I.S. Bach Massa S Minor: historie, video, interessante fakta, lytt

I.S. Bach Mass C. Mindre

Det mest monumentale og store mesterverket av Johann Sebastian Bach og samler i dag store konsertsaler. Vakkert musikk trenger inn i hjertet av dypet og vekker de mest sublime tankene og ambisjonene i mennesket. Det er utrolig hvor stor innflytelse menneskets sønn kan ha på andre mennesker.

masse

Nesten alle komponister på en eller annen måte snudde seg til åndelig musikk. Det var de som skrev utelukkende for kirkedyrkelse. De er lite kjent for allmennheten. De store forfatterne som kom inn i verdensmusikkulturens historie, skrev ofte konsertversjoner av liturgiske chants på den kanoniske teksten. Temaet for forholdet mellom menneske og gud er en av de mest dype, filosofiske, som gir uttrykk for et svært komplekst spekter av menneskelige følelser og tanker.

Massen som en musikalsk sjangre har utviklet seg rundt XIV-XV-tallet. Tradisjonelt inkluderte den de viktigste delene av den liturgiske tjenesten i katolicismen:

• Kyrie eleison (Herre, ha barmhjertighet);
• Gloria (Glory);
• Credo (Symbol of Faith "Jeg tror");
• Sanctus (Holy);
• Agnus Dei (Guds lam).

Navnene er hentet fra de første ordene til kultbønnene. Den religiøse teksten var alltid uendret og ble utført av koret og solister, ledsaget av et organ på latin. Senere begynte høytidelige masser å skrive med orkesterlyd. Den katolske massen har alltid vært mer pompøs og fargerik, til og med for en prestasjon i kirken, for ikke å nevne sceneprestasjon. I forhold til henne er det ortodokse rituelle departementet mer beskjeden, eksterne effekter ble aktivt fordømt av kirkemenn, og til og med arbeider ment for scenen, samt skrevet av PI. Tchaikovsky, S.V. Rachmaninov, S.I. Taneyev og mange andre roper ut til den indre stemmen til den menneskelige sjelen. Mens den katolske messen forherliggjør den absolutte guds storhet og triumf. Disse funksjonene er merkbare i musikk.

Opprettelseshistorie

Over dette monumentale arbeidet i Bach arbeidet mer enn et dusin år. Begynner å skrive det i 1724, uteksaminert i ca 1749. Men samtidig ble det meste av det innførte musikalske materialet (to tredjedeler) tatt fra tidligere skriftlige verk, og komponisten bidro til redigering til sin død. Massen av C Minor ble for ham sentral i alt sitt arbeid, toppunktet og tilbudet til den livgivende kraften som ga ham en ekstraordinær musikalsk gave.

Johann Sebastian selv var en luthersk tro. Men valgmannen (herskeren), i tjenesten som han var medlem av, tok imot katolisismen og ble Polens konge. Gradvis flyttet hele Dresden-retten til katolisismen. Bach, som på den tiden var en domstolskomponist med en meget betydelig lønn, og som i den forbindelse hadde stor kunstnerisk frihet, forsøkte å samvittighetsfullt oppfylle sine plikter. Så var det flere oratorier, masse og kantater.

For første gang sendte han notatene til de to første delene ("Kyrie" og "Gloria") til sin hersker i 1733, og fulgte dem med en beskjeden anmodning om å verdsette ikke fordelene, men suverenes største barmhjertighet. I det øyeblikk ventet han å få stillingen som rettsleder, etter 4 år tok han det.

Forskere fremførte mange antagelser om hva som var hovedmotivet for etableringen av dette praktfulle og grandiose arbeidet. Ifølge en versjon håpet Bach å fullføre den ved åpningen av en ny kirke i Dresden i slutten av 1740-tallet. Men byggingen ble forsinket til 1751. Et år tidligere, i 1750, døde Johann Sebastian Bach.

Det ble også antatt at hun var forventet å være klar for en bestemt hendelse i Wien ved St. Stephen's Cathedral. Denne informasjonen er basert på forholdet til Bach med noen høytstående offisielle, grev Johann Adam von Questenberg. Men mest sannsynlig handlet det om å utføre noen tall.

Likevel har de fleste bach-lærere en tendens til å tro at komponisten selv forsøkte å utvide mulighetene for å utføre hellig musikk, kanskje han selv, med geniets visjon, forutsatt den videre utviklingen av musikalsk kunst og dens rolle i samfunnets liv.

