Reinhold Glier: biografi, interessante fakta, kreativitet

Reinhold Gliere

En mann med et snill hjerte og en poetisk sjel, så samtidige kalt Reinhold Moritsevich Glier - en bemerkelsesverdig sovjetisk komponist, som viet hele livet til musikalsk kunst. Den fremragende maestro var oppriktig overbevist om at kjærlighet og skjønnhet ville forandre verden, gjøre det mye bedre og snillere. Han mente at melodien skulle være hovedtemaet i hans komposisjoner, som bare skulle komme fra hjertet, derfor utmerker Glier-verkene seg ved ekstraordinær penetrasjon og rørende lyrisme. Glier likte aldri å snakke om sitt arbeid, men hans livs bekjennelse ble verk som forherliget den store musikeren til hele verden, og dessuten ligger hans spesielle fortjeneste i det faktum at komponisten lagde grunnlaget for den sovjetiske balletten.

En kort biografi av Reinhold Glier og mange interessante fakta om komponisten finnes på vår side.

Kort biografi av Glier

I Kiev, på Basseinaya Street, lokalisert i området av den berømte Bessarabka, i familien til en tysk statsborger som flyttet til Ukraina fra Klingenthal Saxon, Moritz Glier, 11. januar (i en ny stil) ble en gutt født. Kjære foreldre ga ham et vakkert navn - Reinhold, selv om han ble kalt Ernest da han døpte barnet.

Hoveden til familien var en arvelig musikalsk mester som gjorde messinginstrumenter. Han opprettholde sitt lille verksted, som han stolt kalte "fabrikken". Moderen til den fremtidige komponisten, Jozef Korczak, som kom fra en edel polsk familie, var en meget utdannet kvinne og ga stor oppmerksomhet til oppdragelse og utdanning av barn, som i tillegg til Goldichka var tre flere: to sønner - Moritz og Karl og datter Cecilia.

Fra tidlig barndom rettet faren sine sønner til å fortsette familie yrket, men babyen Reingold var mer interessert i å ikke lage instrumenter, men musikken som ble utført på dem. Foreldre var kategorisk mot en slik lidenskap for sønnen deres og på alle måter forhindret det, fordi en god mester var nødvendig for familien til å trives, ikke en utøvende musiker. Under slike vanskelige forhold av misforståelse ble karakteren av den fremtidige komponisten dannet: gutten ble stengt, han tillot ikke noen til hans problemer, men samtidig prøvde han å påstå seg selv og selvrealisering. Glier skrev senere at han fra barndommen alltid prøvde å være helt god. Til tross for alle restriksjonene gikk Reingold sta til drømmen sin. Da han var ti år gammel, da gutten ble identifisert som et gym, tok han i hemmelighet fiolin fra foreldrene sine for første gang, og fant lærere for seg som, for en liten avgift, og noen ganger til og med en gave, hjalp ham med å mestre instrumentet. De første musiklærerne i Glier var: en gammel amatør fiolinist, og deretter en student på en musikkskole.

Som et resultat av hardt arbeid, men igjen, i motsetning til foreldrenes vilje, ble den unge musikeren i 1891 en student på en musikkskole og falt i klassen til en fantastisk lærer - den tsjekkiske fiolinisten O. Shevchik. Og i neste 1982 skjedde en betydelig hendelse i Reingolds liv: PI kom til Kiev på tur. Tchaikovsky. Organiseringen av forestillinger av en fremragende komponist var det russiske musikalske samfunnet, som administrerte musikkhøgskolen. Young Gliere, blant flere studenter, var heldig å motta en passbillett til konserten til genius maestro. Møtt med publikum applaus "1812 overture", som ble gjennomført av den store Tchaikovsky selv, samt et kort møte med komponisten, forlot en ung musikalist med uforglemmelige livlige inntrykk som forutbestemte hans videre skjebne. Reingold hadde en drøm om å bli komponist, og han ledet ukontrollert.

