Vincenzo Bellini
"Svanen i Catania" og "The Master of Melancholia" - disse er navnene Vincenzo Bellini mottatt i bohemske sirkler. Årsaken til dette var de lange, jevne musikalske setningene som ble det opprinnelige telefonkortet til den italienske komponistens operatiske mesterverk. Giuseppe Verdi betraktet ham som en innovatør og reformator i musikk, understreket en medstudent og hengiven kamerat Francesco Florimi ansiktets edle egenskaper og evnen til å holde fast med uendelig verdighet, selv når han møtte viktige mennesker, beundret Wagner evnen til å harmonisk forbinde libretto, melodi og psykologi av bildet i en del. Etter å ha levd et lyst og raske liv, svarte Vincenzo Bellini "til sjelen til hver av sine samtidige, å gjøre med kunst.
En kort biografi av Vincenzo Bellini og mange interessante fakta om komponisten som er lest på vår side.
Kort biografi av Bellini
Vincenzo ble født i den italienske havnebyen på øya Sicilia. Faren hans tjente seg ved å spille orgel i religiøse tjenester og undervise aristokrater til barna. Catania, stedet der den fremtidige talentfulle komponisten ble født, ligger ved foten av vulkanen Etna.
Opprinnelsen ga gutten muligheten til å lære musikk fra barndommen. Men for å få en mer seriøs utdanning, var det nødvendig med penger. Fra Bellini's biografi lærer vi at når den unge mannen ble 17, hadde spørsmålet om å flytte til Napoli statusen som enestående, i en liten by var det bare umulig å utvikle seg videre i en kreativ vektor. På denne tiden ble Duke Stefano Notabartolo utnevnt til leder av provinsen Catania. Han ankom i byen med sin kone, en edel par lærte raskt om situasjonen der Bellini fant seg selv. I 1818 var han forfatter til flere stykker for orkester og hadde rykte om å være en dyktig ung mann. Hertuginnen og hennes ektemann anbefalte Vincenzo å søke på forespørsel fra bystyret. Forespørselen fra den unge mannen var fornøyd: han ble tildelt et stipend. Pengene den nye studenten fikk i 4 år tillot ham å flytte til Napoli og gå inn i vinterhagen. Fra Catania Bellini forlot, ikke bare finansiell støtte, men også anbefalingsbrev fra styremedlemmer.
Studentårene ga en ung mann, full av styrke, håp og høye forventninger, to verdifulle bekjente. Den første tillot oss å finne en åndelig far, en mentor, den andre vokste inn i et nært vennskap som overlevde til de siste øyeblikkene av Bellinis liv. Kunstnerisk regissør Antonio Zingarelli, i kraft av en utviklet intuisjon og profesjonell stil, anerkjente raskt et enormt kreativt potensial i en student og trengte seg til Vincenzos paternal følelser. Det var Zingarelli som fortalte sin protege hemmeligheten til komponistens ferdigheter: "Hvis du lærer å høre melodiene som kommer fra hjertet og registrerer dem i den mest forenklede formen, kommer det suksess. Du blir komponist. Hvis du ikke behersker denne ferdigheten, kan du alltid bli en anstendig organist på landsbygda outback. " Belliniens senere verk av tidlig og sen periode viser tydelig at den dygtige studenten lærte disse ordene og aldri glemte. En nær venn av Bellini ble Francesco Florimo, det var med ham at komponisten opprettholdt en epistolær forbindelse med ham gjennom hele sitt liv ved ulike vendinger.
Investeringene, moralske og materielle, var fullt berettiget da Vincenzo, i en alder av 24, presenterte den første etableringen i den operatiske sjangeren. Premieren til "Adelson og Salvini" ble holdt på scenen i hallen til den innfødte vinterhagen. Det er bemerkelsesverdig at i løpet av leksjonene i utdanningsinstitusjonen ble det lagt større vekt på arbeid for kirkekoret eller utelukkende til instrumentalspill, symfonier, suiter og sonater. Etter den triumfiske debuten begynte Bellini å motta varige ordrer. Karrieren begynte raskt å utvikle seg og ga publikum en grunn til å diskutere det nye fenomenale talentet innen opera. Med glede omfavnet publikum skapelsen av Bianca og Gernando. Operaen, som forteller om domstolskampen for makt, intriger og kjærlighet, i motsetning til fordommer, inngår i repertoaret til teatret "San Carlo" i Napoli.
