Alexander Dargomyzhsky: biografi, interessante fakta, arbeid

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky

Ukjente genier anser seg for å være mange av dem som ikke smiler på kreativ suksess. Men den sanne betydningen av talent er kun kjent med tiden - den dekker noen med glemsel, og gir engang en utødelighet. Det uvanlige talentet til Alexander Sergeevich Dargomyzhsky ble ikke verdsatt av hans samtidige, men det var hans bidrag til russisk musikk som viste seg å være den mest betydningsfulle for flere påfølgende generasjoner av russiske komponister.

En kort biografi av Alexander Dargomyzhsky og mange interessante fakta om komponisten finnes på vår side.

Kort biografi Dargomyzhsky

Den 2. februar 1813 ble Alexander Dargomyzhsky født. Fødselsstedet er sikkert kjent for at det var en landsby i provinsen Tula, men historikere fremdeles argumenterer for sitt eksakte navn. Det var imidlertid ikke hun som spilte en betydelig rolle i komponistenes skjebne, men eiendommen Tverdunovo tilhørte sin mor, som lille Sasha ble brakt flere måneder gammel. Gården var lokalisert i Smolensk-provinsen, ikke langt fra landsbyen Novospasskoye, stammehøyden til den første russiske klassiske komponisten M.I. Glinka, med hvem Dargomyzhsky vil være veldig vennlig. Som barn brukte Sasha ikke mye tid på eiendommen - i 1817 flyttet familien til St. Petersburg. Men senere kom han gjentatte ganger for inspirasjon og studiet av folkekunst.

Ifølge Dargomyzhskys biografi, i hovedstaden, begynte en syv år gammel gutt å lære å spille piano, som han mestret delikat. Men skriving var hans ekte lidenskap; ved 10 var han allerede forfatter av flere skuespill og romanser. Seriøst handlet denne hobbyen ikke om verken Sashas lærere eller foreldre. Og i en alder av 14 år gikk han inn i tjenesten i den nyopprettede kontrollen av departementet for keiserretten. I sitt arbeid ble han preget av sin iver og flyttet raskt opp jobbstigen. Uten opphør, for å skrive musikk. Romances, komponert på den tiden, begynte å erobre Petersburg salonger og ble snart utført bokstavelig talt i hver stue. Etter å ha blitt kjent med MI Glinka, Dargomyzhsky studerte uavhengig grunnlaget for sammensetning og motspill på manuskripter hentet av ham fra Tyskland av professor Z. Den.

I 1843 avbrød Alexander Sergeevich og tilbrakte de neste to årene i utlandet, kommuniserer med fremtredende komponister og musikalske figurer av hans tid. Da han kom tilbake, begynte han å studere russisk folklore, spesielt på eksempelet av sanger fra Smolensk-provinsen. Et resultat av dette var opprettelsen av operaen "havfrue". På slutten av 50-tallet trekker Dargomyzhsky nærmere sirkelen av spirende komponister, som senere ville bli kalt "Mighty Handful". I 1859 kom han til konsulenter fra det russiske musikalske samfunn.

I 1861 ble Alexander Sergeevich, etter avskaffelsen av livsstil, en av de første grunneierne som frigjorte bønderne, forlot dem uten å betale en pengepenger. Akk, menneskelig generøsitet gjorde ikke sin kreative skjebne mer vellykket. På denne bakgrunnen begynte hans helse å forverres jevnt, og den 5. januar 1869 var komponisten ikke mer.

