Opera "Kjærlighet til tre appelsiner": innhold, video, interessante fakta, historie

S. Prokofiev opera "Kjærlighet til tre appelsiner"

Operaen "Kjærlighet til tre appelsiner" av Sergei Sergeyevich Prokofiev var debutarbeidet som komponisten satte på scenen. Forestillingen var en suksess, seerne fra forskjellige byer og land applauderte stående og spurte skuespillerne om en encore.

Denne komiske operaen Prokofiev stod ut blant de andre med sin munter stemning, utrolig energi og moro - komponisten klarte å formidle hele atmosfæren av den italienske dramaturgen Carlo Gozzis strålende poesi. Med sin opprettelse betalte Prokofiev ikke bare europeiske tradisjoner, men bygget også et tomt som var perfekt for russisk kunst.

Sammendrag av Prokofiev Opera "Elske for tre appelsiner"og mange interessante fakta om dette arbeidet leses på vår side.

sceneskikkelser

stemme

beskrivelse

Kongen av klubberbasshoveder av eventyret
Prinsentenorsønn av kong Tref
Prinsesse Claricekontraalten ung slektning av hans majestet
LeanderbarytonFørste minister opptrer i Peak King's Clothing
Truffaldinotenorjester
Pantalonebarytonnær Hans Majestet
Mage Cheliybassgod veiviser som støtter kongen
Fata Morganasopranoden onde trollkarlen på siden av Leander
Ninettesopranojenter fra appelsiner
Nicolettamezzosopran
Lynettekontraalt
Arapka Smeraldinamezzosopranjenta
Farfarellobassdjevelen
kokkhes bassgigantiske vakter appelsiner

Sammendrag av kjærligheten til tre appelsiner

I et ukjent land med kortregler, den klokke kongen av klubber. Hans tilstand vokste og blomstret, men ekte sorg skjedde i herskerens familie. Hans eneste arving ble syk med en forferdelig sykdom - hypokondriere. Den alvorlige sykdommen har utmattet den unge mannen så mye at han helt sluttet å smile, glede seg over livet og ikke så noe i fremtiden, bortsett fra totalt mørke og smerte. De berømte legene shrugged og forberedte faren for den overhengende dødsfallet til sin elskede sønn, men et kjærlig forelders hjerte trodde at alt kunne bli løst. Så snart solens stråler steg over kortrikeet, fant kongen allerede en annen måte å oppmuntre barnet sitt på. Men all sin innsats hjalp ikke - den desperate prinsen kunne ikke finne fred i sin sjel.

I mellomtiden har de kongelige fiender utarbeidet en annen listig plan for å vinne et sted på tronen. Krigsherren Jack Leander sitter og ser seg i rollen som herskeren av eventyret. Han støttes av en familie av King Clarice, som den listige offisielle lover å skape den vakreste kortdronningen.

Onde trollmenn Chelius og Morgan forbinder magiske krefter for å kaste kongen fra tronen. Men det var takk til dem at den triste prinsen lo for første gang - heksen var veldig latterlig og latterlig falt, og ungdommen kunne ganske enkelt ikke holde tilbake smilene. Heksen var så sint at hun ved hjelp av en sterk stavelse våknet i ham, elsket følelser for de tre appelsiner som tilhørte den gigantiske tryllekunstneren Creonte. Under påvirkning av magi tenkte den unge mannen dag og natt om de ønskede fruktene, og gikk til eventyret for å stjele dem fra giganten. For å hjelpe ham i dette falt jester Truffaldino frivillig.

Trollmannen Cheliy gir instruksjoner til reisende - det er mulig å åpne de revnede fruktene bare i nærheten av vannet, hvoretter han gir dem en magisk bue som vil hjelpe dem til å distrahere beskyttelsen som beskytter appelsiner. Planen utløses, og prinsen med en jester tar bort appelsiner. Bare nå gikk veien hjem gjennom ørkenen ut i hjelene - prinsen sovnet, og Truffaldino bestemte seg for å slukke tørsten og spise saftige frukter. Han åpner to appelsiner, to av de mest sjarmerende jentene vises fra dem og ber ham drikke. Ikke får det ønskede vannet, skjønnhetens skjønnhet. Prinsen selv åpner den siste frukten, og en jente, Ninetta, kommer også fram av den. Men hun klarer seg mirakuløst å unnslippe døden, og hun, sammen med prinsen, går til eventyrslottet til sin kjære far. Men den onde trollmannen gjør Ninette til en tremend liten due, og i stedet for henne sender en svart tjener Smeraldine til prinsen. Men likevel har eventyret en god slutt - alle fiender fikk det de fortjente, og den unge prinsen og hans forlovede giftet seg og regjerte kongedømmet i mange år.

