Hvordan presentere deg selv på konkurransen - enkle tips

Hver vokalist drømmer om å vinne en vokal konkurranse eller komme inn i en populær gruppe, spesielt hvis han er ung og talentfull. Men selv vokallæreren representerer ikke akkurat hvordan han skal presentere seg i konkurransen, derfor kan hans råd ikke alltid hjelpe utøveren til å ta et verdig sted eller bare gjøre det bra å være oppmerksom på ham.

Noen utøvere som ønsker å delta i konkurransen selv, viser ofte ikke dataene sine fordi de ikke kjenner kriteriene for å evaluere utøveren eller velge hva de liker seg selv og ikke repertoaret som viser fordelene ved deres vokale forberedelse, derfor gjør de ofte feil.

Her er de vanligste:

1. Valget av for komplisert repertoar. Noen ganger begynner vokalisten å nyte det som kan bli sunget veldig høyt eller tvert imot lavt notat, og velger et komplekst arbeid for konkurransen, der han selv er fortsatt usikker. Som et resultat fører faktorer som lang venting, spenning til det faktum at han på det mest avgjørende tidspunkt ikke kan vise et anstendig resultat og blir dårligere karakter enn han kunne (hvordan å overvinne spenning før forestillingen).
2. Unreasoned bevegelser. De gir ofte ut mer enn en stemme, dårlig utøvende trening. Derfor kan en dårlig plast redusere merkevaren for kunstverket, og det oppfattes også av juryen som dårlig kvalitetskontroll.
3. Uinteressant innhold av selve nummeret. Det er sanger som bare er interessante i klippeversjonen eller med dansakkompagnement. I solo-opptreden lyder de uinteressant og kjedelig, spesielt hvis de har mye repetisjon. Å velge et slikt nummer reduserer poengsummen og sjansene dine for å komme inn i finalen.
4. Drama scenenummer. Hvis du velger en zigensk kostyme for utførelsen av Carmen's aria, vil den bli akseptert, men det samme antrekket vil bli latterlig for bildet av Juliet eller Giselle. Kostymen skal introdusere seeren til en annen atmosfære og passe organisk inn i bildet av vokalarbeidet.
5. Uoverensstemmelsen mellom arbeidets art og utøveren. Hver sang har sin egen historie og drama. Utøveren må ikke bare tenke over, men også føle og formidle innholdet, dramaet eller det grunnleggende humøret. Det er bundet til å ha en tomt, et klimaks og et nært, og også intriger. Bare et slikt tall kan forårsake ikke bare et følelsesmessig svar, men også å bli husket av publikum. For eksempel kjenner alle vokalister arbeidet "Adagio" av Albinoni. Dette er et dramatisk arbeid som kan vise forskjellige fasetter av stemmen, inkludert evnen til å synge vakkert i forskjellige registre. Men i konkurranser går sjelden noen med ham først, siden ikke alle kan formidle sitt drama, følelser og lidenskap, derfor, nesten alle utøvere, imponerer det ikke. Men på en populær konkurranse ble han husket av Paulina Dmitrenko. Denne sangeren kunne ikke så mye å vise vokalaspekter av dette arbeidet, for å formidle den følelsesmessige tilstanden til den nesten vanvittige fra en kvinnes lidenskap i en slik grad at hun i slutten av forestillingen hadde en liten hes stemme. Men inntrykket var fantastisk. Slik viser du deg selv i konkurransen til noen utøver.
   

   Derfor bør det valgte vokale arbeidet ditt ikke bare gjenspeile alle aspekter av stemmen din, men også formidle den følelsesmessige tilstanden du føler, aksepterer og forstår.

Evalueringskriterier for stemme og ytelse i konkurransen

Konkurranser er forskjellige, men evalueringskriteriene for dem er de samme. Det første juryen legger merke til er:

