Opera "Samson og Delilah": innhold, video, interessante fakta, historie

K. Saint-Saens opera "Samson og Delilah"

Camille Saint-Saens - forfatteren av 13 operaer, hvorav noen ble vellykket på europeiske stadier, og fikk både umiddelbar popularitet og like rask glemsel. Hans tredje opera var den mest levedyktige, "Samson og Delilah"Men som det ofte var tilfellet tok det henne flere tiår for å finne veien til verdensberømmelse.

Oppsummering av operaen Saint-Saens "Samson og Delilah" og mange interessante fakta om dette arbeidet, les på vår side.

kort innhold av "Samson og Dalila"

Palestina, Gazas by, bibelske tider.

Filistene slapp jødene til slaveri. Samson krever landsmenn å motstå. Den grusomme herskeren av Abimelek ser ut, han spotter jødene, blant dem som vokser forargelse. Konflikten begynner, der Samson dreper Abimelech. Jødene rebel. Dagons overprest forsøker å appellere til filistrene, men de har mistet moral, ser på den mektige og kraftige Samson. De tar kroppen av satrap og løper.

Jødiske eldste takker Gud for et vellykket resultat. Filistene vises, blant dem Delila. Hun beundrer Samson, han forstår at jentas sjarm er sterkere enn hans vilje.

Delilah venter om natten til Samson, men tenker bare på hevn, hun er ikke interessert, selv i den belønning som ypperstepresten tilbyr. Når Samson kommer, bekrefter Delilah sin kjærlighet og oppdager hemmeligheten - hans utrolige styrke ligger i hans hår. Mens Samson sover, fjerner Delilah håret sitt, og kaller deretter filistene som griper ham.

Den blinde Samson slår seg i fengsel. Det undertrykker jødene å være under fiendens ok igjen. Samson blir ført til Dagons tempel, hvor filistrene, blant dem Delila, dømte ham. I et raseri spør han Gud om å gi ham styrke. Å føle at bønnen blir hørt ødelegger han templet, begraver fiender og seg selv under ruinene.

bilde

Interessante fakta

• Østemusikk, som gjennomsyrer operaen, ble født under påvirkning av algerisk kultur. På grunn av hans svake lunger brukte komponisten mange vintre i øst - i Algerie og Egypt.
• Samson og Delilah er et av de beste eksemplene på fransk opera på orientalsk tema, på nivå med Pearl-Seekers av G. Bizet og Lacmett av L. Delibes.

• "Mon coeur s'ouvre a ta voix", som anses å være Dalilas tredje aria, er faktisk en duett, og ordene som sangeren i konserter synger som "Samson, je t'aime" tilhører faktisk Samson sang "Dalila, du t'aime".
• Samsons fest er en av Placido Domingos "visittkort".
• Det første lydopptaket av operaen ble laget i 1904.
• Blant annet kjente verk på denne tomten er en oratorio. handel Samson og Ramos opera Samson.
• Opera musikk er ekstremt populær i kunstløpsprogrammer. Så ble den brukt: Den olympiske mesteren i 2018 Alina Zagitova (sesong 2016/17, kort program), de olympiske mestere i 2010 i isdansende M. Davis og C. White (2008/09 sesong, gratis skating), to-time verdensmester Irina Slutskaya (2001/02 sesong, gratis skating), verdensmestere i 1996 i par som skøyter M. Yeltsov og A. Bushkov (1991/92 sesong, gratis skøyter).

De beste tallene fra operaen "Samson og Delilah"

"Mon coeur s'ouvre a ta voix" - Dalila tredje aria

"Printemps qui commence" - Dalila første aria

Historien om opprettelsen og produksjonen av "Samson og Delilah"

Camille Saint-Saens opprinnelig ønsket å skrive en oratorio. Og til tross for at librettisten overbeviste ham om å omarbeide arbeidet til en opera, beholdt Samson og Delilah i mange henseender oratorio-stilen. Dette fremgår av den narrative naturen til plottet, og en stor del av korsepisoder, og det faktum at mange viktige hendelser, som for eksempel arrestasjonen av Samson i slutten av den andre handlingen, finner sted bak kulissene. En slik klar genreforstyrrelse er knyttet til det faktum at Europa i midten av 1800-tallet opplevde en vekkelse av interesse for kormusikk. Saint-Saens høyt verdsatt oratorio av Handel og Mendelssohn og bestemte seg for å lage et lignende arbeid, basert på libretto av Voltaire "Samson", skrevet for den franske klassiske J.F. Rameau.

