Sergey Taneev: biografi, interessante fakta, videoer, kreativitet

Sergey Taneyev

En mann med åndelig renhet, ekte godhet, stor hjertelighet, følsomhet, delikatesse og overraskende beskjedenhet - samtidige av Sergey Ivanovich Taneyev, en fremtredende komponist, en strålende pianist, musikkologens største lærer og en født lærer, en sann profesjonell på sitt felt, utstyrt med slike dydige egenskaper. Som komponist forlot han etterkommere en rik kunstnerisk arv. Som pianist var han ikke bare kjent for sin virtuositet, men han kunne formidle sine ideer til fineste detaljer. Som musikkolog skrev han vitenskapelige verk, som i dag ikke har mistet sin relevans. Som lærer for elevene hans var han "en stråle i et mørkt rike" og det ble ansett som en stor suksess for å komme inn i sin klasse. Taneyev var en modell i alt. Uansett hva han gjorde gjorde han med optimisme, en stor vilje og metodisk arbeid. En stor intellektuell med den dypeste intelligens av uttalelser, hadde han en slik autoritet at mange fremtredende figurer på den tiden betraktet det som en ære å kommunisere med ham.

En kort biografi av Sergei Taneyev og mange interessante fakta om komponisten finnes på vår side.

Kort biografi av Taneyev

I midten av det nittende århundre, den 25. november 1856, i den eldgammelste og vakreste byen Russland - Vladimir, i huset til den hyggeligste sjelen til en mann, en etterkommer av en gammel edel familie, statsrådsmedlem, doktor og litteraturlitteratur - Ivan Ilyich Taneyev, skjedde en glad event: baby. Gutten, som de lykkelige foreldrene kalte Sergey, vokste opp i en velvillig og kreativ atmosfære: i familien snakket de hverandre på tre språk og kunne skryte av det rikeste hjemmebiblioteket. I tillegg er familiens leder, som er en høyt utdannet person og lidenskapelig glad for litteratur og musikalsk kunst, ofte arrangert ulike kreative kvelder i sitt gjestfrie hus.

Foreldrene var veldig opptatt av den omfattende utviklingen av sine sønner, som foruten Serezha var to: senior Vladimir og midt Pavel. Men av de tre barna var bare den yngste begavet med musikalske evner. Talenter av Seryozha, manifestert i en tidlig alder, ble sterkt støttet og fra fem år begynte han å studere piano med spesielt inviterte lærere, som bemerket den utmerkede høringen, det musikalske minnet og den ekstraordinære alvorligheten av babyen.

Ungdom og ungdom i den gyldne kuppelen

Taneyevs biografi sier at i midten av syttitallet flyttet familien Taneyev til Moskva for permanent bosted, hvor de kjøpte et beskjeden hus i Obukhovsky Lane. Sergey var fast bestemt på å studere ved det første klassiske gymnasiet, og i 1966, etter åpningen av Moskva-konservatoriet, ble han registrert som frivillig på denne utdanningsinstitusjonen, hvor han i fire år var student av A.L. Lengre på piano og teoretiske disipliner. I 1868 måtte jeg fortsatt gå på gymnasiet, siden det var vanskelig for gutten å kombinere sine studier på to institusjoner samtidig, spesielt i konservatoriet, ble også generell utdanning undervist. I september 1969 ble Sergey Taneyev en reell student ved konservatoriet, og han ble også straks tildelt P.I.-klassen i teoretiske disipliner. Tchaikovsky, og så fortsatte han å studere instrumentering og sammensetning. Allerede fra det tidspunkt læreren og studenten begynte å kommunisere profesjonelt, begynte de varme vennskapene mellom dem, som fortsatte til den elskede lærerens død.

Den unge mannen var engasjert i musikk veldig entusiastisk og noen ganger selv redd hans far. Ivan Ilych begynte å bekymre seg for at en ensidig utdanning ville ha en negativ effekt på sønns samlede utvikling, og derfor ble Sergei's vinterhageopplæring utspurt. Bare regissøren av vinterhagen Nikolai Grigorievich Rubinstein kunne redde den fremtidige komponisten fra hans foreldres feilte hensikter. Vanligvis gjengitt i ros, svarte han så positivt på den unge musikerens talenter at all frykt for Ivan Ilych om hans sønns fremtid var fjernet i et øyeblikk. Etter denne hendelsen tok Nikolai Grigorievich Sergei til sin klasse og lærte ham å spille piano før han tok eksamen fra vinterhagen. Dessuten, uten tvil om at den talentfulle studenten vil ha en fantastisk kreativ fremtid både med utøveren og komponisten, inviterte Rubinstein Sergey til musikalske kvelder, som han arrangert i hans hjem.