1. Utvendig utøver. Den tilpasser seg allerede til oppfattelsen av et bestemt nummer. For eksempel fra en blonde i en rosa kjole som venter på et lyrisk og lett stykke, fra en jente med svart hår i en lang rød kjole, mer dramatiske tall. Klær, den opprinnelige stilen til utøveren, hans sminke og frisyre - alt dette tilpasser seg bildet og oppfatningen. Noen ganger høres musikken før nummeroppførelsen. I dette tilfellet kan utøverens utgang enten introdusere seeren inn i atmosfæren eller ødelegge hele inntrykket. Men hvis nummeret er tegneserie, kan du spille nettopp på denne kontrasten. Det viktigste er at frisyr, kostyme og type utøver samsvarer med innholdet i vokalnummeret.
2. Plast. Hun gir ikke bare din selvtillit, men også graden av beredskap av nummeret. Dette er spesielt tydelig i de raske rommene. Derfor må alle bevegelser og bevegelser være gjennomtenkt og koordinert med musikken, lyden av nummeret, samt innholdet, men overdriv det ikke slik at du har nok pust til å synge. Husk at store bevegelser med hopp bare er mulig under et fonogram, men ikke under live-opptreden. Vokalister beveger seg ikke mye, men på den annen side uttrykker alle bevegelser følelser og organisk passer inn i sangens innhold.
3. Rengjør intonasjon. Falsk henrettelse er det første tegn på mangel på profesjonalitet. I de første rundene er det utøvende som ikke kan synge rent, spesielt i mikrofonen, eliminert.
4. Manglende stemme i enkelte deler av serien. Mange sangere bryter ut på et skrik på toppnotatene eller begynner å synge fakkt på lave notater. Dette kan også redusere poengsummen din og muligheten til å nå den endelige. Dette er ofte tilfelle hvis sammensetningen ikke stemmer overens med stemmen din og dens rekkevidde, spesielt for nybegynnere.
5. Dårlige diktnings- og talefeil. Hvis du ikke uttrykker ordene tydelig, vil det være vanskelig for deg å komme til finalen. Men hvis du kan spille på intonasjon, kan du være i stand til å erobre juryen med forestillingen din, selv om du ikke sannsynligvis vil vinne.
6. Mangel på energi og følelsesmessighet, samt avslappethet i utførelse. Eksekutorer med svak energi er umiddelbart synlige. Deres stemme høres kjedelig og livløs, og intonasjonen blir monotont, ikke formidler sangens innhold. Derfor, før ytelsen, må du hvile og komme i form slik at ytelsen din forblir emosjonell, til tross for tretthet. Stramheten og stivheten er også synlige i stemmen. Det blir monotont og, som det var, metallisk, som en robot, og noen ganger forsvinner på noen områder. Tøftighet reduserer også markeringen for kunst, fordi utøveren ikke kunne komme inn i bildet, føle og formidle innholdet i sangen (hvordan å overvinne stramhet i stemmen).
7. Stemmeffekten og dens rekkevidde. Ditt arbeid skal maksimalt vise evnen til stemmen din, evnen til å synge i ulike deler av serien stille og høyt. Dette er obligatoriske kriterier for å vurdere stemme og ytelse i enhver konkurranse.
8. Integriteten til bildet og dets overholdelse av målene i konkurransen. Bildet du velger bør være komplett og tenkt ut til minste detalj, så vel som repertoaret selv samsvarer med målene i konkurransen. Hvis han har en patriotisk orientering, bør sangen handle om naturen, skjønnheten i sitt hjemland og beundring for det. Hvis dette er en konkurranse med nøytral innhold (for eksempel en konkurranse av unge utøvere), så bør vokalsammensetningen vise din stemme, kunst og følelsesmessighet. Og hvis dette er en konkurranse som "Jeg vil Viagra", så skal den vise modenhet, individualitet og showiness, og ikke til latterlig bevisst seksualitet, som mange uerfarne avstøpende deltakere gjorde.

Dette er de moderne kriteriene for å vurdere stemme og ytelse på konkurranser av ulike nivåer og orienteringer.

Hva du trenger å vite før du utfører på konkurransen

Disse reglene vil hjelpe deg til å vise deg selv, og ikke å overmine under lang ventetid. Her er det du trenger å vite før du utfører på konkurransen:

1. Foreløpig avstøpning. Noen ganger i auditionen blir du bedt om å vise noe uvanlig. Dette er ikke verdt å gjøre, ettersom juryen prøver å identifisere utøvere med utilstrekkelig selvtillit og utrydde altfor eksentriske personligheter. Ved foreløpig avstøpning bør du bare synge et stykke fra arbeidet og presentere programmet. Noen ganger dagen før konkurransen blir bedt om å vise nummeret i sin helhet. Dette er gjort for å fjerne dårlig forberedte tall fra konkurransen og konsertprogrammet, så ved støping er det verdt å vise mestre, men uten overarbeid.
2. Du må komme til konkurransen så snart som mulig for å få tid til å bytte klær og, om mulig, å øve sangen. Så prøv ikke å være sen.
3. Hvis nummeret ditt er blant de siste, Begynn å forberede det til 2 eller 3 tall før du går på scenen, ikke tidligere. Ellers vil du brenne ut og du vil ikke kunne synge en vakker sang.
4. Før forestillingen kan ikke spise hurtigmat, sjetonger, noe salt eller søtt, samt drikke kulsyreholdige drinker. Det er bedre å drikke litt juice eller melk, men lite fett.
5. Før selve forestillingen må du bli litt distrahert. Dette vil hjelpe deg å begynne å synge med friske krefter. Du bør ikke trenge mye før konkurransen selv - du brenner ut og synger en sang ikke så følelsesmessig som mulig.
6. Og til slutt, før du sanger, er det ikke verdt å snakke mye på telefonen, for ikke å overdrive stemmen. Det er ønskelig å være stille i en time. Dette er den viktigste tingen du trenger å vite før du spiller på konkurransen. Lykke til deg, kjære vokalister!