Georg Friedrich Handel: biografi, interessante fakta, arbeid

Georg Friedrich Handel

I samme alder som Scarlatti og Bach er Georg Handel en av de største komponistene i barokktiden. Over 57 år med kreativ karriere, komponerte han mer enn 120 cantatas, duetter og trios, 29 oratorios, 42 operaer, mange arier, anthems, kammermusikk, odes og serenader, orgelkonserter.

Handel utgjorde et uvurderlig bidrag til utviklingen av opera, og ifølge kritikere ble denne komponisten født litt senere, kunne han med hell gjennomføre en fullstendig reform av denne sjangeren. Engelsk statsborger med tysk opprinnelse, Handel var en virkelig transkulturell figur, som lett kombinerer den musikalske opplevelsen av engelsk, italiensk, tysk komponister og utøvere i sitt arbeid.

En kort biografi av Georg Friedrich Handel og mange interessante fakta om komponisten finnes på vår side.

Kort biografi av Handel

Georg Friedrich Handel ble født i Halle, Tyskland i 1685. Far til den fremtidige komponisten, Georg Handel, som giftet seg på en gang enke av en rettsbarberkirurg, arvet posisjonen til den avdøde. Han reiste sine fem barn fra ekteskap med den kvinnen i samsvar med hans livsprinsipper: "konservatisme, forsiktighet, frugalitet og forsiktighet". Etter hans første kone ble George gift med datteren til en lutherske prest Dorothea Taust, som ble mor til GF. Handel.

Livsprinsippene til en dypt religiøs far på den ene side og opprinnelsen til moren på den andre, så vel som familienes lave status i samfunnet, burde kategorisk ha lukket vei for gutten til musikk, men dette skjedde ikke "ganske ved et uhell".

I Händels biografi er det faktum at en gang, i skjebnen til skjebnen, ble det fantastiske 7-årige Friedrichs lek hørt av Duke Johann Adolf I. Adelsmannen anbefalte å gi gutten en musikalsk utdanning, og hans far, som ikke våget å motsette seg hertugen, måtte glemme sin sønns juridiske utdanning. George Handel ansatt F.V. Tsakhov, som ble den første ... og den siste som jobbet med Handel på musikk.

Som en kirkelig organist tilhørte den gamle skolen, oppdaget Tsakhov i utførelsen av fugler, kanoner og motspill. Samtidig var han godt kjent med europeisk musikk, og han komponerte også verk som ga en ny konsert-dramatisk stil. Mange av egenskapene til "Gendel" -stilen kommer opp nettopp i Tsakhovs musikk.

cembalofiolin organ, oboe-playing på disse instrumentene Handel behersket og perfeksjonert under streng veiledning fra hans mentor. Og siden han skiftet sin kirkeoppgave til en student, ble han en vane med Tsakhov. Den 9-årige Friedrich Handel komponerte og organiserte orgelmusikk for tilbedelse i flere år.

Da Fredericks far døde i 1697, æret gutten minnet om sin far ved å skrive et dikt. Han signerte det med navnet sitt og la til: "Devoted to free arts", som om å sette en stopper for et argument med sin far om sin musikalske karriere.

Det er ikke sikkert sikkert om Handel deltok i Italia etter (eller kort tid før) sin fars død eller ikke, men det er bevis på at han i 1702 gikk inn på Universitetet i Gallia og selvfølgelig ikke til fakultetet. Universitetsstudier gjorde den unge mannen den personen vi kjenner.

Ved starten av hans universitetsstudier ble Handel, selv om han var en luthersker, utnevnt til organist i Gallic Calvinist Cathedral. Dette ga ham en god lønn og ly. I de årene møttes han med G.F. Telemann, en av Tysklands største komponister av sin tid.

Handels ansvar som organist Domkirche inkluderte utvilsomt sammensetningen av guddommelig musikk, men ikke et enkelt arbeid har blitt bevart. Men da overlevde hans første kammerverk komponert på den tiden: 6 sonatas for to oboes og bass, og også den første opus som ble utgitt i 1724 i Amsterdam.

En spesiell forpliktelse til sekulær musikk tvang snart Handel i 1703 for å flytte til Hamburg - "Tyske Venezia" - hvor operahuset var plassert. Her skrev han sine første operaer - "Almira" og "Nero" (1705), og tre år senere - to flere: "Daphne" og "Florindo".

Da Ferdinando de 'Medici inviterte komponisten til Italia i 1706, kunne han ikke gå. Den berømte "Dixit Dominus" for ordene 110 salme, oratorio "La resurrezione" og "Il trionfo del tempo", den første italienske operaen til komponisten "Rodrigo" - disse og andre verk av Handel vil skrive der. Publikum slått, som om i torden, av storhet og pomp av sin stil, applauderte mens du stod da ariaen "Il caro Sassone" fra operaen "Agrippina" (1709) ble utført.