Manuskriptet er bevaret i arkivet til Johann Sebastians andre kjente sønn, Philip Emanuel Bach. Han tilhører også orkestrets introduksjon til "Credo", som var fraværende i forfatterens poengsum. Formentlig ble navnet "Høy" av massen fremstilt fra utgiver Simroks lyse hånd i 1845.

Bach's High Mass Minor

Johann Sebastian Bach bodde i en tid da komponister støttet kirken og aristokratiet økonomisk. Han jobbet hele livet i ulike sogne som organist. Videre var han kjent i protestantiske Tyskland som en utmerket organistpraktiker, lærer og musiker. Han hadde også mulighet til å jobbe som rettsleder og en fremtredende publikum, skrive musikk til underholdningsarrangementer og seremonier. Således har han i hele sitt liv skrevet over 1000 verker av en verdslig og åndelig natur.

H-mollens masse ble det sentrale arbeidet i alt sitt arbeid. Hans geni tenkte lenge og designet det. Selv om kunstkritikere offisielt erklærer at han jobbet på den fra 1733 til 1738, er det bevis på at ideen kanskje har kommet fram så tidlig som 1724. Gitt storheten av design, ville det være ganske naturlig.

Bach-tilnærmingen til å revurdere massen skiller seg betydelig fra den tradisjonelle for den tiden. Hovedsakelig innhold. I sitt arbeid regjerer dyp filosofisk refleksjon, en slags monolog og appellerer til Gud på vegne av en dødelig. Dette er ikke en bønn i sin klassiske forstand, det ideologiske konseptet med en slik melding er mye dypere. Ordene i den kanoniske teksten her hjelper snarere til å "snakke" på riktig språk. Men dramaturgien er bygget opp i henhold til alle dramalover - det er konflikt, motstand, mange kontraster, bilder av tristhet, ydmykhet, jubel og raseri, sinne komplett og fullstendig.

Bach tok de tradisjonelle tallene og utvidet dem betydelig, og legger til hver av flere flere seksjoner. Som et resultat, inneholdt hele massen av C-Minor 24 rom. Selvfølgelig, i løpet av Bachs liv, kunne denne musikalske formen ikke legemliggjøres - den krever den høyeste ferdighet fra kunstnerne, kirkekoret er ikke tilgjengelig, og i sekulært rom var det ikke noe format for å lytte til et så komplekst musikkarbeid på en religiøs tekst (som det er nå - en konsert). Men de enkelte tallene ("Kyrie", "Gloria") ble utført.

Målene og motivene som ba komponisten om å skape dette mesterverket er fortsatt gjenstand for vitenskapelig debatt. Karl Emmanuel Bach (sønn av Johann Sebastian, som ble mindre kjent enn sin far), kalte ham den store katolske massen. Den første ytelsen til hele massen er dokumentert i 1859. Ved midten av XIX-tallet mottok den bred anerkjennelse som en av de største komposisjonene i musikkhistorien, og i dag regnes det som det beste vokal- og korbeidet.

Massemusikk i B mindre

I form er dette et lukket løkkearbeid bestående av 24 tall. Hver av dem kan utføres separat, sammen har de mange samlende elementer - dette er tonalplanet og de såkalte "tematiske buene", en sekvens av tall. Utvidelsen av antall tall mens den opprinnelige teksten ble holdt uendret ble gjort mulig ved å skille individuelle fraser fra en bønn til en hel opus. Det tillot også komponisten å plassere sine semantiske aksenter i innholdet.

Rikheten til bildene av massen er fantastisk. Det er sorg, stille glede, høytidelig triumf, håp, lidelse. Hele spekteret av ekte menneskelige følelser overføres av komponisten med utrolig ekthet og kraft. Hovedprinsippet om dramatisk utvikling, lik den symfoniske, er basert på kontrastenes sammenligning av bilder, veksling av kor- og solodeler, kammer og tutty. I dette slo forfatteren også de samtidige som jobber i polyfonisk stil.

Instrumentene til orkesteret og musikalske midler belyser de lyriske bildene. Så, temaet sorg og lidelse (som begynte i det første utgaven av "Kyrie eleison") overføres av lyden av strenger, i en melodi mindre, mange kromatisiteter, "intonations sukk" hersker. Temaet lys og rolig meditasjon er uttrykt av trevind, stort humør, myke harmoniske svinger, gjennomsiktig tekstur. Temaet for feiring og bekreftelse av tro finner sted i messing, i større grad, i stigende intonasjoner. Forandringen av tømmermaling støtter organisk ideen om opposisjon.

