Ballett "Cinderella": innhold, video, interessante fakta, historie

S. Prokofiev ballett "Cinderella"

Et slikt berømt eventyr tiltok stadig mange komponister, og på grunnlag av dette ble operasjoner og balletter skrevet i forskjellige land. Kanskje er saken i en ekstraordinær subtile tomt, der alltid god triumferer over ondskap. Ballett ble skrevet på en vanskelig tid for landet - i perioden fra 1940 til 1944. Etter å ha startet arbeidet med forestillingen, ble Prokofiev tvunget til å stoppe det og tok opp å skrive sin monumental opera War and Peace, bare senere vendte han seg til ballett igjen. Premiaren av drama fant sted i november 1945 på Bolshoi Theater, hvor den berømte Galina Ulanova danset, faktisk, som S. Prokofiev ment for stykket. Den fantastiske verden av eventyr, de graciøse dansene til kunstnere og komponistens fantastiske musikk - alt dette venter på deg i en utrolig vakker ballett.

sammendrag

Plottet av stykket følger sin litterære kilde og begynner på styremors hus. Søster av Kryvljak og Slyuk prøver på et sjal og strider over det. På denne tiden sitter Cinderella på jobb som alltid. Fødselsfaren kan ikke motstå sin kone og beskytte datteren sin fra konstante angrep. I dette øyeblikk kommer en tiggerkvinne til sitt hus, men søstrene jager henne bort, bare Cinderella tilbød den gamle kvinnen litt hvile og matte, og litt senere forsvinner den mystiske gjesten.

I huset begynner uro, alle forbereder seg på en stor begivenhet. Søstrene er invitert til ballen på palasset og drømmer at prinsen vil legge merke til dem der. Etter å ha samlet seg, reiser de sammen med Stepmother, fort til å forlate huset, og forlater bare en Cinderella der. Jenta vil også like å gå på ballen og hemmelighet drømmer om det, men den onde styremoren lastet henne med lekser, og Cinderella hadde ikke noe å gjøre. Den tiggerlige kvinnen som viste seg for å være en ekte eventyr bestemor kommer til hjelp av en snill jente. Takket være henne og Årets Eventyr, jenta kjolen i et blendende antrekk og går til et danseparti i en ekte vogn, ordet prinsesse. Selvfølgelig er dette opprettet ved hjelp av ekte magi og ved midnatt vil det spre seg, så Cinderella burde ha tid til å komme hjem i tide.

Så snart jenta vises i slottet, blir alle øyne umiddelbart nittet til den sjarmerende og mystiske fremmede. Ingen vil kjenne henne, ikke engang søstrene og Stepmother med sin far. Prinsen er så fascinert av skjønnhet Cinderella at han blir forelsket ved første øyekast. Med starten på midnatt, er heltinnen tvunget til å forlate slottet og i en hast går bort, ved et uhell å slippe hennes krystallsko på trappene. Det er det som fyren finner. Den unge mannen forsøker å finne en fremmed i hele riket og utover, men alle mislykkes, selv skomagere hjalp ham ikke, med hvem han viste den tapte skoen. Da bestemmer han seg for å prøve det på alle jentene i kongedømmet, i håp om å finne sin elskede. Så finner han seg i styremors hus. Alas, men søstrene krystallskoen er for liten. Når han tilbyr å prøve den på Cinderella, prøver hun å nekte, men ved en tilfeldighet faller en annen sko ut av lommen, til overraskelse for alle til stede. Nå er prinsen sikker på at han har funnet den mystiske fremmede og nå kan ingenting hindre alt fra lykkelen til sine elskere.

bilde:

