J. Haydn "Farvel Symphony"
Den fantastiske legende er knyttet til "Farvel Symphony" av J. Haydn. Enda mer overraskende er inntrykket dette arbeidet har på lyttere som ikke forventer en slik uvanlig finale. Hva er hemmeligheten til Haydns symfoni nr. 45 og hvorfor heter den "Farvel"? Den vakre og klare musikken til den store wienske klassikeren, som fascinerer og fanger fra de første stolpene, vil appellere til alle, og dens historie om skapelsen vil lenge legge merke til i lytterens hjerte.
Historien om Symphony No. 45 av Haydn, som har tittelen "Farvel", innholdet og mange interessante fakta om stykket som er lest på vår side.
Opprettelseshistorie
Tenk deg at du befinner deg i en så vanskelig situasjon: arbeidsgiveren har holdt deg i tjenesten i mer enn den tildelte tiden og forstår ikke noen tips du vil gå hjem. I dag er dette umulig å forestille seg, men for noen få århundrer siden - lett. I en så ubehagelig situasjon var den store østerrikske komponisten Joseph Haydn og hans musikere.
Selvfølgelig vil den første tanken som oppstår for alle, være hvem som kan holde komponisten, hvis navn forherligede sitt land for hele verden? Dessverre, i Haydns dager, hadde musikerne en avhengig posisjon, og de var til tross for sin berømmelse listet opp på edle folks palasser på tjenernivået. Så Prins Esterhazy, hvis komponist tjente i omtrent 30 år, behandlet ham som en tjener. Den store klassikeren i Wien var forbudt å forlate slottet uten samtykke, og alle mesterverkene som ble skrevet på den tiden, tilhørte bare prinsen. J. Haydns plikter var ubegrensede, han måtte lede kapellet på palasset, utføre musikk på prinsen, togorkestermedlemmene, være ansvarlig for alle musikalske materialer og instrumenter, og til slutt skrive symfonier, operaer på forespørsel fra N. Esterhazy. Noen ganger ga han på sammensetningen av det neste mesterverket bare en dag! Men i alt dette var det plusser for musikken. Han kunne til enhver tid i liveopptreden høre på hans mesterverk og skjule dem, som mesteren arbeider på en dyrebar stein. Men noen ganger var det situasjoner da Haydn ble tvunget til å bruke alt hans talent og oppfinnsomhet for å hjelpe seg selv og hans musikere.
En gang forsinket prins Esterhazy sitt opphold i sommerpalasset for lenge. Med ankomsten av kaldt vær, begynte musikerne å vondt, myrdet var skylden. De lider av endeløse sykdommer, og viktigst av alt, fra lang adskillelse fra deres familier, fordi de var forbudt å se dem om sommeren, og orkesteret ikke hadde rett til å forlate tjenesten. Men J. Haydn fant ut hvordan han skulle komme ut av denne vanskelige situasjonen - han skrev et spesielt arbeid, som ble kalt "Farvel Symphony". Tenk deg, Prince Esterhazi og hans gjester samlet seg i hallen for å lytte til et annet mesterverk av den store maestroen, men i stedet for den vanlige muntermusikken ble han presentert med trist og langsom musikk. Første, andre, tredje og fjerde del er gått, det ser ut til at det nå er en endelig, men nei! Den femte delen begynner, og her går musikerne en etter en opp, legger ut lysene på foreleserne og stiller stille hallen. Reaksjonen av lytterne kan forutsies. Så, bare to violinister forblir på scenen, Haydn utfører selv del av en av dem og deres melodi blir tristere til den helt til slutt går ned. De resterende musikerne i mørket forlater også scenen. Prins Esterhazy forstod hint av sin dirigent, og beordret alle sammen for å flytte til Eisenstadt.
Interessante fakta
- Den uvanlige naturen til Haydns Symphony No. 45 skyldes også valg av tonalplan. F-skarp mindre ble veldig sjelden brukt i disse dager av komponister og musikere. Også det var ikke ofte mulig å møte den eponymiske majoren der symfoni-finalen lyder.
- Ekstra adagio, som høres i det endelige arbeidet, kalles noen ganger den femte delen av syklusen. Imidlertid er disse femdelte syklusene i sitt arbeid funnet - dette er symfonien "Noon". Haydn komponerte også tredelte verk, men dette var bare i begynnelsen av karrieren.