Interessante fakta om Dargomyzhsky

  • Dargomyzhsky var kort, tynn, med høyt panne og små trekk. Moderne til ham wits kalte ham en "søvnig kattunge." Fra sykdommen han hadde lidd i barndommen, snakket han sent, og stemmen hans var uvanlig høy for en mann for hele sitt liv. Samtidig sang han vakkert og utførte sine egne romanser med en slik følelse at en dag, mens han lyttet til ham, selv L.N. Tykk. Han imponerte kvinner med sin sjarm, sans for humor og upåklagelig behandling.
  • Komponistens far, Sergey Nikolaevich, var den illegitime sønnen til grunneieren A.P. Ladyzhensky, og fikk etternavnet etter navnet på hans stiftsfar Dargomyzhs eiendom. Komponistens mor, Maria Borisovna Kozlovskaya, kom fra en edel familie, som stammer fra Rurikovich. Foreldrene hennes nektet den smålige tjenestemannen i datterens hånd, så de giftet seg i hemmelighet. 6 barn ble født i ekteskap, Alexander var den tredje. Sergey Nikolaevich skjedde å begrave sin elskede ektefelle, og hans fire barn, og til og med to barnebarn. Av hele den store familien av Alexander Sergeevich overlevde den eneste søsteren Sergej S. Stepanova. Hun reiste to døtre av Erminias yngre søster, som døde i 1860. Hennes sønn, Sergei Nikolaevich Stepanov, og to nieser ble de eneste etterkommerne til Dargomyzhsky.
  • Sergey Nikolayevich Dargomyzhsky setter stor pris på sans for humor i folk og oppmuntret utviklingen av denne kvaliteten i hans barn, for en vellykket skarphet eller en smart setning ved å tildele dem 20 kopek.
  • Biografi Dargomyzhsky sier at Alexander Sergejevich aldri var gift. Det var rykter om hans romantiske forhold til Love Miller, som han lærte å synge. I mange år hadde han et delikat vennskap med sin elev Lyubov Belenitsyna (i ekteskap med Karmalina), som det fremgår av den overlevende omfattende korrespondansen. Den siste var viet til flere av hans romanser.
  • Gjennom sitt liv bodde komponisten sammen med sine foreldre. Etter sin fars død bodde han i flere år i familien til søsteren Sofia Sergeyevna, og han leide en leilighet i samme hus.
  • I 1827 ble boken av barns dikt og skuespill av MB skrevet ut. Dargomyzhskaya "Gift av datteren min." Poesi var dedikert til den yngre søsteren til komponisten Lyudmila.

  • I familien Dargomyzhskikh hørtes musikk hele tiden. I tillegg til Maria Borisovna og Alexander, som spilte piano, eide bror Erast fiolin, og søster Erminia - harpen.
  • Operaen Esmeralda ble skrevet på libretto av V. Hugo, oversatt til russisk av Dargomyzhsky.
  • Komponisten i flere år lærte å synge til amatør sangere uten kostnad for studenten. En av elevene hans var A.N. Purgold, søster til ektefelle N.A. Rimsky-Korsakov.
  • Dargomyzhsky var en stor empatisk akkompagnatør, og leste noter som en bok. Han lærte delene fra sine egne operaer med sangerne. Som komponist sørget han alltid for at pianoakkompagnementet av arier eller romanser var ekstremt enkelt å utføre og ikke formørket utøverens stemme.
  • I 1859 brente operahuset i Petersburg, hvor klavierne av operas av russiske komponister ble holdt. "Mermaid" var blant dem. Og bare på grunn av anledningen, var poenget ikke uopprettelig tapt - to uker før brannen den ble kopiert før de ble sendt til Moskva for å bli utført på sangeren Semenova.
  • Miller fest var en av de mest elskede av F.I. Chaliapin, han utførte ofte arier fra "havfruer" på konserter. I 1910, på en av forestillingene, dirigenten dirigerte tempoet, derfor var sangeren selv nødt til å slå dem med foten for ikke å stryke på arierne. I pausen, da han regisserte regissørens godkjenning av dirigentens handlinger, gikk han hjem i sinne. Han ble returnert til teatret, og han avsluttet spillet, men en stor skandale brøt ut i pressen, for å rette opp situasjonen, reiste direktørene til keisersteatrene sterkt til Moskva. Som en konfliktløsning ble Chaliapin lov til å lede forestillingene han deltok i. Så "Mermaid" ga kunsten til Chaliapin-regissøren.
  • Noen Pushkin-lærde tror at dikteren først oppfattet "Rusalka" som en operatisk libretto.

  • Penger til produksjon av "The Stone Guest" ble samlet av hele Petersburg. Komponisten har utnevnt prisen på sin opera på 3000 rubler. Keisersteater betalte ikke slike penger til russiske forfattere, grensen var oppbrukt av 1,143 rubler. TS.A. Cui og V.V. Stasov dukket opp på trykk med dekning av dette faktum. Leserne fra St. Petersburg Gazette begynte å sende penger for å kjøpe operaen. Dermed ble det levert i 1872.
  • I dag blir komponisten sjelden utført hjemme og knapt kjent i verden. I vest er det A. Dvoraks "Mermaid", som har populære arier. The Stone Guest er kompleks for oppfatning, og i tillegg mister oversettelsen i stor grad sammenhengen mellom musikk og Pushkin's vers, og derfor selve ideen om en uvanlig opera. Hvert år i verden av opera Dargomyzhsky utført kun ca 30 ganger.

