Barn og ungdom av store muslimer: Veien til suksess

A N N O T A C I

Menneskets globale problemer, krisen i internasjonale relasjoner, samt de radikale sosiopolitiske endringene i Russland har en blandet effekt på ulike områder av menneskelig aktivitet, inkludert kultur og musikk. Det er viktig å i tide kompensere for de negative faktorene som reduserer "kvalitet" av musikkutdanning, "kvalitet" av unge som går inn i musikkverdenen. Russland står overfor en lang kamp med globale utfordringer. Det vil være nødvendig å finne svar på den kommende demografiske sammenbruddet i vårt land, en kraftig nedgang i tilstrømningen av ungt personell inn i nasjonaløkonomien, kulturområdet. En av de første menneskene i kunstverdenen som står overfor dette problemet, vil være barnas musikkskoler.

De artiklene som tilbys oppmerksomheten din, er ment å redusere innflytelsen fra noen negative faktorer, inkludert demografiske, på musikalsk kultur ved å multiplisere antall unge musikere. Jeg vil tro at den sterkere motivasjonen av unge musikere til suksess (etter eksempelet på de store forgjengerne), samt organisatoriske og metodologiske innovasjoner i systemet for musikkutdanning vil gi sine resultater.

Fredsbevarende potensial for musikk for å lette spenninger i internasjonale relasjoner er langt fra å være oppbrukt. Mye mer må gjøres for å styrke interetniske musikalske bånd.

Jeg vil tro at oppfatningen av barnas musikkskoles lærer om de pågående og fremtidige endringene i den nasjonale kulturen vil bli oppfattet av ekspertsamfunnet som rettidig, ikke forsinket ("Minervas uil flyr ut om natten") verdsetter og på noen måter vil være nyttig.

AM FILCHENKOV Leder av gitaravdelingen til barnemusikkskolen. AM Ivanov-Kramskoy

En serie artikler i en populær presentasjon for studenter på barnas musikkskoler og deres foreldre

P R D & S L O V OG E

Vi, de unge, elsker solverdenen rundt oss, der det er et sted for våre mest kjære drømmer, favoritt leker og musikk. Vi vil at livet alltid skal være lykkelig, skyløst, fabelaktig.

Men noen ganger, fra "voksen" liv, fra foreldrenes munn, blir ikke alltid forståelige alarmerende fraser hørt om noen problemer som kan mørke barns liv i fremtiden. Penger, militære konflikter, sultende barn i Afrika, terrorisme ...

Dads og mødre lærer oss å løse problemer, uten kamp, ​​vennlighet, fredelig. Vi protesterer noen ganger mot dem. Er det ikke lettere å nå målet med knyttneve? Vi ser mange slike eksempler på skjermene til våre favoritt-TVer. Så, vil makten eller skjønnheten redde verden? Jo mer moden vi blir, desto sterkere blir vår tro på det gode, i musikkens kreative fredsskapende kraft.

Sannsynligvis var rettighetene science fiction forfatter Marietta Shaginyan. Snakker om orkesteret som spilte Beethovens musikk på Titanic-dekk i forferdelige øyeblikk av skipets nedsenkning i det kalde havets avgrunn, så hun en ekstraordinær kraft i musikk. Denne usynlige kraften er i stand til å støtte menneskers verden i et vanskelig øyeblikk ... Vi, unge musikere, føler at de store komponentene gir folk glede, lyser opp trist humør, myker, og noen ganger til og med stopper konflikter og konflikter. Musikk bringer fred i våre liv. Så hjelper det Gode i kampen mot ondskap.

Den mest talentfulle av deg har et veldig vanskelig og flott oppdrag: å gjenspeile vår virkelighet, dens viktigste epokale egenskaper i musikk. På en gang gjorde Ludwig van Beethoven og andre ledende figurer dette glimrende. Noen komponister fra slutten av XIX - tidlig XX århundrer. klarte å se på fremtiden. De spådde de kraftigste tektoniske skiftene i menneskelivet. Og noen mestere, som Rimsky-Korsakov, klarte å se i sin musikk i mange århundrer framover. I noen av hans verk, "skjulte han" hans instruksjoner til fremtidige generasjoner, som han håpet ville kunne forstå ham. De var bestemt for veien til fredelig harmonisk samarbeid mellom Man og Kosmos.