- Noen symfonier av Haydn programvare. Så har han en symfonisk syklus med navnet "Bear", "Chicken". I symfonien "Overraskelse" i midtdelen er det et plutselig slag, hvoretter musikken igjen går ganske rolig og uheldig. Det antas at Haydn med et slikt knep bestemte seg for å "røre opp" litt for stiv det engelske publikum.
- Ser på prins Esterhazys kapell, var Haydn tvunget til å kle streng etter et etablert mønster. Så i kontrakten var en spesiell form for klær.
- Ifølge minnene om mange samtidige, i 1799, etter premiere av Farvel Symphony i Leipzig, etter finalen, lot publikum stille og berørt publikum, noe som var svært uvanlig på den tiden. Et så sterkt inntrykk fikk dem til å fungere.
- Få folk vet, men det er andre versjoner, hvorfor Haydns symfoni nr. 45 heter "Farvel". Det er en legende som prins Esterhazy bestemte seg for å oppløse hele kapellet, som ville forlate musikerne uten hjelp. En annen versjon indikerer at dette arbeidet symboliserer å skille seg fra livet. Denne antagelsen ble gjort av forskere i XIX århundre. Det er bemerkelsesverdig at i manuskriptet selv er det ikke noe navn i det hele tatt.
- I dag blir The Farewell Symphony utført som Haydn ment det. I finalen er musikerne en av dem som forlater sitt sete. Noen ganger leder lederen også scenen.
- Faktisk har bare en liten del av Haydns symfonier sitt program: "Morning", "Noon", "Evening". Det er til disse verkene som komponisten selv ga navnet. Resten av navnene tilhører lytterne og uttrykker den generelle karakteren til symfoni eller orkestrering. Det er bemerkelsesverdig at Haydn selv foretrukket å ikke kommentere det figurative innholdet i verkene.
- Det er bemerkelsesverdig at i løpet av 60- og 70-tallet hadde Haydn en rekke mindre symfonier: nr. 39, 44, 45, 49.
Innholdet
Symfoni begynner umiddelbart med hoveddelens ytelse, uten introduksjon, og er patetisk i naturen. Generelt, hele første del opprettholdt i en enkelt ånd. Dans og til og med ganske elegante funksjoner i hoveddelen setter det generelle stemningen til delen. Dynamisk gjengivelse løser bare dette bildet.
Raffinert og lett andre del utført hovedsakelig av en strenggruppe (kvartett). Temaene utføres på en veldig myk måte, fiolinene spiller deler med muter på pianissimo. I republikken anvender Haydn det berømte "gylne bevegelsen av hornene", som pryder hoveddelen.
Tredje del - Dette er en minuet, men Haydn gjorde det veldig uvanlig ved å matche to effekter: en melodi spilt med fioler på piano og lyden av hele orkesteret på fortet. I denne delen lyder også "Golden Course of Horns", som komponisten brukte i trioen. På slutten av minuet vises en mindre mindre plutselig. Det er ingen tilfeldighet, for med denne teknikken forutsetter Haydn det generelle stemningen til finalen.
Fjerde del i begynnelsen ekko det første, det grasiøse temaet. Dystert atmosfære oppstår bare i gjenopprøret, som plutselig slutter, og i selve oppgangen. Etter en kort pause lyder adagio med variasjoner. Emnet i seg selv beskrives ganske rolig, følelsen av angst begynner å vokse så snart sonoriteten forsvinner. Instrumentene tømmer en etter en, etter at de har fullført sin del. Den første til å forlate orkesteret er musikere som spiller vinden, hvoretter basen og alt går ut av scenen. Til slutt spiller to fioler, som spiller temaet med mutene, berøringsfullt og engstelig sine deler, og beveger seg også bort fra hallen.
Joseph Haydn har skrevet et stort antall verk og kalles med rette "fader" til symfonier og kvartetter, men historien til Haydns symfoni nr. 45 overrasker og forteller fortsatt. Den store wienske klassikeren var ikke bare en talentfull komponist, men også en utrolig snill og sensitiv person, som ble gjenspeilet i sin vakre musikk.
Legg Igjen Din Kommentar