R. Glier ballett "Red Poppy"
"Rød valmue" ... Denne balletten ble opprinnelig anerkjent som den mest revolusjonerende opptreden i historien om russisk koreografi. Han ble kalt en vakker skapelse og til og med et mesterverk av sovjetisk ballett kunst. Uten tvil var attraktivitet og overveldende suksess i stor grad forhåndsbestemt av det talentfulle arbeidet til sine skapere og fremfor alt forfatteren av musikken - den bemerkelsesverdige komponisten Reingold Moritsevich Glier. Musikerens arbeid var lik med prestasjonens prestasjon, fordi komponisten i sitt arbeid basert på tradisjonene i den russiske klassiske skolen, fylte ballettens musikk med nytt innhold og dypt knyttet det til det moderne liv.
Sammendrag av Glier ballett "Red Poppy" og mange interessante fakta om dette stykket, les på vår side.
sceneskikkelser | beskrivelse |
Tao hoa | ung danser |
Kaptein av det sovjetiske skipet | |
Lee Shan-fu | brudgom Tao Hoa |
Heaps | Engelskmann, havnens leder |
Chief Supervisor | far tao hoa |
to kinesiske | medskyldige av Li Shan-fu |
sammendrag
Kina tjueårene i forrige århundre. Stor havn, hvilke skip kommer fra mange land rundt om i verden. Til en av fortøyningene forankret sovjetskibet. I havneområdet er under tilsyn av overvåkere portlastere - coolies. Ikke langt unna er en restaurant, et favorittsted for underholdning for europeiske gjester. Til dørene til restauranten bragte the coolie-bærerne en palanquin, hvorfra Tao Hoa kommer ut - en ung, men allerede kjent danser. For alle de til stede, utfører hun en velkommen dans. En ung mann ved navn Lee Shan-fu nærmer seg jenta, han anses å være forloveden til en ung skuespillerinne.
På den tiden skjedde en hendelse i havneområdet: en av coolies, utmattet av tretthet, falt og droppet lasten. Veilederne begynte å slå ham med piske og tvang ham til å stå opp og fortsette å jobbe. Andre arbeidere stod opp for kameraten, men de politimennene som dukket opp, tvang coolies til å trekke seg tilbake og be om hjelp fra sovjetskipets mannskap. Ved innhenting av hendelsen kommer havnemyndigheten til hendelsen. Hips tilbyr kapteinen til det sovjetiske skipet for å løse problemet med makt, men han mottar et svar som englænderen ikke likte i det hele tatt. Etter det hjelper kapteinen og sjømennene kjølerne i losningsoperasjonene. Tao Hoa følger nøye med alt som skjer: hun ble rammet av de sovjetiske sjømannens beslutning og handlinger. I et tegn på glede presenterer danseren blomster til kapteinen, og som svar mottar hun fra ham den vakreste blomst plukket ut av buketten - en rød valmue. Lee Shan-fu, som så denne scenen, kom opp og slo sin brud med en utjevning av sjalusi. Kapteinen interceded for den stakkars jenta, enn han gjorde seg til en annen fiende.
Det er kveld. Utenlandske sjømenn og coolies har det gøy og dans. Sovjetiske sjømenn står ikke til side, de blir med i ferierende.
Han leter etter Lee Shan-fu i Kylin-brigaden, han vil instruere ham om å organisere et forsøk på kapteinen til et sovjetisk skip. Unsuspecting Tao Hoa, møter kapteinen, går med sjømenn langs kaien, inviterer ham til å hvile i henen. Lee Shang-fu, å se bruden med sin beskytter i røykerommet, øker sin hånd for å provosere en kamp. Kapteinen kaster bort den sjalu forlovede, men skurkenes medskyldige slår seg på ham med kniver. Tao Hoa blokkerer kapteinen, som plystre til hjelp for å ringe sine sjømenn. Alle bryter opp, en skremt pike røyker opium og sovner. I drømmen blir hun fanget av et stort utvalg av fantastiske visjoner.