I 1710 flyttet han til London, hvor han senere skulle tilbringe resten av livet, som dirigent Prince George, den fremtidige konge av Storbritannia og Irland. Han skrev flere operaer hvert år for Royal Academy of Music, Royal Theatre, Covent Garden, men seriens konsistente struktur var så nær fantasien til den store komponisten, og forskjellene med de adelige var så konstant at han erstattet en jobb den andre gikk gradvis fra opera-genren til oratorier.

I april 1737 led Handel med et slag, som følge av at 4 fingre i hans høyre hånd var lammet. På sommeren begynte slektninger å legge merke til den periodiske forvirringen av Georg Friedrich, som ga grunn til å tenke på det verste. Men et år senere var han igjen i sin tidligere form, selv om han ikke komponerte opera lenger.

Den dødelige hendelsen skjedde mye senere - i 1759. Helt blind i en ulykke som skjedde i 1750, bodde han i ni år i mørket. En uke før hans død lytt Handel til en konsert, hvor de utførte sin oratorio "Messias", og den 14. april døde han. Komponisten, som fikk berømmelse over hele Europa, ble begravet i Westminster Abbey med pompen iboende begravelsene til statsmennene i England.

Interessante fakta om Handel

• I biografien til Handel er det bemerket at faren til den fremtidige komponisten var veldig opptatt av hengivenhetene til musikk som hadde manifestert seg tidlig i sin sønn. Derfor forbød han å holde musikkinstrumenter i sitt hus og også strengt beordret gutten om ikke å gå inn i et hus der det var i det minste noe musikkinstrument . Resultatet, som du vet, ble det nøyaktige motsatt av forventningene.
• Det er en legende at mens foreldrene sov (!), Spilte Little Handel clavichordet hemmelig holdt på loftet. Man kunne ha trodd denne romantiske historien hvis den ikke var en lydkilde - et musikalsk instrument, men en bok, for eksempel.
• Han skrev om hundrevis av musikkstykker fra sitt omfattende bibliotek til sin første lærer F. Tskhov, Handel skrev mange av dem i sin personlige notatbok, som han ikke deltok med til slutten av hans dager.
• Inntil nylig hadde innbyggerne i Halle ikke visst hvorfor en av gatene i byen ble kalt "Tsahovstrasse". Bare i 2009 oppstod en annen på fasaden til et av husene under et skilt med navnet på gaten: "Friedrich Wilhelm Tsakhov (1663-1712), komponist og organist. Lærer George Friedrich Handel."
• Boken av den første biografen til komponisten J. Mainworing "Memories of the life of the late George Friedrich Handel" (1760) ble publisert for første gang ett år etter Hers død. Dette er den eneste kilden til mest informasjon om komponistens liv før de kommer til London, og jeg må si en kilde full av motsetninger.
• Universitetsforelesninger av advokaten Christian Tomasius lærte Handel respekt for menneskelig verdighet, samvittighetsfrihet og lovens hellige grandeur, prinsippene som førte ham til å tilbringe et halvt århundre i England.
• Barnehjemmet, organisert av læreren av Handel av teologen og professoren i orientalske språk, Augustus Herman Franke, vekket seg i hjertet av fremtidens komponistens edle følelser, noe som gjorde ham for senere til å engasjere seg i veldedighet.
• Kantaten "Acis og Galatea" (1708) i løpet av Handel var hans mest "utførte" arbeid.
• Operaen Rinaldo (1711), basert på den italienske dikteren La Germeme Liberata av Torquato Tasso, ble raskt skrevet, med mange lån fra sine egne tidligere skrevet italienske verk. Likevel er det denne operaen som inneholder Hers mest elskede arier "Cara sposa, amante cara" og "Lascia ch'io pianga".
• I juli 1717 ble Handel's Music on the Water utført mer enn tre ganger på Thames for King Henry I og hans gjester. De sier at kongen likte musikken så mye at den fremmet forsoning mellom ham og komponisten.
• I 1717 ble Handel hjemkomponist i Cannons, Middax, hvor han la hjørnesteinen til hans korverk i tolv Chandossian-anthemer. Romain Rolland skrev at disse anthemene var knyttet til Hersens oratorier, akkurat som de italienske cantatasene - med operaene hans: "Storslåtte skisser av flere monumentale verk."
• Operaen Scipio (1726) er basert på biografien til den romerske generalen Scipio Afrikanus. Den langsomme marsj fra denne operaen er et regimentmarsj av Grenadier Guard og utføres under den ceremonielle prosesjonen til Londons bypolitiet.

