F. Schubert "Vinterveien": historie, video, innhold

F. Schubert "Winter Way"

Syklusen med vokale miniatyrer med pianoakkompagnement "Winter Path" er en tragisk topp i Franz Schuberts arbeid. Fortvilje, mørke og kulde stemmer overens med stemningen i musikken. Som om tiden var frosset i isen, er det ingenting annet enn stien alene. Lær interessante fakta om arbeidet, innholdet i syklusen, samt mye annen informasjon på vår side.

Opprettelseshistorie

Komponistens intensjon om å komponere syklusen dukket opp i 1827 etter å ha lest en samling av dikt med samme navn av den berømte tyske forfatteren Wilhelm Muller. I denne livsperioden spilte skjebnen en grusom spøk med den romantiske komponisten. Han var på terskelen av et fattigdomsliv, han var aktivt ute etter et fast arbeidssted, hans skrifter ble ikke publisert enten i Tyskland eller i Sveits. Franz ble nektet en stilling som rettsleder i Wienoperaen. Han ble også nektet andre jobber. Schubert mistet endelig troen på seg selv og var i en deprimert tilstand.

Han kunne ikke komponere før han leste den nylig publiserte samlingen av dikt av hans favorittforfatter Muller. Etter å ha trengt inn i dybden av sin sjel med innholdet i diktene, begynte Schubert å jobbe aktivt med valg av dikt. Han prøvde lenge å velge de mest betydningsfulle verkene til forfatteren, men han kunne ikke, derfor er alle 24 versene inkludert i syklusen. Men Franz endret bestillingen sin. I første omgang ble den første delen komponert, som bare omfattet 12 sanger.

Under sammensetningen var Schubert i en utprøvd depressiv tilstand. Folk nær ham husket at han var noe dypt bekymret, moralsk deprimert. Hele hans utseende snakket om tretthet. Han svarte på alle spørsmålene som snart vil du kunne høre nye verk. Når du hører dem, blir tilstanden din klar for deg.

Deretter inviterte han nære venner til Schober for å lytte til de "forferdelige" sangene. Der utførte han den første delen av syklusen. Lytterne ble belastet med fortvilelse av musikk. Alle enstemmig innrømmet at de likte bare sangen "Lipa". Schubert ble fornærmet og sa at alle disse sangene er tusen ganger bedre enn det jeg tidligere hadde skrevet. Likevel ble sangene spilt i mange edle hus under komponistens levetid.

Schubert redigerte den andre delen av syklusen, var allerede syk. Schubert døde som dette, og fikk ikke se sykkel premieren. En måned etter Franzs død ble en av utgiverne enige om å godta boken for utgivelse. Sangene ble populære. I januar 1828 utførte Wien Society of Music Lovers uten en pause hele syklusen av miniatyrer. Hans utøver var en universitetsprofessor, som hadde fremragende vokal evner.

Interessante fakta

• I desember 2001 ble balletten med samme navn arrangert til musikk og plott på Winter Road. Skapelsen av ballettversjonen tilhører John Neumayer. En ganske uttrykksfulle orkestrasjon laget spesielt for ballettfortolkningen av Hans Zeender. Premieren forlot blandede anmeldelser fra kritikere.
• Syklusen er skrevet for tenor, men det er et stort antall tolkninger for andre stemmer, både for mann og kvinne.
• I Europa er en samling essays den mest utførte og populære syklusen, i Russland blir vinterveien sjelden utført på et stort stadium.
• De beste utøverne er Dietrich Fisher-Diskau og Gerald Moore. Fortsatt deres
• For hele sitt liv skrev Franz Schubert mer enn seks hundre sanger, inkludert to sykluser.
• Wilhelm Muller skrev Winter Way da han var bare 19 år gammel.
• Den eneste konserten til Schubert ble gitt i 1828, det er bemerkelsesverdig at den var viet til presentasjonen av 1. del av syklusen, og inneholdt også mange pianominiaturer. Ytelsen var en suksess, men han ble raskt glemt.
• Franz var seriøst interessert i vokalverk av Ludwig van Beethoven, han ønsket å hjelpe den unge og talentfulle komponisten å stå på føttene. Dessverre døde Beethoven kort tid.

Innholdet

"Vintervei"- er en musikalsk samling av 24 vokal miniatyrer. Den viktigste karakteristiske funksjonen er en uttalt plottlinje som forbinder alle tallene sammen.

Den lyriske heltens fattigdom gjør ham til å forlate ideen om å gifte seg med sin elskede, fordi han ikke kan gi henne tillit til fremtiden. Han har ingenting mer å miste, han er ødelagt av situasjonen. Helden søker ikke medfølelse, fordi han vet at alle bryr seg bare om sin egen fremtid, og ingen bryr seg om det. Han setter seg i fullstendig ensomhet. Underveis møter han andre skuespillere, men de går forbi. Ensomhet i denne verden har blitt en uutholdelig byrde for romantikk. Men hva ser han etter i den kalde vinternatten? Vandreren på jakt etter evig hvile for sin plagede lidelse og sjelens motgang. Unnslippe fra problemene, og ikke deres avgjørelse ødela ham, snu ham fra en munter og kraftig mann til en dømt reisende. Han fant det han lette etter. Hans tragedie er blitt oppfylt.

Det skal bemerkes at Schubert viste innovasjon i "Winter Way" og ga en stor rolle ikke til vokaldelen, men til pianodelen. Akkompagnement lar deg uttrykke den store følelsesmessige amplituden til den lyriske helten.

