Opera "Tosca": innhold, video, interessante fakta, historie

J. Puccini opera "Tosca"

Som grunnlag for libretto for sin opera "Tosca" valgte J. Puccini spillet av samme navn av V. Sardu. Denne fantastiske historien om kjærlighet og svik, kledd av den italienske komponisten i den operatiske sjangeren, har ikke stoppet å bryte hjertene til mennesker over hele verden i mer enn et århundre. Forestillingen er så elsket av publikum at det i dag er det mest repertoar i verden.

Oppsummering av operaen Puccini "Tosca" og mange interessante fakta om dette arbeidet leses på vår side.

Sammendrag av "Tosca"

Operas plott utfolder seg i Roma i begynnelsen av XIX århundre. I sentrum av maelstrøm av hendelser er kjærligheten til sanger Flora Tosca og kunstneren Mario Cavaradossi.

Prøver å redde sin venn, når den romerske konsulen Cesare Angeletti, fra påtalemyndighet, skjuler kunstneren Cavaradossi ham i brønnen i hans hus. Scarpia, politibetjent, vet hvor kriminelle gjemmer seg. For å gripe ham, ser han den kjære Mario Flora Tosca, som fører ham til rebellens hus. Men i stedet for en fange, slutter kunstneren i fengsel. For å redde sin elsker fra tortur, må jenta gi ut Angelottis hus. Men den nådesløse politimesteren ordrer Kavaradossi for å bli drept. Flora kan redde ham hvis hun gir henne kjærlighet til en skurk ... Hun har ikke annet valg enn å godta dette trinnet. Men politimannen kommer ikke til å redde kunstneren, han bare "later som" at skytingen vil være uvirkelig. Etter å ha mottatt dokumenter for å rømme fra Scarpia, dreper Tosca ham.

Ved daggry løper Flora til sin elsker og forteller om den kommende flukten. Han ber også om å falle "som skuespiller", når han hører skytingen av "ugift". Soldatene løfter sine våpen, skuddratene, Cavaradossi faller. Jenta rushes til sin elskede, fordi dramatisering er over, og de er gratis! Og bare å se den blodige kroppen, forstår hva som virkelig skjedde. I mellomtiden løper soldatene allerede mot morderen Scarpia. Tosca er dømt ...

Se:

Interessante fakta

• Tosca er en opera med en av de mest uvanlige premierehistorier. Det første showet i forestillingen gjorde mye støy. Det hele startet med at teatersalen var oversvømmet med politiet. Noen rapporterte at en bombe ble lagt i hallen. Etter hennes mislykkede søk, begynte ytelsen fortsatt. Så snart de første akkordene i orkestralinngangen slo seg, ble det hørt rop i hallen. Deres årsak var ikke en trussel om en eksplosjon, men et brudd på den romerske teatralske tradisjonen: det var vanlig i byen å starte forestillinger sent. Publikum skulle bare med denne beregningen, men denne gangen begynte dirigenten operaen til tiden. Tilskuerne som nettopp var kommet, var inderlige og krevde å starte forestillingen fra begynnelsen. Dirigent og solister måtte gjøre innrømmelser. Vel, hva mer kan du gjøre!
• I en forestilling, på scenen til Tosca-fallet fra festvegget, ble madrasser og puter erstattet av en trampolin, og før gardinen ble lukket, klarte sangeren å fly flere ganger over veggen.
• Østerriksk sanger Leoni Rizanek sang en bønn Tosca på magen hennes. Hun trodde heller ikke at Tosca kunne skjule kniven på forhånd, og i versjonene av stykket med denne sangeren ble et glass vin ødelagt, og et fragment ble sittende fast i Scarpia-halsen.
• Montserrat Caballe kom inn i Guinness Book of Records som den eneste sangeren som synger de siste fire notatene fra Vissi d'Arte-bønnen i ett pust.

• Ramon Vinay ble kjent for å starte sin karriere som tenor, og uteksaminere med bass. I operaen "Tosca" utførte han delene av både Cavaradossi og Scarpia.
• Ifølge vitnesbyrdene til biografer Puccini, V. Sardu ble enige om å bruke hans komposisjoner til grunnlag av libretto takket være musikk - komponisten utførte fragmenter av operene til dramatisten, og musikken erobret ham.
• En av librettene insisterte på å endre finalen. Han foreslo å forlate hovedpersonens død og erstatte scenen til høsten hennes fra taket av slottet til galskap. Men skuespilleren ga ikke over til overtalelse: jenta skulle skynde seg ned fra overgangen til slottet av den hellige engel. Han kalte følgende hovedargument for en slik finale - det er ikke bra å forsinke seeren med en sindssykdom like før slutten av forestillingen. Og så grep maestroen inn i tvisten - han tok sin kopi av libretto, åpnet den siste scenen og viste sin karakter "coat aria" til de tilstedeværende. Så kalte han det endelige nummeret, som ikke alle seere vil høre - fordi de fleste av dem vil forlate salen og rush for yttertøy til garderoben. Dette gjorde Sardu veldig glad, og han betrodde omarbeidelsen av den siste scenen til komponisten, som han kalte "teatermannen", som kjenner offentlighetens preferanser bedre enn andre.
• Den første oppførelsen av operaen, publikum opplevde ganske kaldt. En av grunnene til en slik reaksjon ble kalt ikke-originale melodier og ... lyd og scenisk sadisme. I dette tilfellet likte publikum ikke torturstedet.
• Puccini forsøkte å formidle atmosfæren i Roma i begynnelsen av 1800-tallet på alle mulige måter i sitt arbeid. Spesielt for dette, ved hjelp av tjeneren til kirken Don Panikelli i sin operaopprettelse, gjenskapte han den sanne lyden av klokkene til St. Peters.