Ferie i huset av hofter. Gjestene har det gøy å danse. Tao Hoa hører uheldig samtalen av verten og hans forlovede. Englænderen og Lee Shan-fu er enige om å forgifte kapteinen, som sammen med laget ble invitert til denne hendelsen. Alt skal skje under te-seremonien, og hun bør gi en drink med gift.
Føreren og sjømennene fra sovjetskipet kommer til havnenes kommandør. Kapteinen, etter å ha sett Tao Hoa, hilser henne på en vennlig måte, men jenta med bønn ber ham om å forlate englænderens hus.
Alt er klart for starten av te-seremonien. Hips forklarer kapteinen at han, som den mest respekterte gjesten, bør tilbys te av den beste danseren. Tao Hoa begynner sin dans, og forsøker å forsinke det skjebnesvangre øyeblikket, forsinker sin ytelse. Til slutt, når koppen er i kapteinens hender, og han er i ferd med å bringe den til leppene, piker piken oppvasken for å forhindre et forsøk. Li Shan-fu, etter å ha sett at ingenting skjedde med planen igjen, prøver å skyte kapteinen, men ulykken forfølger igjen skurken, og han savner.
Gjestene, skremte, scatter, og Tao Hoa, går ut på balkongen, ser på hvordan sovjetskipet har blitt forankret og ledet til det åpne hav. Hun er glad for at alt er så lykkelig over og ikke legger merke til den rasende Lee Shan-fu. Skyller jenta i alt, skyter han og dødelig sår henne. De kinesiske revolusjonærene, som hadde trengt inn i havnenes høvdingens hus, la den livløse Tao Hoa på en båre som var dekket med rød klut. Når hun våkner i et øyeblikk, gir jenta en rød blomst til barna rundt henne - en gave fra kapteinen.
En stor rød blomst vises i himmelen. De fattige ser på ham som et symbol på befrielse fra utenlandske undertrykkere, og kronblad fra røde valmuer faller på den døde kroppen av Tao Hoa.
Interessante fakta
- Navnet på balletten "Red Poppy" er knyttet til hovedpersonen, slik er navnet Tao Hoa oversatt fra kinesisk.
- I de første fire årene fra premieredato ble balletten Red Poppy vist på Bolshoi Theater-scenen mer enn tre hundre ganger. I historien om koreografiske forestillinger er dette en slags rekord.
- Suksessen med balletten var slik at konfektene begynte å produsere søtsaker under navnet "Red Poppy", og parfyme og såpe med samme navn dukket opp i butikkene.
- Ekaterina Vasilyevna Geltser, en fremragende ballerina av den første til å utføre delen av Tao Hoa, på premiere var 51 år gammel. Hun ble kalt "den virkelige eieren av Bolshoi Theatre." En slik privilegert posisjon for overlevende skuespillerinne ble bestemt av den spesielle plasseringen av People's Commissar of Education A.V. Lunacharsky. I tillegg var Geltser den første balletten for å få tittelen "folk".
- Etter premieren av stykket ble en av tilskuerne spurt hvor mye han likte ballettmusikken? Han svarte at på grunn av den konstante applausen, hørte jeg henne dårlig.
- I 1955 ble en film utgitt på skjermene - balletten "Red Poppy" til RMs musikk. Gliera, skutt på tsjekkoslovakisk tv regissert av Pavel Blumenfeld.
- På 50-tallet ble en delegasjon fra Kina ledet av den fremtredende politikeren Chen Boda invitert til å besøke Bolshoi-teatret, hvor de viste ballongen Red Poppy. Ved å se make-up-artister på scenen i begynnelsen av forestillingen ble gjestene fra Celestial fornærmet av det faktum at i Sovjetunionen er de representert av slike monstre. Det var ingen grense for kineserne, og de var til og med klare til å forlate teatret, men situasjonen ble løst takket være våre diplomats ferdigheter. Etter forestillingen var delegationshode imidlertid misfornøyd med at forestillingen om den kinesiske "Røde valmue" ikke kan kalles, siden de forbinder denne planten med opium - et destruktivt narkotisk stoff. Etter en stund ble ytelsen omdøpt til "Red Flower", og snart ble den helt fjernet fra teatrets repertoar, siden det var en diplomatisk konflikt mellom landene.