Kreativitet Alexander Dargomyzhsky

De første verkene av Sasha Dargomyzhsky er datert til 1820-tallet - disse er fem pianobiter av forskjellig karakter. Fra biografien til Dargomyzhsky lærer vi at 19 år gammel hadde komponisten allerede flere utgaver av kammerverk og romanser, og var populært i salonsirklene. En sak intervenerte i hans kreative skjebne - en tilnærming med MI. Glinka. Hjelp til å forberede produksjonen av "Livet for tsaren" i Dargomyzhsky ble betvilet av ønsket om å skrive operaen selv. Men fokuset hans var ikke på episke eller heroiske temaer, men på personlig drama. I utgangspunktet vendte han seg til Lucrezia Borgias historie, utarbeidet en plan for operaen og skrev flere tall. Men på råd fra den indre sirkel brøt opp med denne planen. Et annet plott ble gitt til ham av den mest populære novelen av den tiden, "Notre Dame de Paris" av V. Hugo. Komponisten kalt sin opera "Esmeralda", ble ferdigstilt i 1839, men så scenen først i 1847. I 8 år lå operaen i keisersteatrets direktorium uten bevegelse, mottok verken godkjenning eller avslag. Premieren i Moskva var svært vellykket. I 1851 Esmeralda Det ble vist i Moskvas Alexandrinsky-teater, med kun 3 forestillinger, opplevde musikalske sirkler operaen gunstig, men kritikere og publikum aksepterte det kult, og dette skyldtes i stor grad den uforsiktige ytelsen og dårlige ytelsen.

Dargomyzhsky skriver romanser, blant dem - unike verk av komisk sjangeren, og en cantata "Bacchus triumf"på Pushkin's vers. Hun ble utført kun én gang og deretter omarbeidet til en opera-ballett, men i dette skjemaet lå i 20 år i notater uten å få godkjent staging. Deprimert av en slik skjebne av hans store komposisjoner, tok komponisten nesten ikke opp med å skrive en ny opera , også på Pushkin's plot. "havfrue"opprettet i løpet av 7 år. Alexander Sergeevich fikk en kreativ impuls fra en konsert i 1853, hvor publikum godt mottok hans verk, og han selv ble tildelt et sølvband med en tavle dekorert med edelstener." Mermaid "ble snart satt i 1856, gjennom et år etter enden, men like fort og forlot scenen - etter bare 11 forestillinger, selv om publikum likte det generelt. Staging var igjen veldig dårlig, med gamle kostymer og dekorasjoner fra utvalget. Mariinsky-teateret vendte seg til henne igjen 1865 ble en meget vellykket fornyelse ledet av EF Napravnik.

1860-årene brakte en ny scene til komponistens arbeid. Flere symfoniske verk ble opprettet, som han dro til Europa. Overtakene fra havfruer og symfonisk fantasi utført i Belgia ble hjertelig mottatt.Kazachok". Dargomyzhsky er igjen i Petersburg, og vender seg igjen til sin store navnebror, Pushkin.Stone Guest"Det er ingen egen libretto, musikken er skrevet direkte på poetens tekst. To ekstra sanger av Laura blir lagt til, hvorav den ene er også Pushkin's vers. Komponisten hadde ikke tid til å fullføre dette arbeidet, etter å ha fullført sitt siste arbeid med C. Cui, og å orkestrere N. Rimsky-Korsakov. Premieren til The Stone Guest ble holdt tre år etter Alexander Sergeevits død. Som tidligere har avviklet meninger om dette innovative arbeidet, hovedsakelig fordi få kunne se den uvanlige form for recitativ, som forandret arier og ensembler, den nøyaktige korrespondansen av musikk til rytmen til Pusjkinens vers og dramaene til hans helter.

Musikk Dargomyzhskogo i kino

Kino appellerte til Alexander Sergeyevits arbeid bare to ganger. I 1966 skutt Vladimir Gorikker filmen med samme navn på operaen "The Stone Guest". V. Atlantov, I. Pechernikova (synger T. Milashkina), E. Lebedev (synger A. Vedernikov), L. Trembovelskaya (synger T. Sinyavskaya) var hovedrollen. I 1971 opptrådte operafilmen "Mermaid" med E. Suponev (synger I. Kozlovsky), O. Novak, A. Krivchenei, G. Koroleva på skjermen.

Ikke den første, som Glinka, ikke genial, som Mussorgsky, ikke flink, som Rimsky-Korsakov ... Skuffet og skuffet over vanskelighetene han møtte mens han forsøkte å presentere sine operaer til publikum. Hva er Dargomyzhskys viktigste betydning for russisk musikk? Ved å trekke seg fra den mektige innflytelsen fra italienske og franske komponerende skoler, gikk han gjennom kunst på en unik måte, og fulgte sin egen estetiske smak alene uten å hengive publikum. Det gjorde lyden og ordet uløselig knyttet. Det vil ta litt tid, og Mussorgsky og Richard Wagner vil gi deres syn på denne retningen. Han var ærlig og forrådte ikke sine idealer, og verdien av hans arbeid ble vist etter tid, og Dargomyzhsky ble blant de beste russiske komponistene.

Se på videoen: Alexander Dargomyzhsky - Bolero 1839 (April 2024).

Legg Igjen Din Kommentar