Hector Berlioz: biografi, interessante fakta, arbeid

Hector Berlioz

Varm juli 1867 i biblioteket i Paris Conservatory oversvømmet ovnen. Etter flere uker med isolasjon kom Hector Berlioz, trøtt og syk, for å brenne hele hans minne om seg selv - skisser av uferdige essays, artikler, korrespondanse. Etter å ha mistet alt i det jordiske livet, vil han tørke ut selv minnet om hans unike, romanslignende skjebne - med allernedende lidenskaper og svimlende kjærlighetsinteresser, sjeldne start og hyppige fall, kampen for retten til å bli hørt og en tragisk finale.

En kort biografi av Hector Berlioz og mange interessante fakta om komponisten finnes på vår side.

Kort biografi av Berlioz

Hector Berlioz ble født 11. desember 1803 i øst i Frankrike i byen La Cote-Saint-Andre. Han var det første barnet i familien til en lokal lege som utviklet sin sønn grundig, og interesserte seg for ham, inkludert musikk.

Som barn hadde Hector mestring av fløyte og gitar, da var hans første romanser komponert. Ifølge Berlioz 'biografi i 1821 ble han sendt til Paris for å studere, men ikke i vinterhagen, men på medisinskolen, siden hans far så i sin sønn en fortsetter av det medisinske dynastiet. Men medisinsk forskning vekket student Berlioz ikke interesse, men avsky. Han fant et uttak i Parisoperaen, hvor han ble inspirert av talenter av Gluck og Spontini. Han begynte å studere resultatene av hans kjære operaer, skrev en artikkel i en tidsskrift, og tok igjen skrive. Siden 1823 tar den unge mannen private leksjoner i komposisjon, er engasjert i selvopplæring.

I 1824 forlater Hector Medical School for fullt ut å engasjere seg i musikk. Foreldrene tok dette skrittet ekstremt negativt, faren reduserte innholdet betydelig, og den unge forfatteren av den offentlig utførte «Høytidelige Massen» ble tvunget til å tjene til seg ved å synge i koret.

I 1826 kom Berlioz inn i Paris Conservatoire, som han uteksaminert i året med sin absolutte triumf med Fantastic Symphony. Samtidig ble den prestisjetunge romerske prisen mottatt, på bekostning av hvilken han gikk for å studere i Italia. Tilbake til Paris i 1833 ble preget av et bryllup med skuespillerinnen Harriett Smithson. Hele Berlioz-familien var imot dette ekteskapet, med unntak av hans yngre søster Adele. Et år senere ble sønn av Louis født, oppkalt etter komponistens far.

Til tross for å være aktiv i komponering og gjennomføring, førte journalistikk og musikkkritikk hovedinntektene til Berlioz. For inntektens skyld tok han stilling som nestleder, og deretter bibliotekar ved Paris Conservatoire. To touring turer i Russland - i 1847 og 1867-68, ble en ekte frelse fra konkurs. Den første av dem fant sted uten deltagelse av M.I. Glinka, som Berlioz møtte i Roma.

Foreningen med den eksentriske irske Smithsonen var i 11 år, og i 1854 gikk Harriett bort. I samme år gifter Berlioz sanger Marie-Genevieve Martin, eller Marcio, da hun ble kalt på scenen som komponisten hadde et langsiktig forhold til. I slutten av livet av Berlioz, ble det underskrevet tap - i 1860 døde den yngre søsteren Adele, i 1862 - ektefellen, i 1864 - den siste elskede Amelie, døde i en alder av 26 år, og i 1867 mistet Berlioz sin eneste sønn. Etter dette tapet kunne den eldre maestro ikke komme seg. Han går på tur til Russland i tre måneder, hvor de første angrepene skjer med ham. 8. mars 1869 dør han i sin Paris-leilighet.