Debut Taneyev - pianisten fant sted i 1874 i Golitsyn Manor i Znamensky Lane. Dette var den første offentlige forestillingen til en ung musikal, der han briljant utførte verk av Liszt og Chopin. I sammensetningsklassen møtte Sergey også alle forventningene til sin lærer P.I. Tchaikovsky. I studieårene ble han forfatter av store arbeider, inkludert en symfoni, overtures og en kantata. Taneyev Conservatory uteksaminert i en alder av nitten ganske enkelt strålende: han ble den første studenten av denne utdanningsinstitusjonen for å motta en gullmedalje. Den unge mannen hadde gode muligheter for å utføre, komponere og undervise aktiviteter, som han senere gjennom hele sitt liv var vellykket engasjert i, men i starten bestemte ungdommen seg for å lage en informativ tur utenfor sitt fosterland. På invitasjon fra sin lærer og mentor NG Rubinstein besøkte han Hellas, Italia og Sveits for utdanningsformål, hvor han studerte kultur og kunst i disse landene med interesse. Sergey Taneyev begynte å returnere til sitt hjemland, et uavhengig kreativt liv. Han ble aktivt oppført i byene Russland, med suksess i St. Petersburg, Kharkov, Nizhny Novgorod, og i november i Moskva var han glad for publikum med premiereopptreden av nummer 1 konsert for piano og orkester P.I. Tchaikovsky.

Fransk reise

Våren 1876 sendte Sergey igjen konserter i russiske byer, og om sommeren etter en kort hvile forlot han Russland igjen og dro til Frankrike for å bli kjent med europeisk kunst. I Paris fortsetter han flittig med å spille piano, sitter på instrumentet i 4-5 timer, og gjennomfører regelmessig repetisjoner av symfoniorkestre utført av slike berømte maestros som J.E. Padla og E.Colonna, deltar foredrag i Sarbonne og ulike konsertopptredener. Han var heldig å bli invitert til "musikalske torsdager" til den berømte Pauline Viardot, som på den tiden bare gladde sine nære venner med sin vakre sang. Den unge mannens sirkel av bekjente utvidet seg sterkt: han ble nær forfatterne Turgenev, Renan, Flaubert og Zola, samt komponistene Faure, Gounod, Saint-Saens, Dupark og d'Andy. Åtte måneder brukt i Paris gikk ikke for Sergei forgjeves, de inspirerte ham til nye kreative prestasjoner. Den unge musikken overvurderte sine tidligere prestasjoner og konkluderte med at utdannelsen hans ikke var tilstrekkelig verdifull. Han etablerte et program for seg selv, som han strengt fulgte hele sitt liv.

Kreativ start

Hjemmet var i juli, men det vakre sommerværet forførte ikke musikken. Han satte et mål for å utarbeide en rekke interessante programmer som han senere utførte på konserter i inneværende år.

I 1878 oppstod dramatiske endringer i Sergei Taneyevs liv. Hans venn og lærer, Pyotr Ilyich Tchaikovsky, ble lei av å undervise, og foruten å motta pensjonsmateriale støtte fra staten bestemte han seg for fullt ut å engasjere seg i kreativt arbeid. Han overtalte Taneyev, som på den tiden var bare 22 år gammel, til å overta sin vinterhage, som omfatter et kurs av harmoni, polyfoni, analyse av musikalske former og orkestrasjon. Og i 1881, etter død av N.G. Rubinstein, etter å ha fått stillingen som professor, legger Sergei Ivanovich til undervisningen sin pianoklasse av sin favorittlærer. I 1884, på anbefaling av Tchaikovsky, antok Taneyev stillingen som regissør for vinterhagen, hvor han bodde i fire år. Ved å bruke den store prestisje, ikke bare av professorer, men også av studenter, restaurerte han ikke bare den tidligere prestisje til vinterhagen, men introduserte også mange innovasjoner som forbedret institusjonens arbeid. Men i 1889, på grunn av utilfredshet med administrativt arbeid og et sterkt ønske om kreativt arbeid, forlot han en ledende posisjon og beholdt kun en lærerelast ved vinterhagen.