Interessante fakta

• Interessant, i ulike produktioner, ble rollene til styremor og søstre av Cinderella utført av menn.
• Musikologer elsker å påpeke at i gjestebehandlingsscenen brukte komponisten en mars fra sin opera Kjærlighet til tre appelsiner, som på den tiden ikke hadde blitt utført i landet.
• Historien om S. Perrot tiltok gjentatte ganger oppmerksomhet fra ulike komponister. Så skapte J. Rossini en opera på denne historien, og komponisten F. Sora skrev en ballett som ble presentert på Bolshoi Theater i 1825. Spillet med samme navn av Johann Strauss. Det er verdt å merke seg at dette er den eneste balletten til denne komponisten, som premiere suksess i 1901.
• Det er bemerkelsesverdig at musikken til forestillingen selv ofte utføres separat, som et symfonisk arbeid. Også basert på det opprettet orkester-suiter.
• Det finnes flere koreografiske utgaver av dramaet av ulike koreografer. Så ble deres versjoner presentert av: K. Sergeev i 1946, F. Ashton i 1948, R. Nuriev - 1987, A. Ratmansky - 2002.
• Den berømte poeten Balmont kalte Sergey Sergeyevich "russisk rik" på grunn av sin solfylte og lyse musikk.
• Totalt Prokofiev opprettet syv balletter.
• I sine verk brukte komponisten ofte "utvidet tonalitet", som også noen ganger også kalles "tolv-trinnet", og han eier også en ny konsonans - "Prokofievs dominerende" med en opphøyet femte og septim.
• Regissør A. Tairov, etter premieren av stykket, bemerket at "Cinderella" er et av de verkene som nettopp har blitt oppført og blir klassisk.
• For første gang ble forestillingen presentert for publikum i 1945, og derfor ble det oppfattet av publikum som en hilsen til The Great Victory, det var ikke ved en tilfeldighet at premieren ble holdt i stor skala og generøsitet.
• Balletten ble vist flere ganger, den første opptaket (tv-ballett) dukket opp i 1960, takket være arbeidet med A. Row og koreografen Rostislav Zakharov. Det andre opptaket ble laget på Paris National Opera i 2007.
• Prokofiev mottok Stalinprisen for sin ballett. På den tiden var det den mest prestisjefylte prisen.
• Da Sergej Sergeevich arbeidet med dette arbeidet, ble ideologien gjennomført i landet for å styrke landets patriotiske følelser betydelig. Forfatteren måtte referere til at Cinderella er heltinnen fra A. Afanasyevs russiske folkefortelling, og han led alle handlingene under Elizabeths regjering.
• Prokofiev inkluderte mange danser i hans poengsum, inkludert det ganske sjeldne og ekstremt vakre pas de sjal. Han var populær i XIX århundre i ulike salonger og var en dans med et stort lys skjerf.

Populære tall

Oppføring (lytt)

Waltz fra Act I (listen)

Midnatt (hør)

Galop Prince of Action III (lytt)

Prinsen fant Cinderella (lytt)

musikk

Når det gjelder den musikalske delen, fortsetter balletten sensitivt tradisjonene til klassiske forestillinger. Det har mange lyse og fargerike rom, variasjoner, divertissements, samt lys lyd, det er nok å sitere som et eksempel den berømte "Clock Scene", der komponisten mesterlig formidlet tidsrommet. Prokofiev bemerket at han virkelig ønsket at brikken var den mest dansbare, og han lyktes i det største omfanget. Kanskje er en av de viktigste dansene en vals, og den er forskjellig og spesiell hver gang. Dette er en mild og poetisk dans fra scenen "Cinderella's departure to the ball", en lys og storslått "Big Waltz" eller en fantastisk og triumferende finale som symboliserer hovedpersonens drømmer og kjærlighet.

Opprettelseshistorie

Etter den vellykkede premieren av skuespillet "Romeo Juliet" var forfatteren så imponert over Galina Ulanova, som spilte del av Juliet at han umiddelbart hadde ideen om å komponere en ballett for henne. Det kjente eventyret av Charles Perrault "Cinderella", som ble inkludert i samlingen "Eventyr om morgås", ble tatt som grunnlag.

Libretto for ballett ble skrevet av N. Volkov, en talentfull kunsthistoriker og dramatiker. Prokofiev tok entusiastisk opp dette arbeidet og ved sommeren 1941 komponerte han to handlinger. Men på grunn av utbruddet av fiendtligheter endret komponistens planer, og arbeidet med balletten ble midlertidig suspendert. Den gjenopptok bare to år senere, da komponisten kom til Perm, mens Kirov-teatret midlertidig var plassert der. Etter å ha diskutert de minste detaljene med N. Volkov fortsatte han å skrive balletten og klarte bare å fullføre den da han kom tilbake til hovedstaden. Det er bemerkelsesverdig at Prokofiev komponerte denne balletten basert på klassiske eksempler på en romantisk forestilling, den inneholder alle de nødvendige elementene som er forbundet med denne sjangeren.