Å tenke på i morgen, om gaver til en etterlengtet bursdag, tenker du selvfølgelig på ditt fremtidige yrke, om ditt forhold til musikk. Hvor talentfull jeg er, kan jeg bli en ny Mozart, Tchaikovsky, Shostakovich? Jeg vil selvfølgelig flittig studere. Våre lærere gir oss mer enn musikkutdanning. De lærer oss hvordan vi skal lykkes, for å overvinne vanskeligheter. Men, de sier, det er en annen gammel kilde til kunnskap. Store musikere fra fortiden (og noen av våre samtidige) kjente "hemmelighetene" av mestring som hjalp dem med å nå toppen av deres Olympus. Historiene om de unge årene av flotte musikere som tilbys til deg, vil bidra til å avsløre noen av "hemmelighetene" av deres suksess.

"BARNENE OG UNGDEN AV STORE MUSIKERE: EN VEILEDNING TIL SUCCES" er dedikert til unge musikere

En serie artikler i en populær presentasjon for studenter på barnas musikkskoler og deres foreldre

S U D E F G H A N I E

Unge Mozart og musikkskoleelever: vennskap gjennom tidene

Beethoven: triumf og moans av en flott epoke i musikk og geniets skjebne

Borodin: et godt akkord av musikk og vitenskap

Tchaikovsky: gjennom torner til stjernene

Rimsky-Korsakov: musikk av tre elementer - havet, rom og eventyr

Rachmaninov: tre seire over seg selv

Andres Segovia Torres: Revival of Guitar

Alex Zimakov: nugget, geni, fighter

Z A K L U CH E N E

Jeg vil tro at etter å ha lest historiene om barnas og ungdommelige år med flotte musikere, er du litt nærmere på å løse mysteriet om deres ferdigheter.

Vi lærte også at MUSIC er i stand til å utføre mirakler: å reflektere i seg selv, som i et magisk speil, dagens dag, for å forutsi, å forutse fremtiden. Og ganske uventet er verkene av strålende musikere i stand til å hjelpe folk å slå fiender til venner, redusere internasjonale konflikter. Ideene om verdens vennskap, solidaritet lagt i musikk, sang i 1977. Forskere fra den "romerske klubben" lever fortsatt.

Du, ung musiker, kan være stolt av det faktum at i den moderne verden, når internasjonale relasjoner har blitt ekstremt spente, forblir musikk noen ganger nesten det siste for en positiv fredelig kjærlig dialog. Utveksling av konserter, lyden av de store verkene i verdensklassikere myker hjertene til mennesker, løfter de mektiges tanker over det politiske liv. Musikken forener generasjoner, epoker, land og kontinenter. Hylle musikken, elsk det. Det gir nye generasjoner visdommen som er samlet av menneskeheten. Jeg vil tro at i fremtiden vil musikk, som har et stort fredsbevaringspotensial, kunne løse problemer med en kosmisk skala.

Er det ikke interessant for dine etterkommere å lære om de store hendelsene i Beethoven-æraen i hundre eller tusen år, ikke bare gjennom de tørre linjene i historiske krønikene. De fremtidige innbyggerne på planeten Jorden vil ønske å føle den epoken som har forandret livet på planeten i mange århundrer, for å FORSTÅ det gjennom bilder og allegorier som er gjengitt i et geniens musikk. Ludwig van Beethovens håp om at folk vil høre hans påstand "å leve uten kriger!" "Folk er brødre blant seg! Fest millioner! Sammenføy i glede av en!"

Menneskelig tanke kjenner ingen grenser. Hun gikk utover Jorden og rushed til andre innbyggere i kosmos. I nesten 40 år i rommet har det interplanetære romskipet rushed til nærmeste Sirius-stjernesystem. Earthlings tilbyr utenjordiske sivilisasjoner å komme i kontakt med oss. Ombord er dette skipet musikk, en manns bilde og tegning av vårt solsystem. Beethovens niende symfoni, Bachs musikk, Mozarts "Magic Flute" vil en dag bli hørt og "fortelle" romvesener om deg, dine venner, din verden. Kultur er menneskehetens sjel ...

Forresten, spør deg selv et spørsmål, vil de forstå vår musikk? Og er musikkens lover universelle? Men hva om det er en annen tyngdekraft på en fjern planet, forskjellig fra våre forhold for spredning av lyd, andre lyd- og intonasjonsforeninger med "hyggelige" og "farlige", forskjellige følelsesmessige reaksjoner på viktige hendelser, forskjellige kunstneriske forestillinger? Og tempoet i livet, metabolsk hastighet, passasje av nervesignaler? Det er noe å tenke på.