Interessante fakta om Hector Berlioz

• Berlioz - den første komponisten av fransk nasjonalskole. Alle hans forgjengere, som skrev operaer på fransk, var enten tyskere eller italienere.
• "Malvenuto Cellini" - så, i den bokstavelige oversettelsen av "Uønsket Cellini", fortalte witsen Berliozs første opera, som hadde en deafening fiasko på premieren. Overturen ble hjertelig mottatt av publikum, men nesten hvert neste opera nummer ble glemt.
• Berliozs samtidige var ikke bare skremt av trojans kolossale skala, de var berørt av selve essensen av arbeidet, som ikke overholdt betingelsene for den franske operaen. De ble presentert en grandiøs antik historie i en klassisk stil, som ikke har noe å gjøre med den vanlige overfladiske underholdningen.
• Komponistens sønn, Louis Berlioz, var kaptein på handelsskipet. Under sitt opphold i Cuba ble han syk med gul feber, hvorfra han døde 5. juni 1867. Nyheten om hans død fikk sin far bare i slutten av måneden.

• En dag mottok Berlioz musikken til sin nye symfoni, sammensetningen som han måtte gi opp, styrt av det faktum at han ellers måtte slutte å skrive artikler, bruke penger på korrespondanse med notater og premiere, på grunn av hvilke begge hans familier ikke hadde noe å leve.
• Fra biografen til Berlioz lærer vi at for russiske turers skyld i 1867, avviste komponisten Steinways tilbud om å utføre i New York for et gebyr på $ 100.000.

Don Juan Berlioz Liste

Komponistens første og siste kjærlighet var Estella Dyubof (i Forniers ekteskap). De unge møttes da Hector var bare 12, og hans elskede var 17. Dette er den altforkrevende, men ubesvarte følelsen av at komponisten vil bære gjennom hele sitt liv. I 1848 sendte han, i lydighet mot trang etter å ha besøkt sine barndoms steder, Estella et berørt brev som uttrykte sine beste følelser. Han mottok ikke svar på dette brevet - den elskede hadde vært gift i lang tid. Men skjebnen bestemte seg for at de møtte igjen på slutten av livet. Berlioz kom til sitt hus 23. september 1864, nesten 40 år etter sitt siste møte. Det var en aktiv korrespondanse mellom dem, men han gjorde aldri tilbudet til Forniers enke, og skjønte at hun aldri ville akseptere det.

Passion for Harriet Smithson ble født i komponistenes sjel, da han så henne i rollene til Juliet og Ophelia i Shakespeare's skuespill. Hector kastet hennes brev, ventet ved utgangen av teatret, selv flyttet til huset motsatt hennes hotell. I månedene med kjærlighetsfeber skrev han The Fantastic Symphony, dedikere den til stjernen hans. Da premieren fant sted, sendte han billetter til boksen for en av forestillingene. Hans forventninger ble møtt - Harriet kom. Først etter det spør han tillatelse til å introdusere seg selv. Samkvemmet som fulgte bare betent følelser av komponisten, han gjorde et tilbud til hans lidenskap. Louis Berlioz forbyder å gifte seg med sin sønn, og hans mor forbanner ham helt. Forholdet mellom elskere utvikler seg raskt - fra kjærlighet til å hate. Likevel giftes de mer som et stormfullt hav enn en trygg havn på grunn av Harriets sjalusi, hennes sykdom og hennes dårlig utførte kunstneriske karriere. Paret skiltes i 1844, men Berlioz hevdet en alvorlig syk lammet kone, betalte for alle leger og sykepleiere til hennes helt død 8 år senere.

Den rasende lidenskapen til Ophelia, som hadde forlatt London, var noe sløvt da han i 1830 møtte Camilla Mok, sizzled i kjærlighet og bestemte seg for å gifte seg med en gang. Motta Romprisen og suksessen til den fantastiske symfoni fikk Camillas mor til å bli enige om engasjementet. Men noen få måneder etter at han forlot å studere i Roma, mottok Hector et brev fra Madame Mock, og informerte henne om at datteren hennes giftet seg med en velstående produsent. En trippel mordplan ble født i hodet hans, og han dro til Paris, klar til å bære den ut, men mistet interessen på veien.