Siden G. Ulanova utførte på Bolshoi Theatre på den tiden, ble produksjonen flyttet der. Det var opprinnelig planlagt at premieren vil finne sted i Leningrad, under ledelse av V. Chabukiani. I Moskva begynte koreografen R. Zakharov umiddelbart å jobbe med lekene.

forestillinger

Den etterlengtede premieren av balletten fant sted i november 1945 på Bolshoi-teatret. Iscenesatt engasjert Rostislav Zakharov. Olga Lepeshinskaya spilte hovedrolle, bare i følgende forestillinger i dette partiet, oppsto Galina Ulanova for publikum.

Våren 1946 ble forestillingen arrangert på Kirov-teatret i St. Petersburg. Ballettmesteren var Konstantin Sergeyev. Denne versjonen av forestillingen ble vist i et opptak laget i 1980.

På Novosibirsk teater presenterte Oleg Vinogradov sin ballett Cinderella i 1964. Ballettmesteren bestemte seg for å ta en ny bane og fjerne den klassiske koreografien. I denne versjonen ble spillet omdannet til en filosofisk refleksjon om søket etter sjelen. Nå i forgrunnen er det ikke motstand av godt og ondt, men dype tanker om søket etter skjønnhet og åndelighet i den moderne verden.

I 2002 presenterte koreograf A. Ratmansky sin versjon av balletten på Mariinsky-teatret. Cinderella-festet ble briljant utført av Diana Vishneva, prinsen - A. Merkuryev. Ballettens handling begynte uventet med frisør dans, det var helt menn i rollen som Fay årstider, med Iroquois på hodet.

Det er verdt å merke seg at Prokofievs ballett ble vellykket arrangert, ikke bare i Russland, men også i utlandet. Frederick Ashton, sammen med Sadler's-Wells-troppen, produserte Cinderella i 1948, og han hadde aldri arrangert multi-act produksjoner før. Og i 1987 introduserte Rudolf Nuriev den franske publikum ved Parisoperaen til sin versjon av Cinderella. I denne forestillingen skjer hele handlingen allerede i Hollywood, og hovedpersonen viser seg ikke bare en elsket, men også en kontrakt med et filmstudio.

Blant de uvanlige versjoner, er det verdt å merke seg produksjonen av Magee Maren i 1985, da eventyretrolleren gikk rundt med et sverd på scenen, og en barns tale ble lagt til poengsummen. Den sveitsiske koreografen Heinz Sperlly flyttet all action til ballettstudiet, og Kirill Simonov i sin forestilling, arrangert i Novosibirsk i 2000, foretrukket å presentere alle hendelsene i det hele tatt i forkrigsårene. I denne versjonen gikk Cinderella til ballen på Unicorn. Det er bemerkelsesverdig at det var dette arbeidet til koreografen som mottok den spesielle prisen for "Golden Mask" for en så klar inkarnasjon av Sergej Sergeevichs poengsum.

Blant moderne produktioner, bør Alexei Miroshnichenko, som ble presentert i desember 2016 på Perm opera- og ballettteater, noteres. Denne forestillingen kan ikke kalles barnslig, fordi raidet av magi og eventyr forsvinner, de er formørket av historiske fakta fra sovjettiden, all handlingen overføres til 1957.

Balletten "Cinderella" har fantastisk kraft, det er lyst, glitrende og utrolig magisk, måten en ekte, god eventyr skal være, hvor rettferdighet alltid vil seire, og god vil bli belønnet. Ikke for ingenting, Vladimir Blok bemerket at Prokofiev var utstyrt med et fantastisk talent - "å hente spesielle nøkler til barnas hjerter" ved hjelp av sin utrolige musikk. Dette er sant, fordi arbeid for barn er en spesiell og viktig del av komponistens arbeid. Vi foreslår at du blir kjent med Sergej Sergeevich Prokofievs verk akkurat nå, og se balletten "Cinderella". Vi er sikre på at dette arbeidet vil interessere ikke bare små elskere av klassisk musikk, men også voksne.

Vi er glade for å tilby ballettdansere og et symfoniorkester for utførelsen av tall og utdrag fra balletten "Cinderella" på arrangementet.