Og til slutt, hvorfor selv på en av våre planeter er "europeisk" musikk svært forskjellig, for eksempel fra klassisk kinesisk? Den "språklige" teorien om musikkens opprinnelse (den er basert på musikkens intonasjonale opprinnelse, det vil si talenes særegenheter i en spesiell musikkintensjon) forklarer delvis slike forskjeller. Tilstedeværelsen på kinesisk av fire toner som uttaler samme stavelse (det finnes ingen slik intonasjon på andre språk) ga opphav til musikk, som i de siste århundrene ikke noen europeiske musikologer forstod, og selv betraktet som barbarisk ... Det kan antas at melodien til et fremmed språk . Så, utenomjordisk musikk vil forbløffe oss med sin uvanlighet?
Nå forstår du hvor interessant og nyttig det er å studere musikkteori, og spesielt harmoni, polyfoni, solfege ...?

Før du åpner veien til den flotte musikk. Lær, lag, tør! Denne boken vil hjelpe deg. Den inneholder formelen for din suksess. Prøv å bruke den. Og veien til målet vil bli mer meningsfylt, opplyst av det sterke lyset av talent, hardt arbeid, selvoppofrelse av store forgjengere. Etter å ha vedtatt opplevelsen og mestre av kjente herrer, vil du ikke bare bevare kulturens tradisjoner, som allerede er et godt mål, men også formere din erfaring.

Formel for suksess! Før vi snakker mer om det, vil vi prøve å overbevise deg om at for å mestre ethvert yrke, trenger en person visse forretnings- og personlige egenskaper. Uten dem kan du knapt bli en førsteklasses lege, pilot, musiker ...

For eksempel må en lege, i tillegg til å ha profesjonell kunnskap (hvordan å behandle), være en ansvarlig person (i hendene helse og noen ganger pasientens liv), må kunne ta kontakt, komme sammen med pasienten, ellers vil pasienten ikke vil fortelle sine egne problemer ærlig. Vi må være snill, lydhør, diskret. Og kirurgen må også kunne jobbe stille i ekstreme forhold.

Piloten er usannsynlig å være den som ikke har den høyeste følelsesmessige og volatilitetstabilitet, muligheten til å roe uten panikk, ta den riktige avgjørelsen i kritiske situasjoner. Piloten må være pent, samlet, modig. Forresten, på grunn av det faktum at piloter er utrolig rolige, rolige mennesker, er det akseptert som en spøk, å anta at deres barn er den lykkeligste i verden. Hvorfor? Faktum er at når en sønn eller en datter viser sin farspilot en dagbok med en deuce, vil faren aldri miste sitt temperament, vil ikke eksplodere, vil ikke skrike, men begynner rolig å forstå hva som skjedde ...

Så, hvert yrke er ønskelig, og noen ganger er ganske sikre egenskaper nødvendig. Lærer, kosmonaut, bussjåfør, kok, skuespiller ...

La oss gå tilbake til musikken. Alle som ønsker å tilegne seg denne vakre kunsten, må absolutt være målbevisst vedvarende person. Alle gode musikere hadde disse egenskapene. Men noen av dem, for eksempel Beethoven, ble nesten umiddelbart så, og noen (Rimsky-Korsakov, Rachmaninov) ble mye senere, i mer moden alder. Dermed konklusjonen: Det er aldri for sent å bli vedvarende i å nå målet. "Nihil volenti difficil est" - "For alle som vil, er det ikke noe vanskelig."

Og nå, svar på spørsmålet, kan barn bli store, som ikke har noe ønske, interessert i å mestre visdommen til musikkbransjen? "Selvfølgelig ikke!", Du vil svare. Og du vil bli tre ganger riktig. Forstå dette, vil du motta et pass til yrket. Det skal imidlertid bemerkes at ikke alle store mestere umiddelbart ble lidenskapelig interessert i musikk. For eksempel vendte Rimsky-Korsakov sitt ansikt helt til musikk bare da hans trang for kunst beseiret sin andre lidenskap, havet.

Evner, talent. Ofte blir de sendt videre til unge fra foreldrene sine, forfedre. Vitenskapen vet ennå ikke pålitelig om alle kan oppnå profesjonelle ferdigheter innen et hvilket som helst område av menneskelig aktivitet? Senger geni i oss alle? Sannsynligvis er det rett som de som har lagt merke til evner eller talent i seg selv, ikke roe seg på dette, men tvert imot utvikle seg med tre ganger kraft, perfekt hva som er gitt til det av naturen. Geni må virke.

