Jazz i filmene

Fuglen

Regissøren av dette bildet er Clint Eastwood, en gammel jazzfan. Filmen er en biografi og karriere av den legendariske Charlie Parker, kalt navnet Bird. Filmen fikk Golden Globe, samt Academy Award for musikk. Når det gjelder det, er det mye jazz her, og dette er ikke overraskende, siden regissøren bestemte seg for å vise en ekte studie av livet til en berømt saxofonist i en ånd av impressionisme. Disse er levende bilder-scener dedikert til ulike perioder av Charlie Parkers kreative reise, men mest oppmerksomhet er fokusert på perioden 1946-1955. - Prinsippet av hans talent. Kanskje, hvis Clint Eastwood ikke hadde viet så mye til problemet med en musiker med narkotika og alkohol, ville "The Bird" ha blitt den beste filmen om jazz.

besettelse

Dette er ikke bare en film, men et ekte drama som forteller om livet til en freshman, en begavet trommeslager Andrew Niemann, som falt i hendene på en ekte tyrann. Hans lærer, dirigent Terence Fletcher, er sikker på at bare psykologisk stress kan virkelig avsløre talentet av et geni. Han representerte ham på nivå med slike ærverdige jazzmenn som Louis Armstrong og Charlie Parker, men alt gikk galt. Den interessante plottet av filmen holder seeren i spenning, og musikken er fascinerende! Vakre jazz komposisjoner fylle hele filmen, selv i finalen hører vi den berømte "Caravan" av Duke Ellington utført av hovedpersonen.

I jazz bare jenter

Dette er en verdenskino for alle generasjoner. Opplevelser, farer, sjarm, flørting og alt dette under sausen av jazzmusikk, utført av kvinnelige orkester og den fantastiske sang av Marilyn Monroe. Bildet ble publisert i mars 1959 og er fortsatt populært, dette er dets spesielle unike. Hun er med på listen over de beste komedier i kinohistorie og har fått høy Oscar- og Golden Globe-priser. I filmprosessen måtte skuespillerne Jack Lemmon og Tony Curtis lære å spille musikkinstrumenter, og Matty Malnek, utøver og arrangør av filmstripen, hjalp dem med dette. Grunnlaget for filmen var de tradisjonelle komposisjonene som ble utført i stil med Dixieland.

Sun Valley Serenade

Denne filmen, utgitt i 1941, er en ekte musikalsk komedie. Jazzmusikken gir den en spesiell sjarm. Hvordan kunne det være ellers, fordi hovedpersonen Sonya Henie er medlem av Glenn Miller Orchestra. Interessant, i begynnelsen var det en ide for en reklame for et skianlegg, men regissør H. Bruce Humberstone bestemte seg for ikke å stoppe og gjorde det til et ekte mesterverk av verdens kino. Den spesielle atmosfæren i filmen er skapt av de fantastiske komposisjonene til den legendariske Glenn Miller. Forresten, dette er hans første arbeid med en slik plan i film og den første rollen som skuespiller. All musikk utføres av orkesteret under Miller, men ikke alle komposisjoner tilhører ham, noen er skrevet av Harry Warren. Du lytter bare til lydene fra "Serenaden av Soldalen", er du kjent? Det sovjetiske publikum kan enkelt gjette denne melodien, fordi det høres ut i den andre serien av kult-tv-serien "Seventeen Moments of Spring."

Glenn Miller Story

Dette er ikke bare en film som forteller biografien og viser arbeidet til den legendariske jazzmannen Glenn Miller. Dette er et møte med jazz i sitt sanne skjul, som bringer kjærlighet og de lyseste følelsene. Filmen er snill og til og med sentimental og forteller om Glenn Mills kjærlighet til sin kone Helen Berger og for jazzmusikk. Du vil ikke møte her lumske skurker og noen negative tegn, den raske jakten, fylt med shootouts og andre ting. Alt som venter på deg, er Glenn Millers strålende historie, et møte med de legendariske musikerne som utfører på tiden og jazzmusikken.

Vi er fra jazz

I vårt land er det også nok filmer viet til jazz. Den lyseste av dem er "Vi er fra jazz", regissert av Karen Shakhnazarov, som ble utgitt i 1983. Det viser en vanskelig tid da en ny stil, som kom til vårt land fra Vesten, ble utestengt. Vi er vitne til forsøk av et jazzband for å bryte gjennom denne uforgjengelige veggen og oppnå anerkjennelse. I mellomtiden er dette en musikalsk komedie som er fylt med glitrende humor og vakker jazzmusikk. Her og ragtime, som høres helt fra begynnelsen og sjarmerende blues. All musikk ble utført av Sovremennik-orkesteret, og under ledelse av Anatoly Kroll ble arkivopptak fra 1920-tallet også brukt til å gjenskape åndens ånd.

Morsomme gutter

Regissert av Grigory Alexandrov, imponert over de frodige Hollywood-musikalene, bestemmer han seg for å lage sin egen musikalske film kalt "Merry Guys". Bildet ble utgitt i 1934, i utlandet ble det kjent som "Moskva ler". Den presenterer eventyrene til en hyrdermusiker som ved et uhell misforstår for en fremmedgjester. Filmenes musikk fanger og imponerer fra de aller første barene, her vil du også høre F. Liszts klassiske komposisjoner og I. Dunaevsky sanger, som har blitt virkelige hits og selvfølgelig jazz.