Glier begynte å gjøre mye komposisjon, delta på musikalske konserter, opera og ballettopptredener. I tillegg forstod den unge mannen at han for å oppnå oppgaven måtte være en meget utdannet person, så han entusiastisk leser klassisk litteratur og studerte flittig fransk (foreldrene lærte ham tysk og polsk). Ønsket om å raskt gjennomføre sine hensikter førte til en ung mann, til tross for protester fra slektninger, etter det tredje året i skolen i 1894 for å forsøke å komme inn i Moskvas konservatorium. Men den unge musikeren tapte ikke: utvalgskomiteen, som var imponert over sin forestilling på fiolin, var innskrevet på en utdanningsinstitusjon med ung lærer N. Sokolovsky, og ble senere overført til I. Grzhimali-klassen. Teoretiske fag Rheingold fant sted under GE. Konus og A.S. Arensky, og fra 1895 studerte han polyfoni med S.I. Taneyev, som drømte om å studere fra den første dagen av å gå inn i vinterhagen. Gliere forstår sammensetningen under ledelse av MM. Ippolitova-Ivanova, og studerte historien om åndelig sang i klassen S.V. Smolensk.

I studieårene fortsatte Reinhold i tillegg til programmet å aktivt engasjere seg i selvopplæring. Han studerte nøye ikke bare musikalske, men også litterære klassikere, og var også glad i filosofi, psykologi og historie. Stor betydning for dannelsen av Glier som komponist på den tiden var på besøk av de kreative kveldene til Moskva-musikere, som vanligvis ble holdt av A. Goldenweiser. På slike møter var sjelen sin S.I. Taneyev og A. S. Arensky, Reingold tett kommunisert med slike interessante mennesker som A. Scriabin, S. Rakhmaninov, A. Sulerzhitsky, M. Slonov, K. Saraje, I. Sats og Yu. Sakhnovsky.

I 1897 ble komponistens liv preget av en annen viktig begivenhet: 11. mai ble han offisielt et emne for den russiske staten.

År med studier i vinterhagen, som Glier fullførte med gullmedalje i 1900, husket han alltid med varme, men denne perioden av komponistens liv ble ofte ødelagt av døden av folk kjære til ham. Første bestefar Glier døde, da i 1896 døde komponistens far, og i 1899 døde sin eldste søster Cecilia under tragiske omstendigheter.

Begynnelsen av kreativ aktivitet

Etter oppgradering brukte komponisten flere måneder i St. Petersburg, hvor han deltok i møter i den berømte Belyaevsky-sirkelen, ledet av N.A. Rimsky-Korsakov. A. Borodin, Ts. Cui, V. Stasov, F. Blumenfeld, S. Blumenfeld, A. Glazunov, A. Lyadov var faste besøkende til "Belyaevsky Fridays". Ved retur til Moskva, i 1901, inviterte Gnesin-søstrene Glier til å jobbe som lærer for teoretiske fag i deres private musikkskole. Dermed begynte ikke bare det langsiktige samarbeidet, men også et sterkt vennskap mellom komponisten og grunnleggerne av musikk- og pedagogisk institutt, og nå det russiske musikkakademiet. I samme utdanningsinstitusjon fant Reinhold sin skjebne: han møtte en sjarmerende jente Maria Renkvist, som i begynnelsen var student, og deretter i 1904 ble en kone.

Et år senere presenterte Maria komponisten med to flotte tvillinger - Nina og Leah, og deretter tre flere barn: Roman, Leonid og datter Valentina. I følge Gliers biografi, om vinteren 1905, flyttet komponisten sammen med sin familie til Tyskland, der han bodde i flere år. Der fortsatte han å jobbe aktivt, skrive ulike verk, inkludert piano stykker for barn på forespørsel fra E.F. Gnesinoy, som umiddelbart sendte til Moskva. I tillegg kom nyheter om den vellykkede ytelsen til Glier, og ikke bare i Tyskland, men også i Amerika, til Russland hele tiden. I tillegg til den intensive studiet av komponistkreativitet Reinhold i Berlin i to år studerte han å lede med O. Fried.