Historien om operaen begynte i 1867, Ferdinand Lemer ble invitert av librettisten, mannen til en av komponistens ektefellefettere. Saint-Saens har allerede brukt sine dikt for hans vokale komposisjoner. Libretto var basert på plottet i det 16. kapitlet i det bibelske gamle testamente "Dommernes bok." I begynnelsen skrev komponisten musikken til den andre handlingen - den sentrale karakteren av de dramatiske relasjonene til hovedkarakterene, med sine vidunderlige arier og duetter, da - korsscener. Den andre handlingen ble fullført på en privat amatørfest, og de vurderinger som komponisten mottok fra de tilstedeværende var ikke for komplementær. I tillegg var det franske samfunnet absolutt ikke klar til å dukke opp på Bibelenes hellige helter. På toppen av det brøt krigen ut med Preussen, og Saint-Saens gikk for å tjene i National Guard. På grunn av disse forholdene ble arbeidet med Samson og Delilah suspendert i flere år.

I 1872 i Weimar møtte komponisten med Franz Lisztsom på den tiden dirigert Weimar domstolsoperaen. Liszt, etter å ha lært om den uferdige "Samson og Delil", begynte å overtale ham til å fullføre operaen og umiddelbart tilbudt en produksjon i sitt teater. Saint-Saens ble inspirert av denne ideen og kom tilbake til komposisjonen. I 1876 var poengsummen klar. Saint-Saens og Pauline Viardot, som var ment for hoveddelen, arrangerte flere forestillinger av operaen og dens utdrag. På disse kveldene var til stede, inkludert teatrets hoveder, men dessverre, ingen i Frankrike tok operaen til henrettelse. Så kom komponisten til Weimar for å sette den der. Og selv om Liszt ikke lenger var den første personen i det lokale teatret, klarte han å bli enige om at "Samson og Delilah" dukket opp i repertoaret.

Premieren fant sted den 2. desember 1877 på tysk og ble holdt med absolutt døvende suksess. Delilahs del gikk til den lokale solisten Augustine von Muller og Samson til Franz Ferenczi. Til tross for den betydelige resonansen i Weimar, i de første årene av sin eksistens, lød operaen nesten aldri. I 1882 ble det installert i Hamburg. Hun kom tilbake til sitt hjemland, Frankrike, først i 1890 - først til Rouen, og i høst til Paris, hvor hun ble hjertelig hilst. I løpet av de neste to årene ble Samson og Dalilou vist på teatrene i Nantes, Montpellier, Bordeaux, Toulouse og Genève. Til slutt, den 23. november 1892, ble premieren holdt på Paris Opera, Frankrikes hovedmusikteater. I denne produksjonen ble Priestess'dansen først utført, ikke inkludert i noen av de tidligere forestillinger. Saint-Saens dedikert denne operaen til sin museum, Pauline Viardot, som på den tiden av den parisiske premieren allerede var gått utover alderen av utførelsen av delstaten Dalila. Samtidig begynte populariteten til opera i verden å vokse raskt. På 1890-tallet ble den plassert i Monaco, USA, Italia, England. Premieren, utført av den russiske opera troupe, fant sted den 19. november 1896 på Mariinsky-teatret.

I det 20. århundre falt "Samson og Delilah" aldri lenge fra verdens billboard, og Delilahs parti, på nivå med Carmen, ble den viktigste i repertoaret til noen mezzo-sopran. Solisten til Mariinsky-teatret Olga Borodina ble en av hennes beste utøvere ved begynnelsen av det 21. århundre. I dag i verden er det 48 produksjoner av denne operaen, i 2016 ble de nye forestillingene presentert av Mariinsky-teatret og Parisoperaen. I sesongen 2018/2019 annonserte "Samson og Delilu" Metropolitan Opera.

"Samson og Delilah" på video

Du kan bli kjent med operaproduksjonene i de beste teatrene uten å forlate hjemmet ditt. DVD utgitt:

• Oppførelsen av Metropolitan Opera med Placido Domingo og Olga Borodina, 1998;
• Covent Garden Performance med John Vickers og Shirley Verrett, 1982;
• San Francisco Opera med Placido Domingo og Shirley Verrett, 1981.

Melodier av opera lyden i filmene:

• "Sunstroke", regissør N. Mikhalkov, 2014;
• "Bridges of Madison County", regissert av C. Eastwood, 1995;
• "Mirage", regissert av Ж-К. Gige, 1992;
• "Agatha", regissert av M. Ubed, 1979.

"Samson og Delilah"- en ekte finne for teatre og utøvere. Plottet muliggjør forskjellige tolkninger, midlertidige utsettelser og utførelsen av originale direktørideer, og multidimensionaliteten av tegnene er frivirkende tolkning av motivene til deres handlinger. Dette er grunnen til at de nye produktioner av denne vakre operaen alltid forventes av offentligheten.