Opera "Tristan and Isolde": innhold, interessante fakta, video, historie

R. Wagner opera "Tristan and Isolde"

Operaen "Tristan and Isolde" regnes som den største komponenten av den tyske komponisten. Richard Wagner - Det er lett å forstå, men det har en utrolig kunstnerisk integritet. Grunnlaget for arbeidet var en gammel legende, som komponisten passer inn i flere scener. Et stort antall drama deltakere erstattet to hovedpersoner og noen få ekstra tegn. I arbeidet ga Wagner spesiell oppmerksomhet mot åndelige impulser - kjærlighet, tiltrekning, hengivenhet, smerte, fortvilelse, lyst til døden, glede. Alle disse notatene fra menneskets sjel har fått en strålende og generøs refleksjon i musikken.

Sammendrag av Wagner OperaTristan og Isolde"og mange interessante fakta om dette arbeidet leses på vår side.

Sammendrag av Tristan og Isolde

Tristan driver bruden til King Mark - Isolde til sjø til Cornwall. Hennes jomfru Brangen, som tror at prinsessen var veldig heldig med hennes forlovede, undrer seg over hvorfor vertinnen er så ond og opprørt. Brangen på Isolde-ordren ringer nevøen til kong Tristan, men han unngår å snakke. Hans langvarige venn og squire Courvenal svarer at det ikke er grunn til at Tristan ikke vil ha en samtale med en kvinne som snart vil bli en lovlig kone. Isolde deler med Brangena at Tristan en gang drepte sin forlovede, men hun var i stand til å tilgi ham og dro etter en farlig skade. Ridderen sverget for å tjene henne trofast, men tok så gissel å ta ham til sin gamle onkel Mark. Ut av desperasjon bestemte Isolde å legge til gift på vinen og drikke den med Tristan. I stedet for forgiftet vin bringer Brangen en kjærlighetsdrikke til Tristan og Isolde. Tristan gjetter om Isoldes intensjoner og drikker en drink. I påvente av døden innrømmer en mann og en kvinne sine kjente følelser. Rett i det øyeblikket roper sjømennene til dem at skipet er kommet i Cornwall.

Isolde ser frem til øyeblikket for å se sin elskede ridder. Brangen prøver å advare vertinnen, fordi Meloth ser på Tristan. Men Isolde bekymrer seg ikke i det hele tatt, fordi ridder Meloth og Tristan er nære venner, og han er på deres side. Ved møtet synger paret om natten og døden, og ignorerer Brangen, og advarsel om at daggry er i ferd med å komme. Deretter rusker Kurvenal inn og roper for sin venn å bære føttene, men Kongen kommer straks med sine fortrolige. Melot forvirrer en ung mann, Kongen er sint på utro av sin nevø. Tristan inviterer sin elskede til å dele livet med ham. Melot angriper en mann og forårsaker et alvorlig sår på ham.

Den trofaste kureren Kurvenal leverte Tristan til slottet i Bretoni. Den modige ridderen husker stadig sin barndom. Faren hans døde da gutten ennå ikke var født. I vanskelig fødsel døde mor. Hyrdens triste sang gjør Tristan til å tenke alvorlig på døden som har hjemsøkt ham siden fødselen. Kurwenal forteller en venn at Isolde kommer snart for å helbrede et farlig sår. Tristan savner sin elskede og venter på henne, men dør når skipet kommer. Isolde kan ikke komme over ideen om at hennes elsker ikke er mer. Den gamle kongen og hans retinue vises. Kurwenall, hvem vet ikke hvorfor Mark kom, dreper Meloth og dør selv. Brangen, som overtalte kongen til å besøke Kareol, sier at Mark forgav sin nevø og kom for å velsigne sin elskede. Isolde kan ikke leve uten sin elsker og forlater denne verden etter Tristan.

bilde:

Interessante fakta

• Wagner Jeg ønsket å sette "Tristan and Isolde" på italiensk i Rio de Janeiro, men av politiske grunner ble han nektet dette.
• Dirigenten på premieren var Hans von Bülow, som var en hengiven Wagner-fan. Kort før forestillingen hadde Hans en datter, som han oppkalt etter hovedpersonen. Mannen var ikke klar over at hans kone hadde født en baby fra Richard. Deretter fødte Cosima von Bülow to barn til komponisten, før hun dro Hans og giftet seg med maestroen.
• Ifølge legenden var Isolde en prinsesse fra Irland, datter til en sterk healer. Hun forsto perfekt urter, narkotika og kunne behandle mennesker.
• Ifølge forfatteren, i operaen, prøvde han å formidle den "sanne mannen" som ikke kan leve isolert fra naturen. Derfor trekker Richard betrakteren til bildene av natur- og billedskisse.
• Blant tidens komponister var det Wagner som sang "night romanticism" i hans verk, som et symbol på sansens frigjøring fra sinnet. Operaens handling foregår hovedsakelig på natt og kveldstid.
• Romantisk duo Isolde og Tristan komponist definert som en gigantisk skogmelodi, som blir husket under turer i skogen.