Den neste levetiden kan beskrives som tidspunktet for komponistens kreative start. Han reiste til sitt hjemland og debuterte i juli 1909 i Kiev som en dirigent, og i februar det følgende året konsoliderte han suksess med utførelsen av sin andre symfoni i møte av Imperial Russian Musical Society. Hans romanser var i repertoaret til berømte sangere, kammerverk ble utført i konsertsaler og på prestisjetunge møter i det musikalske publikum. Det berømte musikalske forlaget "Jurgenson" trykte alle komponistens verk, som kom ut fra pennen hans.

I 1912 ble den triumfiske premiereprestasjonen av Gliers tredje symfoni, Ilya Muromets, holdt, og en gang senere, for hans dikt for Sirensens symfoniorkester, fikk han sin andre musikkpris til dem. MI Glinka. Det neste året 1913 reiste komponisten gjerne på forslaget om å ta stillingen som professor i teoretiske disipliner og sammensetning ved det nyopprettede vinterhagen i Kiev, hvor han etter en år på generalforsamlingen var valgt som direktør.

Gå tilbake til Moskva

Glier kom tilbake til Moskva først i 1920 og begynte umiddelbart å lære aktivt. Han fungerte som professor i sammensetning ved Moskvas konservatorium, samt en lærer i teoretiske fag på Gnesins søsters skole og 3. State Musical College. I tillegg gikk han energisk sammen med prosessen med å danne den sovjetiske musikalske kulturen, som ledde musikkavsnittet i Moskva-avdelingen for nasjonal utdanning, og ble en ansatt av musikkavdelingen i People's Commissariat of Education. Samtidig var Gliere et initiativ for å engasjere seg i mangesidige utdanningsaktiviteter, arrangere konserter i ulike organisasjoner, og bli medlem av etnografisk avdeling av Proletkult. I flere år var han engasjert i korskunst med studenter ved kommunistuniversitetet for østarbeidere.

Fra biografien til Glier lærer vi at i 1923, på invitasjon fra AzSSRs regjering, besøkte han Baku for å komme nærmere arbeiderne i aserbajdsjanske folket. Resultatet av en slik kreativ ekspedisjon var operaen "Shahsen", hvis musikk var basert på folklore-melodisk materiale i Aserbajdsjan. I 1924 ble Glier valgt som formann for Moskvas samfunn av dramatiske forfattere og komponister, og i 1938 ble han igjen den høyeste offisielle, men allerede i Sovjetomposisjonens union. I denne perioden var Glier imidlertid aktivt engasjert i kreativ aktivitet.

Han turnerte seg i forskjellige byer i Sovjetunionen, snakket med forfatterverk i arbeiders- og kollektive gårdsklubber, engasjert i komponistkreativitet, og foruten skrev forskjellige artikler. I 1941 ble Reinhold Gliere tildelt den akademiske graden av doktorgrad i kunsthistorie. Senere i komponistens liv, som for alle borgere i Sovjetlandet, begynte krigsårene med de vanskeligste prøvelsene, men likevel fortsatte Glier å jobbe mye. I denne mørke levetiden kommer et mesterverk etter hverandre ut fra under pennen. Det er bare verdt "Konsert for coloratura sopran med orkester" - et arbeid fylt med uvanlig oppriktighet, penetrasjon og oppriktighet. Etter krigen endret ikke Gliers livsstil: han komponerte og ga mange konserter. Komponistens siste opptreden fant sted i bylærerhuset 30. mai 1956, og på mindre enn en måned, nemlig 23. juni, gikk en fremragende maestro bort.

Interessante fakta om Reinhold Gliere

• Gliere studerte ved vinterhagen med slik iver og iver som fra sine medstudenter mottok det lekne kallenavnet "gråhårig gammel mann". Selv hans favorittlærer S.I. Taneyev, som var beundret for sin innsats, kalte ham med det morsomme navnet.