Et år senere hevdet det eminente teatret i Milano, La Scala, retten til å sette på scenen en ny operaopplevelse av Bellini. For den legendariske troupen skrev forfatteren 1827 en opera på teksten til den romantiske tragedien til C. Matyurin "Pirate". I 1829 ble suksessen sementert av "Alien". På denne svimlende karrieren ble avgang fullført.
Navnet Vincenzo Bellini var kjent, men over tid endret holdningen mot maestroen seg. Kritikere spredte fjær og begynte å flittig søke etter feil, sammenligne arbeider med stilen av komposisjoner av andre komponister som fikk stor popularitet. Ny opprettelse "Zaire" mottok ekstremt negative anmeldelser og vurderinger. Forsøker å rehabilitere seg, gir Bellini til lytterne "Somnambulu", men her mottar han ikke tilfredsstillende og oppmuntrende meninger. Tvangs kreativ krise komponist bestemmer seg for å overleve på et nytt sted. Han flytter til Paris for å revurdere essensen og behovene til personlig selvuttrykk.
Midlertidig hvile og ro blant de parisiske landskapene hjalp maestroen til å gå tilbake til avantgarde-stillingene i kreative sirkler. "norm"Og"puritanerne"- Works som markerte komponistenes retur til suksessens røtter og viste et ikke-trivielt potensial. I 1835 ble det plutselig dannet en plutselig og tragisk kode ved det kulminerende hovedmomentet av poengsummen, kalt livet, og døde plutselig av akutt tarmsykdom som forårsaket purulent betennelse i leverenvevet.
På tidspunktet for død av Vincenzo Bellini var 33 år, døde han i Paris og ble begravet opprinnelig i en av de mest berømte kirkegårder i Europa - Pierre-Lachaise. Den legendariske nekropolisen var den siste tilflugten for mange fremtredende figurer i ulike kunstområder. Først i 1876 ble komponisten aske transportert til sitt hjemland, til Catania. For tiden holdes den i katedralen i Agatha, den kristne martyr som døde i Sicilia.
Hans livssti endte i en relativt ung alder, men i de siste dagene var det et sted for både nederlag og fortryllende triumf. Musikken til Vincenzo Bellini fant sine takknemlige lyttere i forfatterens liv. Opera forestillinger ble utført på stadiene i Napoli, Milano og Paris. Den talentfulle komponisten fikk en misunnelsesverdig andel av berømmelse og anerkjennelse, noe som sørget for hans utødelighet til tross for de fysiske lovene.
Bellinis personlige liv
I sin studenttid ble Bellini forelsket i en lærerens datter. Den valgte var Maddalena Fumaroli. Jentens foreldre var sterkt imot forholdet mellom datteren og den fattige, unremarkable unge mannen. Familiens far kom en gang tilbake til Vincenzo alle hans brev, som han sendte til sin elskede, og i sin egen melding kunngjorde at han aldri ville gifte seg med sin datter til en fattig pianist.
Sanghis syn på senior tilbedelse endret seg da utfordreren for jentens hånd og hjerte fikk berømmelse og begynte å høste med relish i form av omfattende oppmerksomhet, relevans og patronage fra bemerkelsesverdige representanter for det høye samfunn. Men de unge menneskers skjebne knytter ikke sammen. I et annet brev til Maddalena innrømmet Vincenzo at han ikke kunne holde sine følelser på avstand, han ble også båret av kreativitet.
I 1828 var det et møte med en dødelig kvinne, romanen varede i 5 år. Forholdet med en gift respektabel dame som heter Judith of Turin, har stor betydning for komponistens følelsesmessige tilstand. I en relativt kort periode klarte han å føle den mest lykkelige og sinnsykt ulykkelige mannen. Analyserer fortiden, dette er en mangesidig følelse basert på lidenskap, tiltrekning og konstant drama, komponisten sammenlignet med helvete. En bekjent skjedde i Genova. Bellini innrømmet en gang til sin beste venn Francesco Florimo at han var helt fornøyd med stillingen han fant seg i. Den gifte statusen til sin elskerinne "fjernet" fra ham den uskrevne forpliktelsen om behovet for å gifte seg. Komponisten unngikk offisielle bånd på alle måter, og noterte at familielivet ikke ville tillate ham å bruke seg helt til å jobbe. Han giftet seg aldri og ble trofast mot sitt kall til slutten av hans dager.