Var alle greats like talentfulle? Ikke i det hele tatt. Så, hvis Mozart var relativt enkelt å komponere musikk, skrev den strålende Beethoven nokså sine arbeider, og brukte mer tid og krefter. Han kopierte gjentatte ganger individuelle musikalske fraser og til og med store fragmenter av hans verk. En talentfull Borodin, som har skrevet mange musikalske verk, arbeidet nesten hele hans kreative liv med skapelsen av hans mesterverk "Prince Igor". Og hadde ikke engang tid til å fullføre denne operaen fullt ut. Det er godt at han visste hvordan han skulle være venner med mange, for å hjelpe dem. Og venner tilbakebetale ham sterkt. De bidro til å fullføre arbeidet i sitt liv, da han selv ikke kunne gjøre det.

En musiker (utøver og komponist) trenger et utmerket minne. Lær å trene, forbedre den. Arbeidet er født i hodet på grunn av muligheten til en person "fra minne" av et stort antall musikalske murstein for å bygge det unike palasset, i motsetning til noe annet palass som kan være vakrere enn et eventyrslott fra Disney-verdenen. Ludwig van Beethoven, på grunn av sin fantasi og minne, hørte alle notater i seg selv, "innebygd" den i riktig akkord, frase, melodi. Mentalt lyttet, høres det bra ut? Han søkte fullkommenhet. Det var en uoppløselig gåte for alle rundt ham, hvordan kunne Beethoven, etter å ha mistet evnen til å høre lyder, kunne fortsette å komponere genial musikk?

Noen flere leksjoner fra kjente artister. Det er ikke uvanlig at en ung person begynner en lang og vanskelig reise til musikk med minimal støtte fra utsiden. Det skjedde at det ikke var i det hele tatt. Og noen møtte misforståelser fra de kjære, selv med deres motstand mot drømmen om å bli musiker. Gjennom dette, i barndommen, Rimsky-Korsakov, Beethoven og Borodino gikk forbi.

Oftere, kjente musikere i sine tidlige år mottok uvurderlig hjelp fra deres slektninger, og dette var til stor nytte. Herfra følger en veldig viktig konklusjon. Foreldrene dine, selv om de ikke har faglig kunnskap, kunne, sammen med læreren din, under sitt lederskap, bidra til din læring, samt bidra til utviklingen av dine positive kvaliteter.

Foreldre kan hjelpe deg og musikklæreren i en viktigere sak. Det er kjent at kjennskap i tidlig barndom med lydene av musikk, dersom det gjøres delikat, diskret, kompetent (kanskje i form av et spill eller et eventyr), bidrar til fremveksten av interesse for musikk og vennskap med det. Kanskje en lærer vil anbefale visse deler til hjemme lytter. Store musikere vokste ut av barndomsmelodier.

Fra en tidlig alder hører du ofte ord om disiplin. Liker, uten det hvor som helst! Og hvis jeg er talentfull? Hvorfor strekker forgjeves? Jeg vil - jeg gjør det jeg vil ha - nei! Det viser seg at selv om du er en wunderkind og du har sju geni i pannen, uten å observere visse regler, er det ikke sannsynlig å lykkes med å overholde disse reglene. Du kan ikke bare gjøre det du vil. Vi må lære å overvinne oss selv, for å tåle vanskeligheter, for å motstå skjebnenes grusomme slag. Et positivt eksempel på slik utholdenhet viste oss Tchaikovsky, Beethoven, Zimakov.

Den virkelige disiplinen, ærlig, ikke særegen for barn, ble dannet i unge Rimsky-Korsakov og Borodin. Men Rakhmaninov ble i disse årene preget av sjelden ulydighet. Og det er enda mer slående at Sergei Rakhmaninov, i en alder av ti (!), Var i stand til å trekke seg sammen, mobilisere all sin vilje og overvinne seg uten hjelp. Deretter ble han en modell av selvdisiplin, intern selvdisiplin, selvkontroll. "Sibi imperare maksimal imperium est" - "Den høyeste kraften er makt over seg selv".

Husk den unge Mozart. Det beste av sine unge år, arbeidet han med inspirasjon, utmattet. Hans turer med sin far til europeiske land i ti år på rad har spilt en avgjørende rolle i Wolfgangs verk. Tenk på mange store ords ord: "Arbeid har blitt en stor glede." Alle kjendiser kunne ikke leve i ledighet, uten vanskeligheter. Han blir ikke en byrde hvis du forstår hans rolle i å oppnå suksess. Og når suksess kommer, med glede vil du gjøre mer og mer!