• Reinhold Moritsevich var ikke bare en talentfull komponist, men også en fantastisk lærer. Han brakte opp mange utestående musikere som forlot et betydelig merke i musikalsk kultur. Blant de første elevene i Glier, med hvem han var engasjert i begynnelsen av sin lærerkarriere, var Sergei Prokofiev og Nikolai Myaskovsky. Studentene til komponisten ved Kiev konservatoriet var L. Revutsky, B. Lyatoshinsky og M. Frolov. Han var en favorittlærer med A. Davidenko, A. Novikov, N. Rakov, L. Knipper, I. Capina, L., mens han jobbet ved Moskvas konservatorium. Polovinkina, A. Khachaturian, B. Khaikin, B. Aleksandrov, N. Ivanov-Radkevich, Z. Kompanets, G. Litinsky, A. Mosolov, N. Polovinkina, N. Rechmensky.
• Verket av Glier i Kiev, rektor for vinterhagen, falt på den revolusjonære kuppens epoke. På den tiden endret kraften i byen mer enn femten ganger. Han ble arrestert fem ganger og dømt til døden for å samarbeide med et tidligere fiendtlig regime. Vin Glier var bare ved at han arrangert for studenter å gi konserter, til tross for den hyppige regjeringens endring, og representanter for enhver regjering likte å delta på slike arrangementer. Men under enhver diktatur var det alltid en protektor, vanligvis fra professorens tidligere studenter, som reddet sin lærer.
• Reinhold Moritsevich var en veldig lydhør person. En gang i tiden for de stalinistiske repressjonene hjalp han sterkt sin elev og kollega Alexander Mosolov, som ble dømt for sin uklare uttalelse og sendt til leiren for å logge. Glier brukte alle sine forbindelser (han var på den tiden lederen av Sammenslutningen av Composers of USSR), passerte mange tilfeller og sikret utgivelsen av Mosolov.
• Da komponisten komponerte sine arbeider, var han så nedsenket i arbeidet at han ikke kunne rive seg bort fra det. Under krigen, når i løpet av fiendtlige fly, slo alle sammen til bombehuset, han bodde alltid hjemme og fortsatte å komponere sine arbeider.
• Gliera var veldig heldig i sitt personlige liv: han møtte en kvinne som han levde i kjærlighet og harmoni i over 50 år. Komponisten var den perfekte mannen, han elsket sin kone, hver morgen kysset han hånden og kjærlig kalt Mania. Chet Glieres er begravet i nærheten på Novodevichy-kirkegården i Moskva.
• Reinhold Moritsevich var en veldig ansvarlig person. Han dro til konsertfasen, selv om han var veldig syk, og han hadde høy feber. For ham å avbryte talen var uakseptabel.
• Biografi Glier sier at han bodde i Tyskland, begynte komponisten fra 1908 å bli involvert i antroposofien - en okkult undervisning, hvis grunnlegger var doktoren i filosofien R. Steiner. Glieir deltok i en forelesning i Tyskland, og i over seks år var han og hans kone medlemmer av ulike antroposofiske grupper og sirkler, som inkluderte kunstnere.

