R. Schumann "Barnas scener": historie, innhold, interessante fakta

R. Schumann "Barnas scener"

Robert Schumann. Navnet på denne fremtredende tyske romantiske komponisten, som fortjenes kalt en stor musikalsk poet, er skrevet i gyldne bokstaver i kulturhistorien. Med lyder kunne han male et hvilket som helst bilde så snill at bildene hans virkelig ble gjenskapt i publikumets fantasi. Maestro skrev sine mesterverk i ulike sjangre, men hans pianoverk, som han likte å kombinere i sykluser, er av spesiell verdi. En av disse små encyklopediene i den fantastiske Schumann-stilen er "Barnas scener" - en reise av en voksen til den berørende verden av barndom.

Opprettelseshistorie

1838 i livet Schumann var ganske mettet. På den tiden, da han var forfatter av et stort antall originale verk, som dessverre ikke var verdsatt av alle, bestemte han seg for å flytte til Wien fra Leipzig en stund for å begynne å publisere sitt nye musikkpapir der. Samtidig bygde Grandiose planer for fremtiden, og for å på en eller annen måte distrahere seg fra de triste tankene som var forårsaket av separasjon fra hans elskede Clara Vick, var Robert konstant engasjert i kreativt arbeid.

Således, på våren det året, oppstod pianasyklusen "Barnescener" - historien til fremveksten av disse er tydelig reflektert i en av komponistens meldinger til kjæresten sin. Robert skrev til Clara at alle hans tanker er fylt bare med minner fra henne. Ser på de romantiske øyeblikkene i forholdet, ble han inspirert av hennes ord som noen ganger virker som et barn. Denne tilbakekalte uttalelsen innpodet i komponisten ideen om å lage en syklus, senere kalt "Barnas scener". I utgangspunktet komponerte han tretti små morsomme stykker, men valgte fra dem bare tretten. Schumann skrev til Clara at disse miniatyrene ble opprettet ikke for barn, men for voksne, som en påminnelse til dem om en lykkelig bekymringsløs årstid. Han nevnte at mens han jobbet med miniatyrer, opplevde minneverdige øyeblikk i tankene hans da han kom til læreren Friedrich Wieck for åtte år siden, og spilte med sine barn Klara og Alvin med entusiasme.

Syklusen "Barnescener" ble gitt av komponisten til pressen i Leipzig forlag "Breitkopf og Hertel" i 1839. I et brev til utgiveren uttrykte Schumann sitt ønske om at samlingen skulle være attraktivt utformet, siden leker som er lette og tilgjengelige i innhold kan være en god gave.

Da Clara mottok og ble kjent med "Barnas scener", opplevde hun dem som en annen musikalsk anerkjennelse av Robert i hennes kjærlighet. Som svar takket jenta hennes talentfulle valgte en og oppriktig beundret innholdet i en gave som var svært verdifull for henne.

Interessante fakta

• Clara Vics far var imot datterens ekteskap med Robert Schumann, men unge, mot foreldrenes vilje, ble hemmelig engasjert i 1837.
• Schumann komponerte sin syklus "Barnas scener" som en gave til sin fremtidige kone, Clara Vic. I begynnelsen kalte komponisten samlingen "Easy Pieces" og la titlene til spillene først etter at han var ferdig med å komponere den siste miniatyren.
• Robert Schumann og Clara Wieck hadde åtte barn. Komponisten elsket dem veldig mye og var en god far, kanskje det var derfor han i sitt arbeid betalte mye oppmerksomhet til skrivearbeid for den yngre generasjonen.
• Dreams "- lekene, som er nummerert syv i serien" Barnescener ", er en av Schumanns mest berømte verk. Melodien hennes er så rørende at hvert år spiller koret for et øyeblikk stille på Victory Day i Sovjet-folkene i andre verdenskrig. I tillegg ble komposisjonen vellykket brukt av regissør Clarence Brown i 1947-filmen "Love of Love", som forteller hvor mange hindringer som måtte overvinnes av den berømte pianisten Clara Wik og nybegynnerkomponisten Robert Schumann n veien til lykke.
• Av de tretti skuespillene skrevet av Schumann, gjorde bare tretten opp syklusen "Barnas scener". De resterende miniatyrene ble senere tatt med i samlingene "Lister av albumet" og "Fargede brosjyrer."

Innholdet

I syklusen "Barnas scener" er det inkludert tretti miniatyrer av varierende karakter, der Robert Schumann omhyggelig avbilder alt som skjer med en person i barndommen: hans morsomme og viktige aktiviteter, gleder og sorger.

1. "På fremmede land og mennesker" (Von fremden Ländern und Menschen). Spillet, skrevet i G major og i en enkel tredelt form, er veldig forsiktig, men samtidig optimistisk. Litt trist intonasjon vises bare i den midterste delen.
2. "Funny Story" (Kuriose Geschichte). Den energiske, kraftige musikken som er skrevet i D-stormen, til tross for dens tredelte størrelse, ligner en marsj av eventyrkarakterer. Noen ganger vises et lyrisk bilde, men dette er ikke for lenge, som en forandring av humør i et barn.
3. Spillet av dumme buffoonery "(Hasche-Mann.) Til tross for den mindre tonaliteten er sammensetningen så enorm i karakter at den oppfattes i ett pust. Det reflekterer virkelig levende barns livlige lek.
4. "Den tiggerende barn" (Bittendes Kind). En veldig mild og uttrykksfulle melodiske linje maler kunstig den som omtales i tittelen på brikken.
5. "Komplett glede" (Glückes genug). Lekket gir en følelse av glede og en tilstand av lykke fra noe ekstraordinært bra.
6. "Viktig hendelse" (Wichtige Begebenheit). Musikken av en majestetisk karakter skildrer noe høytidelig begivenhet: som om eventyrets kongelige familie går ut for å hilse på statsborgere i ferien.
7. "Dreams" (Träumerei) Dette er det mest populære stykket fra syklusen, som ofte inngår i programmet for ulike konserter. Lett og rørende musikk har et sjarmerende inntrykk på publikum.
8. "Ved peisen" (Am Kamin). Den kontemplative musikken til arbeidet trekker et berørt bilde: En voksen og et barn som sitter ved peisen, ser et flinkt lek av flammer på det brennende treet.
9. "Riding a wooden horse" (Ritter vom Steckenpferd). De musikalske lydene fra miniatyren gir levende karakter av det moro som alle gutter elsker å leke.
10. "Nesten alvorlig" (Fast zu ernst). En veldig uttrykksfulle melodi, preget av noe mysterium, skaper et humør for ro og fred.
11. "Skremme" (Fürchtenmachen). Alt begynner med et rolig lyrisk tema, og plutselig brister en kontrasterende episode i, som om det virkelig vil skremme noen. Dette gjentas flere ganger.
12. "Sovne barn". (Kind im Einschlummern). Melankolsk melodi som høres ut som en lullaby, lulling et barn.
13. "Digter sier" (Der Dichter spricht). Digteren reflekterer over meningen med livet og på hvordan forskjellige dommer er i ungdom og i voksen alder.

"Barnas scener" - denne piano syklusen Robert Schumannbestående av tretten småspill, demonstrerer levende komponistens musikalske fantasi på toppen av sin kreative modenhet. Disse sjarmerende miniatyrene kan beskrives som musikalske essays der Schubert-geni fant sitt fulle uttrykk.