E. Ryabtseva (Juliet) var ansatt i hovedpartiene. I de neste årene ble musikken utført i forskjellige byer i Russland i en turversjon.

Siden 2005, i et og et halvt år, var musikken i Wien, det var den eneste produksjonen med et liveorkester. I 2007 ble en storstilt asiatisk tur gjennomført, hvor den franske troupe besøkte Sør-Korea og Taiwan. I 2008 åpnet den meksikanske produksjonen, i 2009 - den rumenske (regissert av Kero). I 2012 fant den andre asiatiske omvisningen i Kina og Japan sted. I tillegg ble musikken arrangert i Mongolia, Italia, Israel, Slovakia og USA.

I løpet av tiåret av den første produksjonen i 2010, kom spillet tilbake til Paris igjen. Den musikalske har gjennomgått betydelig behandling. J. Presgurvik kombineres i den oppdaterte poengsummen den opprinnelige versjonen med mange endringer skapt i løpet av årene av turné og utenlandske versjoner. Dermed endret duetten til Lady Capulet og familiens hovmodig "Tu dois te marier" sin humoristiske stemning, og ble en tragisk monolog av Julias mor. Tybaltens fest ble utvidet, han mottok en annen aria, som Mercutio, og Parisens rolle, derimot, mistet sin vokal. Et nytt sluttnummer "Avoir 20 ans" ble skrevet. Scenografi og kostymer fikk også et nytt design. Skuespillerne i den første produksjonen - Damien Sarg (Romeo), Tom Ross (Tybalt), Frederick Charte (bror Lorenzo i 2010, Prince - i 2001), Arieh Ita (Count Capuleti i 2010, dobler av bror Lorenzo og Prince i 2001 ).

"Romeo and Juliet" er en av de få musikalene som har hatt nesten uavbrutt naturskjønne liv på tre kontinenter i verden i 17 år og den uendelige interessen til publikum. Dette forenkles av det berømte plottet, mange musikalske treff, dynamisk handling, vellykket ytelse og et team av førsteklasses utøvere som drar med kreativ energi.