Noen av dere ønsker å bli ikke bare musiker, men også å mestre noe annet yrke. Noen mener at under arbeidsforholdene vil det være nyttig å få kunnskap i et annet område. Du kan være nyttig unik opplevelse av Alexander Borodin. Husk at han klarte ikke bare å kombinere yrket som en forsker kjemiker med kallet til en komponist. Han ble en stjerne blant forskere og i musikkverdenen.

Hvis noen ønsker å bli en komponist, kan du ikke gjøre uten erfaring med armaturer her. Ta et eksempel fra dem. Развивайте в себе творческое воображение, склонность к фантазированию, образному мышлению. Но прежде всего, научитесь слышать внутри себя мелодию. Твоя цель - услышать музыку, родившуюся в твоей фантазии, и донести её до людей. Великие учились интерпретировать, видоизменять услышанную мелодию, преображать её. Старались понимать музыку, "читать" заложенные в ней идеи.

Композитор, как философ, умеет смотреть на мир с высоты звезд. Тебе, как композитору, придется научиться масштабно видеть мир, эпоху. For dette er det nødvendig, som Beethoven, å studere historie, litteratur dypere, å forstå hemmelighetene til evolusjonen av menneskeheten, å bli en eruditt person. Absorber all kunnskap, materiell og åndelig, enn folk er rike. Men ellers, etter å ha blitt en komponist, vil du kunne snakke på like vilkår med gode forgjengere, for å fortsette den intellektuelle linjen i verdensmusikk? Komponist tenkere bevæpnet deg med sine erfaringer. I hendene dine er nøklene til fremtiden.

Hvor mye og hvor lite annet er gjort i musikken! I 2014 forlot Beethovens niende symfoni solsystemet. Og selv om romfartøyet med genial musikk ombord for å fly til Sirius fortsatt er mange, tusen år gammel, var unga Wolfgangs far uendelig riktig da han fortalte den store sønn av vår jord: "Hvert minutt som er tapt, er tapt for alltid ..." Skynd deg! I morgen må menneskeheten, som har glemt gjensidig redsel, inspirert av god musikk, ha tid til å finne ut en måte å øke hastigheten på, ta kontakt med kosmisk intelligens. Kanskje på dette nivået, i det nye formatet, vil makrokosmiske problemer løses i den utænkelige fremtiden. Sannsynligvis vil deres nummer inneholde oppgaver for å utvikle og overleve et høyt intellektuelt liv, søker etter svar på truslene knyttet til utvidelsen av Cosmos. Hvor det er kreativitet, er tanken, intelligens, musikk. Nye utfordringer - ny lyd av musikk. Aktivering av sin intellektuelle, filosofiske og interiviliserende harmoniserende rolle er ikke utelukket.

Forhåpentligvis forstår du nå bedre utfordringene ungdommer må løse for verdens rolige liv! Lær av strålende musikere, ta et eksempel fra dem. Opprett ny.

LISTE OVER BRUKT LITERATUR

1. Goncharenko N.V. Geni i kunst og vitenskap. M .; "Art", 1991.
2. Dmitrieva L.G., Chernoivanenko N.V. Metoder for musikalsk utdanning i skolen. M .; "Academy", 2000.
3. Gulyants E.I. Barn om musikk. M.: "Akvarium", 1996.
4. Maples A. Hvor musikken lever. M .; "Pedagogikk", 1985.
5. Kholopova V.N. Musikk som kunstform. Studieveiledning. M .; "Planet of Music", 2014
6. Dolgopolov I.V. Historier om kunstnerne. M .; "Fine Art", 1974.
7. Vakhromeev V.A. Elementær musikkteori. M .; "Musikk", 1983.
8. Kremnev B.G. Wolfgang Amadeus Mozart. M .; "Young Guard", 1958.
9. Ludwig van Beethoven. Wikipedia.
10. Pribigina G.A. Peter Ilyich Tchaikovsky. M .; "Musikk", 1990.
11. Ilyin M., Segal E. Alexander Porfirevich Borodin. M .; ZhZL, "Young Guard", 1953.
12. Barsova L. Nikolai Andreevich Rimsky - Korsakov. L .; "Musikk", 1989.
13. Svart D. Rimsky - Korsakov. M .; "Barnelitteratur", 1959.
14. "Memories of Rachmaninov". Comp. Og redaktøren er Z.A. Apetyan, M .; Muzaka 1988
15. Alexey Zimakov / vk.com> klubb 538 3900
16. Kubersky I.Yu., Minina E.V. Encyclopedia for unge musikere; St. Petersburg, "Diamond", 1996.
17. Alshvang A. Tchaikovsky P.I. M., 1970.