• Reinhold Moritsevich, som elsket barn veldig mye, forsto hvor viktig musikalsk og kunstnerisk utdanning var for dannelsen av en personlighet, og derfor på 20-tallet, da en ung stat ble dannet, reagerte han gjerne på en forespørsel om å arbeide i barnekolonien. Lunacharsky i Pushkino. I flere år kom han til enhver tid i noen avdelinger for å fortelle dem om musikk, trene korsang eller hjelpe med å skape en fantastisk musikalsk forestilling.
• I det trettiårene inviterte den meget berømte amerikanske impresario S. Yurok flere ganger på Glier til å besøke det amerikanske kontinentet og utføre en to måneder konserttur som leder av forfatterens verk, noe som definerer dette som en viktig begivenhet i det musikalske livet i USA og Canada. Komponisten nektet alltid tilbudene.
• Den utestående komponisten vil forbli i hjerter og minner fra mennesker til enhver tid. Det er oppkalt etter Kiev Institute of Music, samt musikkskoler i Moskva, Kaliningrad, Usbek-Tashkent, Kasakhstan Almaty og Tysk Markneukirchen. I tillegg er gatene i slike byer som Lutsk, Donetsk og Magnitogorsk oppkalt etter Glier.
• Reinhold Moritsevich Glier ble ansett av mange for å være en skat av skjebnen. Tre ganger ble han tildelt Glinkin-prisen - den mest autoritative musikkprisen som eksisterte i Russland før revolusjonen. I sovjetiske tider æret den russiske regjeringen komponisten med slike æresstatstitler som "Ærret Artist", "Ærret Artist" og "Folkets Kunstner". I tillegg mottok tittelen "People's Artist" han fra ledelsen til Usbekistan, Aserbajdsjan SSR, og deretter Sovjetunionen. I tillegg ble han vinner av Stalinprisen tre ganger, ble tildelt Arbeidet med den røde arbeidsbanneret, æresmerket og tre ganger Lenins ordre.

Kreativitet Glier

Ronald Glier, utdannet i de store tradisjonene i russisk klassisk musikk, gjorde et uvurderlig bidrag til utviklingen av verdensmusikkkulturen. Komponistens oppfatning av verden var lyse og harmoniske, så han trodde at musikk skulle være muntert, fylt med optimisme og innstille håp hos mennesker. Gliers arbeider skiller seg fra emosjonell balanse, følelsesmessig penetrasjon, episk omfang, bred og uttrykksfulle melodi, samt lyd og sammensetningsintegritet.

Det kreative livet til Rheingold Glier, som varte i nesten seksti år, var svært vellykket. Hans komposisjoner ble ikke bare vellykket utført, men også ofte preget av ulike musikk- og statspriser. Композитор, будучи трудоголиком, оставил для потомков богатое наследие, которое включает в себя около пятисот произведений, написанных в различных жанрах. Среди сочинений Глиэра необходимо отметить 5 опер, 6 балетов, 3 симфонии, 5 увертюр, 2 поэмы, концерт для голоса и 4 инструментальных концерта. Кроме этого, композитор писал произведения для народного и духового оркестров, а также камерные произведения и пьесы для различных инструментов: фортепиано, скрипки и виолончели.Oppføring av komposisjonene av Glier, man kan ikke unnlate å nevne hans vokale komposisjoner og musikk for teaterforestillinger og filmer.

Han begynte sin rettssak som komponist Gliere som tenåring: han skapte småspill for fiolin og piano så tidlig som 14 år gammel. Det første stykket som førte til Gliere-anerkjennelse, var den første strengsekseteten i C-minor, skrevet i 1898 og dedikert til S.I. Taneyev. For ham i 1905 mottok Reingold den mest prestisjefylte Glinkaprisen i pre-revolusjonerende Russland. Deretter ble det sammensatt i 1899, kvartetten, den første symfoni og oktet, og ved avslutningseksamen ved vinterhagen presenterte Gliere oratorio "Earth and Sky". Fra den friske komponistens penn, etter hverandre, oppstod forskjellige verk, alt fra enkle barn- og ungdomsstykker til fiolin, cello og piano, og avsluttet med så store komposisjoner som diktet til Sirens Symphony Orchestra (1908) og den tredje symfonien (" Ilya Muromets ") (1909), som senere ble tildelt Glinkaprisen. Deretter besluttet Glier å omdirigere sine styrker til musikalsk scenekunst og skapt en ballett - til pantomime "Khrissis", som premiere i november 1912.