Varighet av ytelse
I-II-lovenIII - IV-loven
55 min.55 min.

bilde:

Interessante fakta

  • Libretto til operaen skrev sal Prokofievog for premiere i chicago ble det oversatt til fransk. Komponisten måtte gi opp engelsk fordi han eide det veldig dårlig. Men han hadde ikke nok mot til å utføre en forestilling på sitt morsmål - det amerikanske publikum var ikke klar til å lytte til russisktalende opera da.
  • Før scenen var komponisten veldig nervøs. Prokofiev var redd for å bli misforstått, fordi han skapte et veldig optimistisk arbeid på en uforsiktig historie i vanskelige revolusjonerende år.
  • Det russiske publikum så "Kjærlighet til tre appelsiner" bare i 1926 på forespørsel fra sovjetregeringen.
  • Under regjering av L.I. Brezhnev i Sovjetunionen var det to uakseptable operaverk. Dette "Tales of the Golden Cockerel" N. Rimsky-Korsaki og "Kjærlighet for tre appelsiner" av S. Prokofiev. Og alt fordi de eldre ledere var redde for paralleller med de smalhente gamle regjeringer av disse verkene.

  • I Prokofievs skapende arv er det et annet arbeid med tittelen "Kjærligheten til tre appelsiner". Dette er en liten orkester suite, laget på grunnlag av musikk fra operaen med samme navn. Den består av seks deler: "Kooks", "Infernal Scene", "March", "Scherzo", "Prince and Princess" og "Escape".
  • Før premieren av operaen mottok Prokofiev et tilbud fra eieren av den oransje plantasjen for å annonsere sine produkter.
  • Etter den første produksjonen spurte Prokofiev sin nære venn komponisten M. Ippolitov-Ivanov for en mening om sitt arbeid. Han sa ikke noe, og neste morgen fikk Sergey Sergeevich et notat der hans kamerat innrømmet at han elsket appelsiner bare i bilder.
  • Notatene til premieren av stykket ble utgitt av den eldste musikkutgiveren Breitkopf & Hartel.
  • Leningrad operahuset planla å gå på en grand tur til Paris med appelsiner, men denne ideen var ikke bestemt for å bli til virkelighet.
  • Regissør Sergei Radlov sammenlignet appelsiner med en frisky jente som kom inn midt i seriøse og voksne mennesker.
  • Operaen "Kjærlighet til tre appelsiner" var Sergey Sergejevits første arbeid i komisk sjangeren.
  • En av de mest uvanlige produktioner av "Appelsiner" er oppførelsen av Dmitry Bertman, presentert i "Helikon-Opera". Regissørens visjon om hovedpersonene er veldig moderne - prinsen er en ivrig dataspiller, og kongen er en gründer med en sak full av valuta.

Populære arier og tall fra operaen Kjærlighet til tre appelsiner

Medisens kor (lytt)

Marsh (lytt)

Duet of Prince og Ninetta (lytt)

musikk

Operaen Kjærlighet til tre appelsiner anses å være den første russiske komiske operaen som skal frigjøres etter revolusjonen. Denne komedieytelsen kombinerer funksjonene til de fleste forskjellige sjangere: opera-buffa med sin overflod av morsomme scener, opera-ekstravaganza med utviklede fantastiske episoder, pantomimic eller ballettplassering med utvidede orkesterstall. I operaen er alle komiske prinsipper bevisst skarpket, og den groteske og hyperbolisering dominerer alt dette. Prokofiev forvrenger ikke bare bildene og følelsene til alle tegnene, men overdriver også følelsene og betydningen av enkle hendelser som har oppstått til det maksimale. Alt dette skyldes bruken av visse musikalske instrumenter av komponisten i hans arbeid.

For eksempel, i Act I, hvor nyheten om depresjonen til den unge prinsen er rapportert, er musikken fylt med elementer av de dypeste sorg - begravelsesrytmer, "stønnende" intonasjoner og "svake vilje" sukker. Men den kongelige arvingens fest, som lider av hypokondrier, utover passive og sørgende intonasjoner, er mettet med ostinatnyytmer - med denne Prokofiev ønsket å formidle inntrykk av "kjedelig" og "dødelig håpløshet" i scener med denne helten. I en lignende vei blir de musikalske egenskapene til alle teaterene i opera gitt - alle er vist med ironi og stor forvrengning.