• Operaen "Scipio" ble utført på Royal Academy of Music som en midlertidig erstatning av repertoaret, inntil den berømte Faustina Bordoni, eieren av en sjarmerende mezzosopran, kom til London.
• I 1727 ble Handel betrodd å komponere 4 anthems for kronprinsessen av King George II. En av dem, antikken "Priest Zadok", har blitt utført siden da i hver britisk kroning. Et fragment av denne sangen er også brukt i hymnen til UEFA Champions League fotball.
• Det allment kjente koret "Halleluja" fra "Messias" etter ordre fra George II ble obligatorisk for forestilling i alle kirkene i den anglikanske kirken, og som en bønn var det nødvendig å lytte til stående.
• På sin døds seng hvisket Handel: "Jeg vet at min frelser er levende" - ord fra "Messias". Disse ordene og notatene til dem vil bli skrevet på komponistenes grav.

Samling av malerier av George Friedrich Handel

Handel var veldig glad i å male, og mens hans syn ikke forlot ham, beundret han ofte maleriene til salgs. Han samlet en stor samling malerier, bestående av 70 canvases og 10 engravings, som skildret landskap, ruiner, jakt, historiske scener, seascapes og kampscener. Samlingen inneholdt også et par dofter av en erotisk natur og flere portretter og scener på bibelske temaer.

Handel bequeathed noen av hans canvases til hans slektninger og venner, resten av maleriene ble auksjonert 28. februar 1760 av Abraham Langford.

Handel Museum i Halle, Tyskland.

Det første Handelsmuseet ble åpnet i 1948 i huset der fremtidens komponist ble født. Handelhusmuseet har blitt spesielt populært blant turister siden 2009, da den permanente utstillingen Handel - Europeisk åpnet der. I hver av de 14 utstillingshallen presenteres en viss periode av komponistens liv.

På loftet, i tillegg til hovedutstillingen, arrangeres midlertidige utstillinger av sjeldne utstillinger, ikke bare forbundet med Handel, men med musikkens historie som helhet. Museet har over 700 musikkinstrumenter av ulike epoker, som kan bli funnet i bygningen ved siden av Handel's House.

Hvert år, begynnelsen i 1922, finner den tradisjonelle galliske handelsfestivalen sted innenfor murene til museet. Resten av tiden høres opptakene til komponistens mesterverk i alle museets haller.

Museum of George Friedrich Handel i London, England.

I 1723 bosatte Handel seg i huset på Brookstreet, 25, bosatt her for livet. Huset hvor han holdt øvelser, hvor Muza inspirerte ham til å skape sine største verk, Messias, Suitene Musikk til Det Kongelige Fyrverkeri, Salmen Priest Zadok, der komponisten solgte billetter til sine konserter på Royal Academy of Music, Huset ble Georgsmuseets museum.

Museet ble åpnet i 2001 på initiativ av musikkolog Stanley Sadie. Den består av nøye bevarte rom på andre og tredje etasje av hus nummer 25 og bygningen av nabohuset nummer 23, hvor utstillingene ligger. I begynnelsen av 1990-tallet grunnla Sadie og hans kone, Julia Anna, Handel House Trust, en veldedig organisasjon som har som mål å skape et museum i komponistens hus.

Huset ble restaurert, fullstendig gjengivelse av det lakoniske indre av King George, da den berømte komponisten bodde der. Dette er et typisk London-hus med en terrasse fra tidlig på 1800-tallet, hvor det er en kjeller, tre etasjer og et loft. Senere ble loftet endret til en full fjerde etasje. I første etasje er det en butikk som ikke er relatert til museet, og fjerde etasje har blitt leid til Handel House Trust og har vært åpen for besøkende siden slutten av 2001.

Autentiske materialer fra det 18. århundre, samlet fra hele verden, ble brukt til å dekorere rommene, og for den opprinnelige utsmykningen av Hekses hus ble det bare noen få fragmenter igjen. Tilliten samlet inn en samling memorabilia av komponisten, inkludert Bern-samlingen, som inneholder flere hundre elementer relatert til Händels liv: bokstaver, manuskripter, tidlige utgaver av hans musikalske komposisjoner, etc.

Musikk av Georg Friedrich Handel i filmen

Mange verk av komponisten er veldig populære og lyder ofte i moderne kino, slik det kan dømmes fra tabellen nedenfor.