Det neste viktige stadiet i komponistens arbeid var perioden på 20-tallet. På dette tidspunktet skrev han symfonisk bildet "Zaporozhtsy", operaen "Shahsen" og 3 balletter: "Cleopatra", "Comedians" og "Rød Poppy" - et betydelig arbeid som ble den første sovjetiske balletten, som var basert på et moderne tema.

En spesielt viktig periode i Glier-arbeidet begynte fra midten av 30-tallet og varte til slutten av sitt liv, da var komponisten skapt arbeider som gjenspeilet den fullstendige styrken hans strålende talent. Blant de som er skrevet på dette tidspunkt, skal man skille tre operaer: "Gulsara", "Leyli og Mejnun" (medforfatter med T. Sadykov) og "Rachel", samt flotte konserter: for coloratura sopran (Stalinprisen), harpe, horn , cello og fiolin. I tillegg fortjener den berømte fjerde strengekvartetten (Stalinprisen) og overtures "People's Friendship", "Fergana Feast" og "Victory" spesiell oppmerksomhet. På slutten av 40-tallet og tidlig på 50-tallet kommer to bemerkelsesverdige balletter, Taras Bulba og The Bronze Rider (Stalinprisen), ut av komponistens penn, som slutter med det symbolske arbeidet Salme til den store byen.

Kiev konservatorium. Dashing år

I 1913 fant sted en betydelig begivenhet i Kievs musikalske liv: Den første vinterhagen åpnet i Ukraina, og selvfølgelig ble den berømte musikerlæreren Glier invitert til den nyåpnede utdanningsinstitusjonen som professor i komposisjon. Initiativlæreren lærte studentene ikke bare å skrive, men også teoretiske disipliner, og dessuten tok han ledelsen til orkester-, kammer- og operaklassen. Et år senere, konservatoriet laget, vurderer virksomheten kvaliteter Glier, valgt ham rektor. Etter å ha tatt de aller beste prestasjonene i organisasjonen av utdanningsprosessen til St. Petersburg og Moskva-konservatoriene, startet Glier opprettelsen av et kunstnerisk råd som utviklet sitt eget studieprogram og ledelse av pedagogisk prosess. En klasse av kammerets ensemble, et opera-studio og et student symfoniorkester, ledet av rektor, ble dannet. For å støtte talentfulle studenter - komponister Reinhold Moritsevich etablert et stipend til dem. A. Scriabin.

Takket være Gliers prestisje og virksomhet ble instituttets fakultet suppleret av slike mestere som G. Neuhaus og F. Blumenfeld, M. Erdenko, S. Kozolupov, B. Yavorsky, U. Turčinsky og P. Kokhansky. Foruten å ta en aktiv rolle i det russiske musikalske samfunns arbeid organiserte han i Kiev forestillinger av slike berømte musikere som S. Rakhmaninov, J. Kheyfets, A. Glazunov, S. Kusevitsky, A. Grechaninov, L. Auer, S. Prokofiev, E. Cooper . Det er veldig viktig å merke seg at Gliers ledelsesaktiviteter fant sted i svært vanskelige militære og revolusjonære år. Han måtte hele tiden "fraråde" studenter fra militærtjenesten, kjempe for lærere fra hvilke midlertidige myndigheter tok boliger, og også på den tiden av sult for å oppnå matrangeringer for lærerpersonalet. Til tross for alle vanskeligheter ble imidlertid utdanningsprosessen i vinterhagen ikke avbrutt selv for en dag.

Gliers musikk på kino

• Jorden tørster (1930)
• Venner møtes igjen (1939)
• Alisher Navoi (1947)
• Rød valmue (1955)
• I Stillehavet (1958)
• Ilya Muromets (1975)

Reinhold Moritsevich Glier - den største komponisten, hvis rolle i musikk kunst er svært vanskelig å overvurdere. Hans kreative arv er så viktig at det tvinger påfølgende generasjoner til å snakke om ham med stor beundring. I tillegg kom han inn i verdenshistorie av kunst, ikke bare som en strålende musiker, men også en fremragende figur av sovjetisk kultur.