På våren 1833 beskyldte mannen Juditht henne for forræderi. Han hadde ikke egentlige bekreftelser, men i hendene hans var en kjærlighetsmelding rettet til sin kone. Bedraget mann bestemte seg for å kaste opp feil og begynte å lete etter lettere måter som ville tillate ham å taktfullt sette forrderen fra huset. Arrangementet oppviste Vincenzo: det som skjedde betydde at kjæresteren ville komme til ham i Paris og bosette seg med ham, som komponisten lidenskapelig ønsket å unngå. For å forhindre en slik situasjon var Bellini klar til å straks forlate den franske hovedstaden. Det romantiske forholdet ble forsvunnet uigenkallelig, forbindelsen ble ødelagt.
Døden av komponisten i 1835 tok Juditht og Florimo nærmere: begge mistet en elsket og trengte støtte. Vennlig forhold mellom dem, basert på minner og en slags åndelig intimitet, varte i mange år. Judith døde i 1871, hun overlevde Vincenzo med så mye som 36 år.
Interessante fakta om Vincenzo Bellini
- Geniens måter er aldri enkle og forutsigbare; for noen manifesterer talent seg i voksen alder, for andre er det uttrykt fra en tidlig alder. For Vincenzo Bellini har Providence tilbrakt en kort tidsperiode på jorden, og hans liv siden barndommen har vært fullt av hendelser som ikke er preget av normalhet. Belliniens biografi sier at Vincenzos første arbeid skrev i en alder av 7 år. Det var en høytidelig salme, inspirert av innflytelsen fra sin bestefar, som spilte orgelet i kirken sogn.
- Som en belønning for akademisk fortreffelighet på Bellini Conservatory, var han i stand til å delta på operaen 2 ganger i uken uten en billett.
- Rossini ble mannen som ubevisst kunne ha fratatt den musikalske kunsten til navnet på den store Bellini. Etter å ha lyttet til Gioacchinos verk, mistet Vincenzo troen på sine egne evner, talent og til og med tenkt å forlate forsøk på å skape musikk for alltid.
- Ved premieren til sin andre opera, Bianca og Gernando, fikk forfatteren en ovasjon fra kongen av begge sicilier. Monarch applauderte stående.
- Et sant entusiastisk sjokk, som forårsaket en katarsis blant publikum, som allerede favoriserte den etterspurte komponisten i perioden 1829, ble til barcarole fra "Stranger Woman". Sangen, basert på folkemotiver, nådde de mest skjulte åndelige strengene i det raffinerte aristokratiske samfunnet. Dette var et signal for maestro å finne sin egen vei i verkene. Forfatteren demonstrerte sin forpliktelse til bruk av nasjonale motiver i senere arbeidsperioder.
- Det er bemerkelsesverdig at Normu, et fremragende mesterverk, ikke umiddelbart ble akseptert av publikum i første halvdel av 1800-tallet. Det tok flere produksjoner for arbeidet å bli anerkjent som symbolsk og verdig, men først var tittelen aria æret med slike "frodige" epiteter. Mesteren rewrote den 6 ganger før han stoppet på jakt etter den perfekte lyden.
- Orden av ærionens legion fra hendene til herskeren av Frankrike Bellini mottatt etter premiereproduksjonen av "Puritans". Det var det siste store arbeidet med maestroen, men så gled han ikke engang til det.
- Bare en av de 11 operaene mottok ikke rave vurderinger. Dette er "Zaire". Årsaken til dette kunne ha vært det bråket som Bellini jobbet, skrive for å bestille. Ifølge en annen versjon hørtes ikke den litterære libretto av V. Scott i den ferdige versjonen harmonisk mot bakgrunnen av musikken som ble presentert.