- Rød valmue er et blomstersymbol om hvilke mange vakre legender som ble sammensatt. I det gamle Egypt symboliserte han ungdom og sjarm. I antikkens Hellas - fruktbarhet. I øst - lykke, kjærlighet og glede. I Kina var suksess, skjønnhet, hvile og avstand fra trengsel tilgjengelig, men da ble tilgjengelige kvinner og bordeller, og i det 19. århundre, da røyking var stoffet svært populært, ble det forbundet med ondskap.
Opprettelseshistorie
Balletten "Red Poppy" er en vanskelig og ganske interessant historie. Oktoberrevolusjonen gjorde grunnleggende endringer i livet til vårt land. Sosiale endringer som foregår i staten, ble levende reflektert i alle typer kunst: forfattere og diktere skapte verk fylt med revolusjonerende patos. Dramatiske teaterskuespillere spiller på moderne temaer. Selv på operatørstadiet var betydelige transformasjoner merkbare, bare ballett forble upåvirket. Forvaltningen av musikalske teatre har gjentatte ganger henvist til musikere og dramatikere for å skape en koreografisk forestilling på et moderne tema, men alle appeller til teatrale figurer ble ignorert. Ting nådde det punktet at Bolshoi-teatret i 1925 annonserte en konkurranse om opprettelsen av en slik ballett, men det var ikke noe svar igjen. Komponister ventet på en ordentlig libretto, og dramatikere kunne ikke velge et plott. Saken kom igjen til en blindgyde, og på et møte i Bolshoi kunstneriske råd begynte å diskutere skuffende resultater på den mislykkede konkurransen, da teaterartisten Mikhail Ivanovich Kurilko plutselig ba om gulvet. Resenting om den nåværende situasjonen, tok han av en avis og leste en melding om hvordan et sovjetisk skip ble ført inn i en havn i Kina som brakte mat til arbeiderne i dette østlige landet. Kurilko forklarte forvirret medlemmer av kunstrådet at dette er et flott plott for ballett libretto og kort skissert hvordan han ser denne forestillingen på scenen. Interessert i deltakerne i møtet med sin historie, mottok Mikhail Ivanovich umiddelbart et tilbud om å skrive det litterære grunnlaget for stykket på plottet han foreslo. Denne forespørselen er veldig pinlig for kunstneren: Ja, han hadde liten erfaring, men bare ved å remake libretto. Neste dag møtte Kurilko på teatret med Elena Vasilyevna Geltser, som fortalte om hva som skjedde på kunstrådet. Etter å ha kommet til glede for det han hørte, overtalte den fremragende ballerina Mikhail Ivanovich ikke å nekte forslaget og lovet ham all hjelp og støtte. Geltser husket umiddelbart sin tur i Kina, entusiastisk å fortelle om kulturen og kunsten i det gamle østlige landet. Ballerina, smittet med ideen om å sette opp det første sovjetiske spill på et revolusjonerende tema, fant raskt likesinnede mennesker og rallied dem rundt seg selv. Musikken ble tildelt for å skrive til Gliera, som entusiastisk satte på jobb, da han selv så frem til dette forslaget. Komponisten, med stort ansvar for alt han gjorde, begynte å grundig studere alle subtilitetene i klassisk dans, og i tillegg til det, kjente han seg grundig med kinesisk folkemusikk. Alle jobbet på balletten med stor entusiasme. Forestillingen ble delt inn i tre handlinger: i den andre handlingen ble ballettgruppens regissør V.D. Tikhomirov, og i den første og siste koreografi, betrodde de den talentfulle ballettdansen Lev Alexandrovich Laschilin.