På mange måter kan vi anta at syklusen var den tragiske denouement av "Beautiful Miller". Men den dramatiske forskjellen kan ses med det blotte øye. Schubert prøvde å dramatisere komposisjonen, så den er bygget på en rekke kontrastbilder. Samtidig er kontraster på linje mellom rommene og innsiden av dem. Et enkelt tematisk lerret kan betraktes som ensomhet av en lyrisk helt, som kan spores i mange tall.

Komponisten prøver å sammenligne to verdener: en verden av drømmer og en lys fortid fylt med minner om sin elskede, deres skyløse lykke og en annen verden der et fantastisk tomrum har avgjort. Disse to verdenene deler syklusen i 12 tall.

I første del tydeligst ut fra dramaturgi er tallene "Enkel søvn", "Weathervane", "Numbness", "Lipa" og "Vårdrøm" bygd:

• №1 "Sleep well" spiller en innledende rolle. Her blir lytteren introdusert til lytteren om fortidens kjærlighet, uoppfylte drømmer og håp. Den melodiske tegningen har en begynnelse fra toppen av kilden, som snakker om stillheten og roen i musikken. Tonaliteten er erstattet av en lysende storhet når den lyriske helten husker den elskede.
• Nummer 2 "Weather Vane". Variasjonen i vindretningen symboliserer livets variabilitet. I dag er det en varm sørvind som blåser, og livet virker som et eventyr, men snart blir det erstattet av en kald vinter. Hver setning er bygget på kontrast. En spesiell rolle spilles av bildeteknologien.
• №4 "Numbness" returnerer temaet for strømmen fra syklusen "The Beautiful Miller's Mill", dette indikeres av ensartede triple-rytmer. Nøkkelen i C mindre minner om at strømmen begynte å fryse. En dystert melodi vil bli et motspill i den videre gjennomføringen av emnet.
• Nr. 5 "Lipa" I akkompagnementet vil alle kunne høre rustling av blader, som er forbundet med angst. Snart vil alle drømmer knuse, og det blir ingenting igjen, men smerte og frustrasjon. Form: koblingsvariasjon gjør det mulig å uttrykke oppriktighet og tro på den lyriske helten at alt kan være veldig bra. Lipa er en påminnelse om tidligere liv.
• №11 "Vårdrøm" er et levende eksempel på dramatisering av arbeidet. Idyll, drømmer, drømmer smuldrer i små stykker om virkeligheten. I stedet for en søt drøm fant den lyriske helten seg i en verden hvor alt er fylt med en mindre nøkkel.

Det var en endelig sammenbrudd, hvis det i første del var håp om et positivt utfall, så bekrefter utviklingen av den andre delen det tragiske konseptet fullt ut.

Andre del blir utførelsen av mørket. Temaet ensomhet i musikk er erstattet av bildet av en forestående, uunngåelig død. De mest slående tallene kan kalles:

• №15 "The Crow". Navnet på rommet skryter ikke godt. Korpen er et symbol på brokenness. Han følger den trette reisende. I nøkkelen til C minor kan man høre, niknuschie intonasjon. Stien er nesten over, og det er ikke noe rom for kjærlighet og lys. Han valgte denne veien selv, fordi han ikke ville endre situasjonen.
• №24 "Organ-grinder" - det endelige nummeret av syklusen, bygget på monotone intonasjoner. En gatemusiker i denne konteksten er en utstilling av kunst, hensynsløs mot genier. Middelen til uttrykksfullhet av musikk gjør at du kan høre intellasjonene til fatorganet, som inkluderer en ren femte i basen, så vel som monotoni av melodien i refrain.

"Vinterveien" er en ekte tragedie av en persons liv, en liten musikalsk roman der Happy Enda ikke skjedde. Men ikke en fiktiv lyrisk helt, og Schubert. Han måtte gå gjennom en vanskelig og tøff bane. Men han forlot for menneskeheten en stor rikdom - hans musikk.

Bruken av musikk i kinoen

Musikken til syklusen "The Winter Way" er ikke populær nok til kino. Likevel ble noen filmskapere inspirert av temaet ensomhet, sett i antall syklusene for å lage en film. I filmene nedenfor er Schubert musikk ikke bare en bakgrunn, det bidrar til å avsløre regissørens intensjon.

• Pianisten er en fransk filmfilm som forteller historien om det personlige dramaet til konservatoriet i Wien, Eric Kohut. Hennes favoritt komponist er Franz Schubert, musikken på Winter Road har en formativ rolle i filmen og bidrar til å bedre forstå innholdet i plottet. Filmen ble skutt i 2001 i Frankrike og mottatt flere priser på Cannes Film Festival.
• Vintervei - et hjemlig drama som forteller historien om vokalist Eric. Navnet på helten sender betrakteren til "Pianist" -båndet, og legger vekt på nærheten til dem. Sangeren reagerer aktivt på Schubert sanger, han er trøtt av den falske verden av klassisk kunst. Skjebnen konfronterer ham med Lech, en desperat tyv. To forskjellige verdener - de samme problemene.

Filmen har en tragisk denouement og demonstrerer den andre siden av kunstneriske liv. Verden av de vakre er villedende, det garanterer ikke mottak av berømmelse og anerkjennelse. Geniens sti er ensomhet og misforståelse. Schuberts biografi er et levende eksempel på livsutfallet av en kreativ person. Han klarte å uttrykke sin egen skuffelse gjennom musikken og gjennom den lyriske helten av syklusen.

Stemningssyklusen "Winter Path" er det siste akkordet i Schuberts arbeid. Miniatyrene er fylt med dyp mening, hvilket musikalsk språk bidrar til å forstå. Musikkets kulde og mørke er en refleksjon av en musikers indre verden som har mistet håp og tro på en lykkelig fremtid.