Massen åpner med en femdelig fugue. "Kyrie eleison ". Den mektige åpningen forte er som syndens rop som gråt ut til tilgivelse. Dette er den kollektive omvendelsen til hele menneskeheten, symbolisert av koret. Delet i 3 deler, bønnen "Herre, ha barmhjertighet" i midten har et kontrasterende lys vers "Christe eleison" (Kristus, ha barmhjertighet), som vil bli prototypen til den fremtidige feiringen i "Gloria" ("Glory"). På en lignende mekanisme for sammenknytning i musikalsk og dramatisk materiale av bilder fra forskjellige sfærer ble det bygget en kompleks gjennomformet figurativ utvikling.

Lytte til et arbeid har en enorm innvirkning på lytterne. Skrevet med den største komponerende og psykologiske ferdigheten, for mer enn 250 år siden, har den i dag ikke bare mistet sin relevans. Det er mer nødvendig, klarere og mer tilgjengelig for å tenke på den moderne mannen mer enn på den tiden da den ble opprettet.

Interessante fakta

• I dette arbeidet reproduserte Bach ikke bare sine tidligere verk, han tok også mye inn av de komponistene som levde før han eller samtidig som han, som vi allerede vet veldig lite om, men de inspirerte ham.
• Sam IS Bach nevnte ikke massen. Han holdt notater i 4 mapper, hver hadde sin egen tittel: "Missa" ("Kyrie" og "Gloria"), "Symbolum Nicenum" ("Symbol of Faith" - "Sredo"), "Sanctus" og "Osanna".
• Det er 2 autografiske verk. En inneholder poenget av 1733, skrevet i Dresden (del av "Kyrie" og "Gloria"). Den andre er en full autograf med alle de forandringene som ble gjort av forfatteren til 1749, arvet av CPE Bach ("Hamburg" eller "Berlin" Bach, sønn av Johann Sebastian Karl Philipp Emanuel).
• En av versjoner av hvorfor massen hadde etternavnet "høy" består i det faktum at den sanne bane i planene er i kontrast til cantatas, lidenskaper, oratorier, som ikke har noe direkte formål å bli utført i løpet av tjenesten, de etiske og estetiske idealer til en vanlig person.
• Mange fremragende komponister beundret Messa, anerkjenner sin eksepsjonelle betydning og referansen til lyriske og filosofiske temaer i musikk.

Moderne praksis for utførelse og tolkning

I bevaret poengsum indikerer forfatterens hånd komposisjonen for å utføre massekoret (ca. 15 personer, inkludert solister), 2 fioler, 1 viola, continuo, 2 fløyter, 2 oboes (eller 3), tre trompeter og timpani. Siden den tiden har konsertkunst blitt betydelig omdannet. Det gikk langt, opplevde innflytelsen fra de innovasjonene som dukket opp i musikken.

Derfor kan du ofte høre utførelsen av gammel musikk i flere tolkninger. Så, Bachs masse i C minor har blitt utført i lang tid under påvirkning av romantiske tendenser - en tendens til å bremse, for å styrke alle nyanser, å være monumental. Et eksempel er utførelsen av en masse under ledelse av lederen Karl Richter. Hans tolkning anses nå som en klassiker, den er mindre lik den opprinnelige versjonen av I.S. Bach og generelt på stilen til barokk musikk, men den har absolutt kunstnerisk verdi.

Derimot er det en autentisk tolkning av den belgiske (flamske) autentiker Philip Herreweguet (født 1847). Han gjenskaper helt den utførende stilen, som svarer til Bachs epoke, og bruker gamle instrumenter. Denne strengere, like ascetic ytelsen påvirker imidlertid selve musikken på dybden av den menneskelige sjel.

Hellmuth Rilling, Frans Bryggen og John Elliott Gardiner er også blant de populære tolkene av Mass. SI minor.

Massen av B minor av Johann Sebastian Bach regnes som den høyeste prestasjonen i akademisk musikalsk kultur. Dette er det høyeste nivået av forståelse for den jordiske og sublime naturen som er legemliggjort i musikk. Bare virkelig super-geniale komposisjoner blir viktigere for menneskeheten etter århundrer.