D. Verdi "Requiem"
Den tyske dirigenten Hans von Bülow beskrev Verdi's Requiem som sin siste opera, bare i kirkeklær. Han var feil bare i én ting - "Requiem" ble ikke det siste arbeidet til komponisten. Men virkelig, dette arbeidet kalles opera i alt unntatt navnet - det er så menneskelig, emosjonelt og teatralsk. "Requiem" kombinerer opera drama, vakre symfoniske og korale passasjer med virtuøse solodeler.
Historie om opprettelse og forestillinger
Alessandro Manzoni var for Italia i det 19. århundre mer enn en forfatter. Han var et symbol på Risorgimento - forening av nasjonen og læreren som gjorde mye for utviklingen av italiensk. En av hans oppriktige beundrere var Giuseppe Verdi. Manzoni døde i en avansert alder i 1873, men for Verdi var hans død et reelt tap. De møtte i 1868. Komponisten var så spent på dette møtet at han krøllet hatten sin og ikke kunne finne ord, som om han ikke var en flott musiker i Italia, men en enkel bonde.
Det er verdt å ta hensyn til et interessant sett med omstendigheter. I året som Verdi og Manzoni møtte, døde Gioacchino Rossini. Til sin ære deltok Verdi sammen med 12 fremtredende komponister i et stort prosjekt om opprettelsen av "Requiem". Maestro droppet mye for å skrive den siste delen av arbeidet, Libera meg. Forestillingen ble planlagt 13. november 1869 - den første årsdagen for Rossinis død. Men på grunn av uklare omstendigheter, 9 dager før premieren, avviste organisasjonskomiteen, som var forpliktet til å forberede den minneverdige dagen, "Requiem". Verdi var rasende, spesielt siden han personlig inviterte sin venn, dirigent Angelo Mariani, til å lede konserten. Maestro snakket kraftig på sin konto og stoppet noen av deres forhold.
Og så, dagen etter at Manzoni døde, følte Verdi behovet for å forfølge sitt navn i musikk ved å skrive "Requiem". I utgangspunktet ønsket maestro å ta "Requiem" av L. Cherubini som grunnlag - et korbeid uten solister, med beskjeden orkesterkompetanse. Men i prosessen forlot han denne modellen - i sin komposisjon, i tillegg til det store koret, er symfoniorkesteret med sitt komplement og fire solister involvert. I stilen med "Requiem" med sine canted vokale deler, ligner mest av sena operaer av Verdi, spesielt hans tidligere arbeid, "Aida". Den inneholder den redigerte delen av Libera meg, fra et aldri fullført arbeid til minne om Rossini. I planens interesse måtte teksten til katolsk masse bli litt omarbeidet. For eksempel, for å inkludere i libretto versene av den franciskanske munken Thomas of Celano, som bodde i det 13. århundre, hvis dramatiske dikt levde avbildet helvete grusomhet og frykt for Dommedagen. Kanskje på grunn av at Manzoni-død ble et personlig sjokk for Verdi, blir Requiem fratatt sin vanlige åndelige løsrivelse. Han er full av levende menneskelige følelser og akutte erfaringer.
Arbeidet med musikken tok ti måneder, og akkurat ett år etter forfatterens død, 22. mai 1874, ble "Requiem" utført i Milano-kirken St. Mark. Bak lederens stativ var maestroen selv. De fire solistene var: sopran Theresa Stolz, mezzosopran Maria Waldman, tenor Giuseppe Capponi, bass Ormondo Maini. Verdi valgte sangere med hvem han allerede hadde jobbet i operene hans. 25. mai i samme sammensetning "Requiem" hørtes i La Scala.
Skriften var en suksess. Stor - i katolske land (Italia, Frankrike), mindre - i England. Selv om han besøkte Londons premiere på D. B. Showet var fornøyd med "Requiem", som senere ble utført ved sin begravelse. En ny runde av populariteten til Verdi's requiem masse førte til det 20. århundre. Nå utføres det ikke bare i konsertversjoner, men også i form av teaterproduksjoner. Så i 2012 presenterte Mariinsky Theatre scenemodus av "Requiem" regissert av Daniele Finzi Pasca.
Interessante fakta
- Verdi's Requiem, sammen med et lignende arbeid av Mozart, er de mest utførte verkene i denne sjangeren.