Å være gift, men ikke så glad mann, møter Hector en ung sanger Maria Recio, som i 1841 ble sin elskerinne. Siden 1842 følger Marie med ham i alle utenlandske turne turer. Etter å ha slått med sin kone, flyttet han til å leve med Recio, og i 1852, bare seks måneder etter Harriets død, giftet hun seg. Han skriver til sin sønn at han var tvunget til å gjøre nettopp det etter 11 års ekteskap. I ekteskap bodde de 10 år, til Marie døde av et hjerteinfarkt.

Berlioz andre kone ble begravet på Montmartre-kirkegården, og kort tid etter begravelsen møtte den 59 år gamle komponisten den 24 år gamle Ameli. Forholdet var litt mer enn seks måneder og endte på initiativ av jenta, enn Berlioz var sterkt trist. Et annet år vil passere, og Amelie vil også finne evig fred i Montmartre, dø av sykdom.

Kreativitet Hector Berlioz

Selv før han kom inn i konservatoriet, skrev Berlioz en cantata "Gresk revolusjon", disposisjon for opera"Hemmelige dommere"Og"Høytidelig masse". Den første betydelige sammensetningen, som har fått verdensberømmelse, var"Fantastisk symfoni"opprettet på en bølge av lidenskap for utilgjengelige Harriet Smithson. Symphonyen hadde et semantisk innhold som tydelig ble uttrykt i musikk og åpnet epoken med programverk. I samme 1830 klarte Berlioz å bli en Romprismedlem med en cantata"Død av sardanapala".

Arbeidene i studietiden i det franske akademiet - noen få sanger, overtures "King Lear"Og"Rob Roy"Ved retur til Paris skriver Berlioz et andre symfoniprogram."Harold i Italia", der han uttrykte sine inntrykk av en tur til Roma. Et stykke av et uvanlig sjeldent valg av et soloinstrument - alt sammen, og opprettet på forespørsel fra Niccolò Paganini. Den berømte fiolinisten var aldri i stand til å utføre det, og den første delen som ble vist av Berlioz imponerte ham ikke i det hele tatt. Etter å ha hørt den ferdige symfoni senere, var han helt fascinert av den. Premieren fant sted i Paris Conservatoire i 1834. I 1837 presenterte Berlioz for publikum requiemdedikert til minnet om ofrene for julirevolusjonen, hvorav han selv var en deltager. Denne uvanlige sammensetningen kombinerer organisk melodien til revolusjonære marsjer og åndelige chants. Det krever en ambisiøs cast av utøvere, inkludert et utvidet orkester og 200 kor medlemmer.

30-årene er symfoniske år i livet til maestroen. Hans to siste symfonier vises samtidig. I 1839 - "Romeo og Juliet"i 1940 -"Høytidelig sorgsymfoni"Begge avspeiler skapernes interesse for store teaterformer, noe som vil resultere i virkelig storskala verk på opera-scenen. En av de første var"Benvenuto Cellini", som premiere i 1838. Denne operaen måtte faktisk skrives to ganger - i 1834 ble den avvist av Direktoratet for Opera Comic Theatre. I den reviderte versjonen så hun scenen, men ble ikke akseptert av publikum og ble ikke lenger arrangert før 1851, Liszt, engstelig for sin venns arbeid, overbeviste ikke Berlioz om å gjøre en annen forandring til spillet i Weimar. Denne utgaven har blitt de mest populære regissørene.

I 1841 tok Berlioz libretto av E. Scribe "The Bloody Nun" og i flere år skriver scener for en fremtidig opera. Av ulike grunner går sammensetningen dårlig, og nesten 6 år senere spør Scrib om at librettoen skal returneres, siden en annen komponist, S. Gounod, ble interessert i dem. Forsøk på å få endene møtes ved å tjene penger på musikkkritikk, forlater ikke Berlioz tid til jobb. I første halvdel av 40-tallet vises Romantikk for fiolin og orkester "Reverie et caprice"overture "Romersk karneval", Anthem of France, Mars til siste scene av "Hamlet", "3 stykker for orgel Alexander". Berlioz hovedarbeid av de årene -"Foredrag om orkestrasjon og orkestrasjon", utgitt i 1844 og fortsatt en obligatorisk bok for alle komponister. Boken revolusjonerte virkelig orkesterteknikken. I andre utgave av 1855 ble et nytt kapittel lagt til" Orkesterleder - Theory of His Art ".