• Under operasjonens oppføring fanget minst ti ledere et hjerteinfarkt. I 1911 led den østerrikske dirigenten Felix Motl et hjerteinfarkt under en tale, og en mann døde 11 dager senere. I 1968 døde tysk leder Joseph Kilbert rett på scenen.
• Da Wagner skapte arbeidet, bodde han i Zürich i huset til den velstående handelsmannen Otto Wesendonka og ble gal forelsket i sin unge kone Matilda.
• Før den mislykkede produksjonen i Vienna Court Opera, fant over 20 repetisjoner med skuespillere sted.
• Operaen "Tristan and Isolde" er ikke noe som kalles Wagner mest ineffektive arbeid. Komponisten reduserte bevisst antall hendelser og handlinger for å gjøre rom for de psykologiske tilstandene til tegnene.
• Ifølge en av legender begravet kongen sin elskede i to graver nær kapellet. Ved den unge manns grav ble det sterk svartørke, som gikk over til isoldegraven. Bymennene kuttet busk flere ganger, men neste dag vokste det igjen.
• Russiske tilskuere hørte først operaen i 1899 på Mariinsky-teatret. Ershov og Litvin ble valgt som utøvere av hoveddelene.
• Ifølge forfatteren er kjærligheten til Isolde og Tristan ikke bare følelser mellom en mann og en kvinne. Hovedpersonene elsker hverandre som guder, ikke som mennesker.
• Meninger om den legendariske opera fra begynnelsen til i dag er veldig tvetydige. Så, etter premieren, skrev Friedrich Nietzsche en artikkel hvor han åpenbart pekte på Wagners middelmådighet og hans verk. På den annen side har mange kjente komponister (Rimsky-Korsakov, Debussy, Strauss, etc.) var fornøyd med komponistenes opprettelse.
• Til 200-årsjubileet av musikken i Moskva-teatret "Novaya Opera" fant premieren av dramaet "Tristan og Isolda" sted.

Historien om opprettelsen av "Tristan og Isolde"

Legenden om Tristan og Isolde, som var vanlig i middelalderens Europa, ble født i Irland. Legenden hadde mange variasjoner, og for første gang ble den beskrevet på papir i XII-tallet (den fransk-bretonske roman). I løpet av tiden ble ulike kunstneriske elementer lagt til legenden, men hovedpunktet var uendret - kjærligheten er sterkere enn alle, selv døden. Men Wagner det viste seg å tolke denne historien på sin egen måte - han skrev et arbeid om en ubetinget desperat lidenskap som er utenfor grunn, slektskap, en følelse av plikt. De plagerende følelsene til hovedpersonene bryter sin vanlige livsstil og ideer om verden.

Komponisten elsket sitt "brainchild" veldig mye og betraktet Tristan og Isolde det beste arbeidet i sin karriere. Operaens skriving er forbundet med den utrolig romantiske scenen i forfatterens skjebne - hans kjærlighet til Matilda Wesendonk, som giftet seg med sin beskytter. Selv om kvinnen var gal forelsket i Wagner, kunne hun overvinne sin lidenskap og ikke forråde sin legitime ektefelle. For Richard ble "Tristan" personifiseringen av sine egne uforandrede følelser.

Wagner hørte først den berømte legenden på 1940-tallet, og høsten 1854 kunne han ikke kvitte seg med ideen om å skape en opera. Sommeren 1857 forlot komponisten selv Nibelung Ring-trilogien for å fordype seg fullt ut i det nye prosjektet. Richard skrev teksten til arbeidet om noen uker, og i høst begynte han å lage musikk.

Opera produksjoner

"Tristan and Isolde" er veldig vanskelig opera for produksjonen, så premieren ble utsatt til sommeren 1865. I begynnelsen planla komponisten å arrangere den på Parisoperaen, men på grunn av opperafeilen valgte Tannhäuser Baden-statsteatret i Tyskland. Imidlertid ble Wagner tilbudt en jobb i Wien. Casting skuespillere varte i flere år, men til slutt nektet Vienna Opera å sette på opera. Selv da King of Bavaria, Ludwig II, som elsket Wagners skrifter, bidro til å øke den nødvendige mengden for produksjonen, mislyktes den opprinnelige produksjonen på grunn av den største skuespillerens sykdom.