Arbeidet med "Rød valmue" var i full gang da teatret endret ledelsen. Dette ble brukt av ballettens motstandere, som ikke innrømmet at de i "kunstens tempel" ville sette leken på et plott fra hverdagen, og i tillegg ble teaterscenen avskåret av noen bondedans. Faktum er at Kurilko ba Gliere for å skape et levende bilde av de sovjetiske sjømennene for å sette sjødansdansen "Yablochko" på slutten av den første handlingen. Den negativt innstilte administrasjonen suspenderte repetisjonene av forestillingen. Men en gruppe entusiaster ledet av Geltser viste et hidtil uset initiativ, og med støtte fra journalist M. M. Amshinsky begynte å holde møter med skaperne av balletten "Red Poppy" med ansatte i Moskva fabrikker og planter. Ved slike hendelser ble librettoen lest, den ideologiske komponenten av forestillingen ble fortalt, skisser av naturen ble vist, Glier utførte musikalske tallene på piano, og Geltser danset. Til slutt ble dansen "Apple" utført, alltid glad for publikum og publikum ble bedt om et kontrollspørsmål om å fortsette å jobbe på balletten. Etter slike samtaler begynte forvaltningen av mange bedrifter å frigjøre midler til kjøp av billetter til arbeiderne for denne forestillingen og informerte umiddelbart pressen om dette. Som et resultat av arbeidet ble alle hindringer overvunnet, og premieren, planlagt til den siste dagen i teatersesongen 14. juni 1927, fant sted selv uten gjennomløp.
forestillinger
Etter den vellykkede premieren, holdt i juni 1927, samlet balletten "Red Poppy" hele tiden hele haller. I to år på scenen på Bolshoi Theatre passerte han mer enn to hundre ganger. Pressen publiserte kontinuerlig ros: prestasjonene ble notert, samt det talentfulle arbeidet til forfattere og kunstnere. Et og et halvt år senere, i januar 1929, ble det holdt et ballettutstilling på Kirov-teatret, men Leningraders så forestillingen om at prestasjonen var redigert: ikke bare koreografi, men også resultatet av arbeidet ble omarbeidet betydelig. Det bør også noteres premieren til "Rød Poppy" i Kiev, holdt i høst samme år 1929. Den særegne var at forfatteren av ballettmusikken, Reinhold Moritsevich Glier, sto bak orkesterpanelet. Det var hans debutopptreden som leder for en musikalsk forestilling. Snart hadde nesten alle de musikalske teatrene i Sovjetunionen, som hadde ballettkomposisjoner, inkludert "Rød Poppy" i deres repertoar, og i tillegg begynte de å forberede balletten til oppstart i land som Bulgaria, Polen, Tsjekkoslovakia, Romania og USA.
Den neste bølgen i spillets popularitet kom på 50-tallet. I oktober 1949 ble Folkerepublikken Kina proklamert, og denne signifikante hendelsen førte til at musikalske teatre skulle gjenoppta produksjonen av dramaet. Balletten gjennomgikk igjen betydelige endringer, men denne gangen ble også librettoen redigert og videre koreografi og score, henholdsvis. Forestillingen var så vellykket at Bolshoi Theatre viste det på Green Theatre of Gorky Park, som seter flere tusen tilskuere, og ble snart belønnet med en statspris. Til tross for spillets popularitet, tok Glier igjen for fjerde gang opp på nytt, og han avsluttet kort før sin død. Den siste versjonen av balletten, som endret navnet til "Red Flower", ble vist på Bolshoi-teatret i november 1957, men på grunn av de forandrede politiske relasjonene mellom Sovjetunionen og Kina overlevde det bare ti produksjoner.
Mer enn femti år har gått, og i 2010 blomstret den røde valmue igjen, men denne gangen skjedde det først i den italienske hovedstaden og deretter i Krasnoyarsk.
"Rød valmue" - Ballett, en gang spesielt opprettet for et revolusjonerende tema, var et viktig stadium i historien om russisk koreografisk kunst. Til tross for at mer enn åtti år har gått siden etableringen, har den ikke mistet sin kunstneriske verdi, og dette er ubestridelig, gitt kraften i den innflytelsen den har i dag på den moderne seeren.
Legg Igjen Din Kommentar