Opera "Faust fordømmelse"ble skrevet for året på grunnlag av musikk fra det tidligere arbeidet" Åtte scener fra "Faust". Premieren på Opera Comic fant sted den 6. desember 1846. Og den 20. desember ble den siste forestillingen gitt. Feilen var knusende ikke bare for forfatterens forfengelighet, men også for hans økonomiske situasjon, og kjørte Berlioz enda mer i gjeld. Heldigvis var russiske turer foran ham, som korrigerte både første og andre. Ingen steder i verden har maestros tatt på samme måte som i St. Petersburg og Moskva. Aldri har ytelsesavgiften vært så viktig.

I 1848 begynner Berlioz å skrive sin "memoarer". Det var nok materiale til dem, mange notater om turer og inntrykk var allerede skrevet og utgitt av ham i pressen." Memoirs "ble en bok av livet hans, han avsluttet dem i 1865, de kom ut i trykt utgave i begrenset utgave. Massutgave ble laget i 1870, etter forfatterens død. Ved slutten av 1850-tallet ga komponisten sin tolkning av hellig musikk. I 1849 skrev han Te deum, i 1854 - oratorio "Kristus barndom". Oratorioen vokste i deler fra forskjellige skisser. Det ble en av de få komponentene som ble ledsaget av suksess fra første forestilling. I etterfølgende år komponerte komponisten det på konserter i hele Frankrike og i utlandet.

I 1856 fortsetter Berlioz å skape et nøkkelarbeid av sin karriere - operaen "trojanere"Libretto han skriver seg selv på grunnlag av boken Aeneid Virgil, kjent for ham fra barndommen. Arbeidet ble fullført på rekordtid - om to år. Forfatterens ide var å skape en flott fransk opera, en grand opera. Resultatet var en todelt et essay med en total varighet på mer enn 5 timer. Parisoperaen i fem år avviste trojanere, og da i 1863 ble Theatre Lirik enige om å bare den andre delen, trojanerne i Carthage, også med mange regninger, overgav Berlioz på skjebnes nåde. Opera falt generelt til Forestillingen var til sin smak og stod 21 forestillinger. Hverken Troysfallets første del, eller til og med den hele operaen som Maestro noensinne så på scenen. Verdenspremiere av de fullverdige trojanerne fant sted i 1906, og den parisiske premieren var bare i 2003.

En litt mer heldig skjebne ventet på sin opera "Beatrice og Benedict"basert på Shakespeare's plot" Mye Ado om ingenting. "Ferdig i 1862 ble det umiddelbart vist i Baden-Baden. I Frankrike ble det bare installert i 1880.

Musikken til Berlioz i kino

For første gang ble bildet av den store franskmannen tiltrukket av kino i 1942, da filmen "Fantastic Symphony" ble laget basert på biografi av Berlioz og kjærlighetshistorien til Hector og Harriet Smithson. Komponistens rolle spilte en fremragende skuespiller Jean-Louis Barrot.

Det store 6-seriens biopic Life of Berlioz ble opprettet i 1983 av et internasjonalt lag av filmskapere. Mesteparten av skjermtiden i filmen er gitt til musikken til Berlioz, hovedsakelig symfonisk og kor. Komponistens personlige forhold til sine foreldre, søstre, venner og mange elskere var også i fokus. Skriptet brukte direkte anførselstegn fra "Memoarer" og brev til maestro og hans entourage. Tittelrollen ble spilt av den franske skuespilleren Daniel Mezgisch.

Utvalgte filmer av Berliozs musikk:

Hector Berlioz skrev flott musikk, men sannsynligvis enda mer fremragende - han dro aldri sin penn. Heldigvis for ettertiden, hans talent var sterkere enn de triste omstendighetene i skjebnen, som gir styrke til å motstå materialet, for å skape den evige.