• I en av forestillinger av Cavaradossi-delen sang den store Enrico Caruso. Komponistens bekjentskap med dette geni var veldig interessant. Puccini representerte ikke hans vokale evner, og derfor bedt om å synge. Så snart Caruso fullførte oppførelsen av heltens første aria, spurte maestroen hvem som sendte ham til ham, ikke Hasn Allah selv?
• I XX-tallet i Russland ble operaen "Tosca" betegnet "The Struggle for the Commune". For opprettelsen av den store italieneren ble det skrevet en ny libretto, N. Vinogradov og S. Spassky var forfattere. Handlingen ble overført til Frankrike i slutten av XIX-tallet, hvor de viktigste helter var revolusjonerende og kommunen.
• På grunn av detaljene i plottet, brukes "Tosca" ofte i ulike verk relatert til arbeidet med spesialtjenester og detektiver. Blant de mest kjente filmene som nevner dette arbeidet eller lydmusikken, er "Deja Vu" (1989, dir. Y. Makhulsky), "Surrogater" (2009, J. Mostow), "Pink Doll" (1997, In Olshvang), "Stalingrad" (2013, F. Boncharchuk), "22 kuler. Immortal" (2010, R. Berry), "Metode" (2015, Y. Bykov). Merkelig er plottet vendinger av et utødelig opera mesterverk veldig organisk vevd i oppdragene til noen dataspill, for eksempel "Hitman: Blood Money" (2006).

Populære arier fra operaen "Tosca"

Cavaradossi er aria "E lucevan le stelle" - lytt

Baron Scarpia "Va Tosca! Te Deum" - lytt

Aria - Tosca's bønn "Vissi D'arte" - lytt

Cavaradossi aria "Recondita armonia" - lytt

Historien om opprettelsen av "Tosca"

Spillet "Tosca" ble skrevet av V. Sardu spesielt for en av de mest fremtredende skuespillerinner i teaterets hele historie - Sarah Bernard. Med denne forestillingen møtte J. Puccini i Milano-teatret i 1889, og samtidig hadde han ideen om å skrive en opera på dette arbeidet. Men i disse årene var han bare en nybegynnerkomponist, og regner derfor ikke med den berømte dramaturgens oppmerksomhet. Derfor forpliktet alle forhandlinger med forfatteren av stykket Puccini å lede sin forlegger Giulio Ricordi. Men alt var komplisert av det faktum at maestroen ikke var den eneste som ønsket å skrive en opera om temaet "Tosca" - libretto ble interessert i spillet som kilde. G. Verdi og A. Franchetti. Som et resultat falt ære for å skape en opera til sistnevnte, men takket være Ricordis insisterende anbefalinger måtte han forlate dette forpliktelsen.

Direkte på Puccinis opera begynte først i 1896. På den tiden var han allerede kjent, hans opera kreasjoner "bohemia"Og"Manon Lesko"Nå har komponisten allerede høyt verdsatt hans sjanser til å favorisere Sardu. Han klarte faktisk å holde flere fruktbare møter med ham. L. Illika og J. Djakoz var forlovet med å skrive libretto; Han holdt aktive forhandlinger med forfatteren og insisterte på noen endringer i plottet - så han akselererte handlingen, kuttet noen mindre plottlinjer og gjorde endringer i hovedpersonens skjebne. Operaen ble avsluttet høsten 1899 .

Første produksjoner

Premiere spillet "Tosca" ble holdt i det berømte romersk teateret "Constanzi" 14. januar 1900. Hovedaktørene var Harikley Darkle (Floria Tosca), Enrico de Marci (Mario Cavaradossi), Eugenio Giraldoni (Baron Scarpia). På dirigentens stativ den kvelden var komponisten Leopold Munyon. Debutproduksjonen førte til en enestående spenning - i hallen var den første personen i staten - den italienske dronningen Margarita av Savoy, som ble ledsaget av flertallet av regjeringsrepresentanter. Komponistens landsmenn, P. Mascagni, F. Chilea og J. Sgambatti, savnet ikke muligheten til å høre opera. Etter forestillingen ble Puccini innkalt til scenen flere ganger, men han var misfornøyd med publikums reaksjon.

Våren 1900 kunne Milan-publikum sette pris på Milan-publikum - den ble arrangert på scenen av den legendariske La Scala. Operatørens leder var den uovertruffen Arturo Toscanini.

I løpet av det første året av sin eksistens på scenen, ble denne etableringen av Puccini arrangert ikke bare i alle de store italienske teatrene - de var interessert i verdensopera scener. De russiske teatrene har ikke blitt et unntak - de første produktene av "Tosca" ble holdt i slutten av 1900 i Odessa.

Denne operaen PucciniKanskje den mest sensuelle og oppriktige av alt han skrev. Mange anser det som en ekte melodrama, det beste eksempelet på sjangeren.