- I årene der Kreemelsen ble etablert, ble Verdi nært med sopran Theresa Stolz. Tidligere sang hun den italienske premieren til "Don Carlos", "Forces of Destiny", "Aida". Og på et tidspunkt selv bosatt seg i komposisjonens eiendom. Historien ga ikke noe klart bevis på romanen, bortsett fra den akutte reaksjonen til Giuseppina, maestroens kone, til "livet for tre". Verdi rushed ikke mellom kvinner og satte en stopper for forholdet til sangeren. Spice av episoden skyldes det faktum at Stoltz rett før dette brøt opp engasjementet med dirigent Mariani - den samme Verden skyldtes den intorsomme glemsel av Requiem i Rossini.
- I 2001 ble en live kringkasting av "Requiem" utført av K. Abbado. Sopran delen ble utført av den berømte rumensk sanger Angela Gheorghiu. Forestillingen ble til en skandale - under konserten, i det øyeblikket det ikke var nødvendig å synge, dro Gheorghiu leppestift ut av dekolletet, satte leppestift på og returnerte roen tilbake.
- I november-desember 2017 var Verdis prestasjon på Metropolitan Opera dedikert til minnet om den berømte baritonen Dmitry Hvorostovsky. James Levine sto bak dirigentens stativ, solgt K. Stoyanova, E. Semenchuk, A. Antonenko, F. Furlanetto.
musikk
Verdi's Requiem hadde lite å gjøre med den katolske messens beherskelse og ro. Egentlig ble det ikke skrevet for liturgiske formål. Mye mer knyttet til komponistens operaer - melodienes energi og dramatiske følelsesmessige kontraster. I tillegg, i løpet av Verdi, kunne kvinner ikke utføre kirkeverk, og i massen av maestroen deltok ikke bare to solister, men også mange kor-jenter. Orkestral akkompagnementet bruker sofistikerte triks funnet av Verdi i hans modne arbeid. Koret er involvert i handling over hele lengden, det krever en mer betydelig sammensetning enn for en operaproduksjon.
"Requiem" består av 7 kanoniske deler, men det skremmende motivet Dies Irae, Wrath Day, gjentas flere ganger, som et symbol på dødens styrke og uunngåelighet. Denne kontrasterende effekten vokser ut av Verdis beste operaer. Requiem åpner med en del av Introit og Kyrie, der koret og alle solistene er engasjert. Den andre delen av Dies Irae maler dagdagsmalerier, etterfulgt av den poetiske tredje delen, Offertory. Den fjerde delen av Sanctus er en åttedelig fugu for et dobbeltkor, som begynner med trompeterens trompeter, og annonserer hvem som kommer i Herrens navn. Den femte delen av Agnus Dei, er preget av en sjarmerende en kvinnelig duell, hvor melodien støttes av stilen til tre soloflykter og deretter gjentas av koret og orkesteret. Agnus Dei er nærmest i stil med åndelig musikk. I den sjette delen av Lux aeterna, når komponisten toppene i musikalske bilder - evig lys strømmer bokstavelig talt fra sidene av poengsummen gjennom fiolinens tremolo. Den siste delen av Requiem, Libera meg, høres ut som en salme til menneskets sjel, og spør herrene om frelse fra evig død på dommens dag.
Berømte tall
Dies irae (kor) - lytt
Lacrymosa (solister og kor) - lytt
Libera meg (sopran og kor) - lytt
"Requiem" i filmen
Det faktum at Requiem ikke likte prestene - for emosjonell musikk - ble fullt verdsatt av kinematografer, og tok utdrag fra massen for filmlydspor:
- "Mad Max: The Road of Fury", 2015
- "White Nights Postman Alexey Tryapitsyna", 2014
- "Django Unchained", 2012
- Dronningen, 2006
- "Regndråper på varme steiner", 2000
- "Olje av Lorenzo", 1992
Verdi's Requiem ble utført av fremragende sangere, og noen forestillinger ble igjen på videoen:
- La Scala, 2012, dirigent D. Barenboim, solister: A. Harteros, E. Garancha, J. Kaufmann, R. Pape
- Albert Hall, 2011, BBC Symphony Orchestra, dirigent S. Bychkov, solister: M. Poplavskaya, M. Pencheva, J. Calleya, F. Furlanetto
- Internasjonal Festival i Edinburgh, 1982, dirigent C. Abbado, solister: M. Price, D. Norman, H. Carreras, R. Raimondi
- La Scala, 1967, dirigent G. von Karajan, solister: L. Price, F. Cossotto, L. Pavarotti, N. Gyaurov
Til slutt er det hensiktsmessig å sitere en annen stor samtid av Verdi, den engelske dramatiker D. B. Showet, som sa om Requiem: "Dette er musikk som trenger inn i hjertet og rister sjelen. Det er sannsynlig at det vil leve lenger enn noen av operene."
Legg Igjen Din Kommentar