Historien om skapelsen av "Kjærlighet for tre appelsiner"

Skrive en opera basert på den populære venetianske leken Prokofiev ble anbefalt av regissør V.E. Meyerhold, som allerede hadde en lignende opplevelse. Han var en av medforfatterne av den frie behandlingen av dette arbeidet, publisert i teatralske utgaven "Kjærlighet til tre appelsiner", redaktørens øverste leder var Vsevolod Emilevich.

I 1916 opprettet Meyerhold på nettstedet til Mariinsky-teatret Prokofiev Opera "Spiller"hvor kjennskapen til den legendariske regissøren og den talentfulle komponisten fant sted. Vsevolod Emilevich, som var veldig glad i italiensk folkekunst, overbeviste Sergey Sergeyevich om behovet for å skape friskt og innovativt arbeid. Som oppfattet av forfatteren, skulle operaen være radikalt forskjellig fra de vanlige kjedelige sceneproduksjonene.

I 1918 gikk Prokofiev på en tur i USA, og på veien bestemte han seg for å lese Carlo Gozzi's play "Love for Three Orange". Den uforfalskede magiske historien fascinerte ham så, at han umiddelbart bestemte seg for dramaturgien til det fremtidige arbeidet, scenenes plassering og den musikalske retningen. I tillegg korresponderte Prokofiev og Meyerhold kontinuerlig og diskutert alle deres kreative ideer.

Det amerikanske publikum ble godt mottatt av komponisten fra Russland, og Chicago-teatret gjorde ham til en ordre for å skape en ny ytelse. Prokofiev utsatte ikke saken og begynte å jobbe hardt på operaen.

I prosessen, forfatteren litt endret innholdet i fortellingen, for eksempel, den gigantiske Creon ble erstattet av kokken, antall tegn ble redusert flere ganger. Komponisten kom opp med nye figurer (cranks, comedians, lyricists, imps, etc.) som vises ved en tilfeldighet, men bidrar til hovedpersonene - diskuterer prejudikater, argumenterer for kunst, berører viktige åndelige temaer.

Høsten 1919 ble komposisjonen ferdig og forberedt for teatralsk produksjon.

Produksjonshistorie

Chicago-teatret aksepterte umiddelbart den ferdige poengsummen, men premieren fant sted to år senere - forestillingen ble presentert for publikum 30. desember 1921. Bare noen få måneder etter premieren ble forestillingen holdt i New York, og etter en så fantastisk suksess opptrådte opera øyeblikkelig i repertoaret til alle teatre.

Innflytelsesrike medlemmer av USSR-partiet, etter å ha hørt om Sergej Sergeevits prestasjoner, etter mye overveielse, kom til den konklusjonen at de sovjetiske tilskuerne er forpliktet til å se operaen. I 1925 ble et respektert medlem av teaterforeningen I.V. sendt til Frankrike. Ekskuzovich, som vellykket forhandlet med Prokofiev. Den 18. februar 1926 fant premieren av forestillingen sted på Mariinsky-teatret i Leningrad. Komponisten deltok personlig i forestillingen og var svært fornøyd med resultatet. Et år senere ble operaen arrangert i Moskva Bolshoi Theatre.

Blant vellykkede utenlandske produktioner kan man skille seg ut i Berlin i Komishe Operas (1968), Milan i La Scala (1974) og München (1991).

Prokofievs "Tre Appelsiner" var bestemt for å ha et godt og langt liv. Forestillingen er så glad for publikum at hans produksjoner er relevante for tiden. Styrerne fortsetter sine forsøk på denne etableringen av Prokofiev. I de siste årene har produksjonen av Alexander Titel vært veldig populær. Ved utgangen av 2013 ble hans arbeid presentert ved den latviske nasjonale operaen, siden 2016 den har blitt arrangert i Russland med mindre endringer. Regissøren av forestillingen var i stand til å skape en lys og moderne ytelse med en livlig, fantastisk og humoristisk handling. Det er sant, i stedet for de tegnene som er registrert i libretto-komikere, tomme hoveder, tragedier og lyrikere, han aktivt involvert politi, brannmenn, leger og representanter for pressen. Prokofiev trodde at en følelse av humor og selvstyre er de viktigste egenskapene for en person. Derfor tillot direktører og skuespillere seg selv "tomfoolery" på scenen.

"Elske for tre appelsiner" S. Prokofiev betraktet som en av de mest morsomme og munterte operaer fra XX-tallet. Det oppfattes som stort i ett pust - det er så dynamisk og fascinerende. Komponisten snakket om sitt innovative og lyse arbeid: "De prøvde å forstå hvem jeg ler på: publikum, forfatteren av eventyret eller folk uten sans for humor. De fant i operaen både giggles, utfordring og overdrivelse, men jeg opprettet nettopp en morsom forestilling."

Legg Igjen Din Kommentar