Kreativitet Vincenzo Bellini
Den rådende stemningen i Vincenzo Bellini-musikken er en viss melankoli, lett tristhet. Komponisten jobbet i genren av bel canto operaen og brakte komponentene til grensen, referanse perfeksjonen. Melodier i verk viser seg ofte å være glatte, stikkende, utført på en dyp legato. Samtidig er partiene for stemme preget av ekstrem uttrykksevne, som i noen øyeblikk kan oppfattes som en manifestasjon av patos, som ikke nektes i bel canto og er selv velkommen.
Musikken, skrevet av Bellini, hadde en enorm innflytelse på arbeidet til mange kjente komponister, inkludert den polske pianisten og komponisten. Frederic Chopin. Disse to ekstraordinære personlighetene er knyttet til ønsket om enkelhet og tilgjengelighet til musikalsk innhold. Under hele prosessprosessen har Bellini tenkt å sette sine ferdigheter på den måten å skape og utføre musikalske verk av hans samtidige. Han nektet raffinerte komplekse teknikker, overdreven utjevning, vanskeligheter for lette og nærhet til etniske motiver. Kritikere fordømte ofte slike kreative prioriteringer, peker på altfor overfladisk og ufattelig orkestral akkompagnement.
Vincenzo Bellini beundret talent Gioacchino Rossinimen objektivt nærmet seg sammenligningen, som ikke var mulig å unngå, møtet av to komponister fant sted i 1829. Da operasjonen "Barber of Seville"Hørte i Italia og USA. Rossini erobret publikum med en dynamisk, livlig handling med en høytidelig overture som kan sammenlignes med elegant bravado. Men ikke bare landsmannens operaer inspirerte Vincenzo, men også hans kammer-instrumentelle verk, høytidelige masser.
Vincenzo forsto at han kunne lære mye av geni-skaperen av uovertruffen musikk, men samtidig forsto han hvordan forskjellige deres stier var. Intuitivt var det en overbevisning: det beste som det kan oversette til kunst, bør ikke være basert på imitasjon og med vilje skapte kompleksitet av former. Denne konklusjonen ble foretatt av en tid for eksperimentering. Tiden har tydelig vist: Enkelhet og korthet, som Rossini nektet, er slet ikke synonymt med middelmådighet og scenefeil.
I følge Bellinis biografi, i 1831, svarte maestro til ønskene til kunstnerens kunstnere, og skapte en opera som skiller seg ut kraftig ut fra bakgrunnen fra tidligere verk. "norm"- en spesiell gest som demonstrerte komponistens evne til å skape komplisert akkompagnement og detaljerte detaljer for utøvende kunstnere. Operaen, som ble utført av den uovertruffen spanske diva Maria Malibran, var en smash suksess og glad for det kritiske samfunnet. Da hadde Bellini-mesterverket knapt krysset terskelen til 30-årsjubileet. Etter å ha observert den åpenbare suksessen av sitt arbeid blant bohemere, kunne italienerne nesten ikke ha våget å foreslå at Norma skulle bli en av de beste operene til enhver tid, og til og med i det 21. århundre beskytter relevansen. Cavatina "Casta Diva" fra "Norma", og nå er en seriøs test i vokalplanen, selv for de ledende stjernene i verdensopera-scenen. Delen er skrevet for sopran og har nesten ingen analoger når det gjelder kompleksitet.
Operaen har blitt en veltalende epilog av den kreative banenpuritanerne"forteller om den piercing historien om kjærlighet og svik, kampen for en følelse av plikt med begjærene til et agitert hjerte."
Tvil, bitterhet fra det umulige å nærme seg de ideelle, sta kritikere som ikke vil gjenkjenne en kreativ persons rett til originalitet - med negative omstendigheter Vincenzo Bellini jonglert som en virtuos sirkusartist i arenaen. Eventuelle hindringer for harmoni vendte seg om for nye eksperimenter i kreativitet og uventede funn som ble presentert i en unik stil. Er dette ikke hemmeligheten til overlegenhet og majestet av utødelig musikk over menneskets livs tålmodighet og skrøbelighet?
Legg Igjen Din Kommentar