Den etterlengtede premieren av operaen ble avholdt 10. juni 1865 på Nationalteatret i München. I utgangspunktet falt kritikken av kritikken på komponistens arbeid, og det ble hørt kommentarer og håner fra alle sider. Wagner ble anklaget for å skape et umoralsk arbeid som demonstrerte dødsfallet til helter på grunn av lidenskapelig lidenskap. Men over tid endret kritikere og tilskuere sin sinne til nåde. Mange fremtredende komponister av disse tider beundret Wagners arbeid og kalte det et ekte mesterverk.

Kravene til sangere og orkesteret, som opptrer i operaen, er uvanlig høye. Utøverne må oppdage heltenes følelser så sterkt og nøyaktig som mulig, mens betrakteren må føle sin oppriktighet og sannferdighet.

Moderne operahus sørger for utrolige og uvanlige produktioner av komponist-reformatorens beste arbeid. Premiaren til "Tristan and Isolde" på Metropolitan Opera ble avholdt i 2016. Tilskuerne ble overrasket av den utrolige videoutformingen av de dystre seascapes, de dødelige visjonene og de metalliske omgivelsene på skipet.

Sammensetningen av skuespillerne i denne forestillingen ble matchet feilfritt. Med sin dyktige vokal kunne sangerne gjenskape en følelse av skjønnhet og poesi, som fanger orkesterets kraft og ømhet av soloinstrumenter. Soloen av det engelske hornet som etterlignet gjeterens rør var spesielt levende.

Hoveddirektøren viste publikum en kjærlighetsinteresse, en tørst etter døden, en preferanse for nattmørket til lyset på hovedpersonens dag. Tristan og Isolde i stykket er avhengige av deres ideer, lidenskap og helt blind i deres vrangforestillinger.

I Russland var beundrere av Wagners talent i stand til å evaluere sitt arbeid på Novosibirsk Teaters store premiere i februar 2015. Denne produksjonen ble definert som "et gjennombrudd fra det vanlige" fordi legenden om Tristan og Isolde ble presentert i den musikalske sjangeren.

Den musikalske og tekniske siden av forestillingen ble laget i folkestensstil - på scenen var det et klassisk orkester, elektroniske og folkemusikkinstrumenter. Profesjonelle koreografer skaper en ekte atmosfære av ballett, og brukte til og med brennende irske danser.

Forestillingen, som ble "stitched" fra en fransk musikalsk og et russisk spill, viste seg uventet å være veldig komplett. Staging så ut som en fascinerende historie som gjorde seeren gråte ut i den endelige handlingen. Resultatet kan uten tvil bli kalt unikt - det er ikke en kopi av en utenlandsk musikalsk, men dens moderne og uvanlige sceneversjon.

musikk

"Tristan and Isolde" - det opprinnelige og ekstraordinære arbeidet til en musiker. I operaen er det et minimum av handlinger og bevegelser, plottet er sentrert rundt den mentale angsten av hovedpersonene, deres smertefulle og tragiske lidenskap.

Orkestrale introduksjoner definerer stemningen i hele arbeidet - intense, lidenskapelige, spennende melodier erstatter hverandre hele veien gjennom hele handlingen. Overture motiver plow opp oppriktige plager av Tristan og Isolde, sang scenene tjene som bakteppe for betrakteren. Den første handlingen åpner sangen til den unge sjømannen, som høres akkapelno, og den aktive, sterkvilje sangen av Kurvenal plukker opp koret. Hjertenes hovedbeskrivelse er skjult i hennes berørende historie, hvor angst og tristhet umiddelbart blir følt.

I neste handling blir hovedstedet gitt til den vakre kjærligheten duet av to elskere, som er fortynnet av forestillingen til Brangens og King Mark. Musikken under den elskede møtet er fylt med kontrastfylte stemninger - dets begynnelse viser lykke fra det ønskede møtet, da blir minner om plager i øyeblikkene til avskjed, dagslysets forbannelse, åpenbart. Den viktigste episoden av duetten - en rolig, brennende melodier, glorrende natt og død.

Den tredje handlingen er ledsaget av to store monologer - den sårede Tristan og fading Isolde. Orkestret intro viser betrakteren den uutholdelige smerte og sløvhet i hovedpersonen. Spenningen øker trinnvis, Tristans taler lyder enda mer desperat, men plutselig er det glede og ekstase, som igjen erstattes av lengsel.

I den endelige scenen til Isoldes død, melodier melodier veldig raskt, som synes å forvandle og belyse den dystre lyden av tidligere handlinger. I denne scenen tar kjærlighetsduetten fra den andre handlingen opp en opplyst lyd.

Opera "Tristan og Isolde"er et strålende arbeid med musikkens kraft, taleformen og anses med rette som den største sang av kjærlighetslidenskap. Takket være komponistens arbeid ble verden først kjent med det musikalske dramaet som orkesteret spiller hovedrolle. I operaen Wagner belyset hans ideer om kontinuerlig melodi, skaper en ny og uvanlig stil av musikalske arier og duetter.