Filmer om handel

Handel kan nyte et misunnelsesverdig antall biografiske og dokumentarfilmer om ham, som ikke alle verdensberømte komponister kan skryte av:

1. "The Great Mr. Handel" (1942), i rollen som Handel - Wilfrid Lawson.
2. "Crying Angels" (1963), i rollen som Handel - Walter Slezak.
3. "East and Fuss" ("East End Hustle") (1976), i rollen som Handel - James Vincent.
4. "Honor, Benefit and Pleasure" (1985), i rollen som Handel - Trevor Howard.
5. "Garfield: hans 9 liv" (1988), i rollen som Handel - Hal Smith.
6. "Dinner Four Hands" ("Sopar a quatre mans") (1991), i rollen som Handel - Joachim Cardona.
7. "Farinelli-Neuter" (1994), i rollen som Handel - Jeroen Krabbe
8. "Handelens siste sjanse" (1996), Leon Pounol som Handel.
9. "Middag i fire hender" (2000), i rollen som Handel - Mikhail Kozakov.
10. "Handel" (2009), i rollen som Handel - Matthias Wibalk og Rolf Rodenburg.

Strokes til det musikalske portretet av Handel

Da komponisten kom til London, var engelsk musikalsk kunst, ifølge R. Rolland, død, og maestroen var å rette opp denne situasjonen. I biografien til Handel er det bemerket at i 15 år grunnla han tre operahus, gi dem et repertoar og personlig velge artister og musikere for deres troupe. Dette viser at Frederick ikke bare var en utmerket komponist, men også en førsteklasses dramatiker og en smart entreprenør.

I Europa ble det 18. århundre dominert av seriaopera, som Handel skulle forsyne med det engelske aristokratiet. "Opera Seria" er en italiensk musikalsk term for den aristokratiske og "seriøse" stilen av italiensk opera. Dette begrepet begynte å bli brukt i moderne forstand bare når denne sjangeren gikk ut av mote og ble ansett for foreldet. I motsetning til serieoperaen var det en operabuffa, en komisk sjangre som stammede fra improvisasjonene til komedien del'arte. Skriver et gjennomsnitt av opera et år, Handel utrættelig forsøkt å reformere serieoperaen, utvikle sin dramaturgiske begynnelse, introdusere massescener. Men den italienske publikum av den tiden pris kun sang som sådan i operaen, og denne sjangeren var helt fremmed til den engelske kulturen, i motsetning til motstanderen, komedien.

Forsøker å beholde den svimlende interessen i opera serien, Handel, som jobbet på 1730-tallet ved Covent Garden-teatret, setter inn koretall, ballett inn i operaen, og i 1735 introduserer selv orgelmusikk konserter mellom handlinger.

Bare et år etter å ha lidd lammelse, skrev Handel operaen Xerxes (1738), som inneholder den verdensomspennende anerkjente aria Ombra mai fù, bedre kjent som Largo Handel.

Deidamia (1741) var den siste operaen som Handel komponerte. Hennes første forestilling ble kronet ... en fullstendig fiasko. Handel forlater operaens sjanger og bruker seg helt til å skrive anthems og oratorios, der han kunne realisere alt det som den stramme rammen av serieoperaen ikke tillot ham.

Den berømte oratorio "Messias" - komponistens sjette verk i denne sjangeren - ble først utført i Dublin, Irland i 1742. Handel skrev "Messias" i en lavnøkkel og instrumentell form med en rekke valgfrie individuelle tall. Det er bemerkelsesverdig at Handel i sitt beste oratorio holdt balansen mellom koret og solonnene, aldri bryte den. Etter komponistenes død ble oratorio tilpasset å utføre på en mye større skala, med et stort kor og orkester. Среди прочих, оркестровкой оратории занимался и Моцарт. В конце ХХ - начале XIX ст. начала прослеживаться обратная тенденция: исполнение, максимально приближенное к оригинальному.

В поздних ораториях Генделя роль хора приобретает все большее значение. Высокодраматичная последняя оратория композитора "Иевфай" (1751) хоть и сочинялась очень тяжело и медленно из-за наступающей слепоты, является не меньшим шедевром, чем написанные ранее произведения.

Ikke bare moderne musikkologer, komponister, utøvere og vanlige musikkvinduer setter pris på arbeidet til den store komponisten. Handel ble hedret av hans samtidige og kolleger av etterfølgende generasjoner. Mozart trodde at ingen kunne uttrykke følelser i musikk på samme måte som Handel gjorde. Hans musikalske stil, snakket den østerrikske komponisten, som en lynnedslag. Beethoven ønsket å knelte ved George Friedrichs grav, så høyt han verdsatt sitt arbeid og sa at alle må lære fra Handel for å oppnå en så fantastisk effekt med så enkle midler. I sin tur ringte Romain Rolland Handel geni av melodien og forløperen til Gluck for sine prestasjoner innen reform av opera-genren.