Dessverre var Taneyev for tiden liten involvert i komponering, han var mer interessert i den kommende produksjonen av sin opera Orestea, planlagt til september 1895 i St. Petersburg. På den tiden besøkte komponisten ofte hovedstaden, hvor han ble nær venner med patronen for kunst- og musikkforlag M. Belyaev, samt St. Petersburg-komponister: Rimsky-Korsakov og Glazunov. Alvorlige endringer i Sergei Ivanovits liv skjedde i 1905. Angrepet av maktmetodene til lederen av konservatoriet V. Safronov, forlot han institusjonens vegger og kom aldri tilbake der, og dessuten nektet han sin pensjon. Ikke desto mindre nektet Taneyev ikke sin elskede pedagogiske aktivitet: han var engasjert i privat praksis og lærte elever helt gratis.

Etter å ha forlatt vinterhagen, fortsatte Sergei Ivanovich å være en betydelig person i Moskvas musikalske liv. I 1906 var han en av de musikalske figurer som startet åpningen av National Conservatory, hvis primære oppgave var musikalsk utdanning og introduksjon av vanlige folk til klassisk musikk. I tillegg begynte Taneyev å jobbe i henne som lærer, og introduserte gjerne massene til kunst. I samme år i 1906 fullførte Taneyev arbeidet med "Movable counterpoint of strict letter" - et unikt verk som komponisten hadde jobbet i rundt sytten år. I 1908 ble han en av grunnleggerne av musikk- og teoretisk bibliotek, og i 1912 ble han valgt som æresmedlem. Den siste i komponistens liv var 1915. Sjokkert av Alexander Scriabins for tidlige død i april etter kisten til sin elev ved begravelsen Han tok en dårlig forkjølelse. Uten å legge mye vekt på sykdommen hans, fortsatte Taneyev aktivt. Fra begynnelsen av mai ble komponistenes helse dramatisk forverret, og han ble transportert med bil til Dyutkovo-familiens eiendom, hvor den 19. juni døde Sergei Ivanovich alsya.

Interessante fakta om Sergey Taneyev

• Faderen til Sergei Taneyev, Ivan Ilyich, ifølge vitnesbyrdene for samtidige, har etablert seg som en veldig anstendig og utdannet person. Han viste seg å være en dikter, en forfatter og en stor musikkelskere, da han komponerte musikk og visste hvordan han kunne spille musikk på flere instrumenter (piano, fløyte, fiolin, gitar).

• Fra Taneyevs biografi lærer han at han husket sitt første offentlige utseende for resten av livet. I en alder av elleve utførte han den første bevegelsen til Mozarts En mindre, mindre Sonata på konservatorisk konsert og ble belønnet med fortjent applaus. Imidlertid, mens han ennå ikke forstod sin mening og feilaktig tolket det, trodde han at dette var et tegn på misbilligelse, brast i tårer og løp bort fra scenen.
• Navnet på Sergey Taneyev, som briljant ble uteksaminert fra vinterhagen og var den første kandidaten til å motta en gullmedalje, kan leses på minnesmerkeet av alle som besøker den lille hallen i Moskvas konservatorium.
• Sergei Ivanovich Taneyev var en utdannet mann, hvis utsikt var veldig bredt. Han var kjent med filosofi, vitenskap, historie og matematikk. Den store russiske forfatteren Lev Nikolaevich Tolstoy, beundrer komponistenes utroskap, sa om ham at han var en sjelden person som han ikke sa noe, han vet alt.
• Taneyev var veldig vennlig med Leo Tolstoy, og besøkte ofte en forfatter på Yasnaya Polyana, han likte å spille sjakk med ham for et stykke: Hvis komponisten mistet, spilte han piano, og hvis forfatteren led et nederlag, leste han komposisjonen.

• I 1895 oppstod en tragisk hendelse i familien Leo Tolstoy: den seks år gamle sønn Ivan døde av skarlagensfeber. Sophia Andreevna, forfatterens kone som var veldig vanskelig for dette tapet, bidro til å takle denne vanskelige livssituasjonen i samtalen og musikken til Sergey Taneyev. Den nært vennlige kommunikasjonen av Sofia Andreevna med komponisten førte til at Lev Nikolayevich ble sjalu på sin kone.
• Gjennom sitt liv levde Taneyev med sin barnepike, hvis navn var Pelageya Vasilyevna Chizhov. Denne pene og enkle landsbykvinnen hadde alt i orden, slik at hun lett kunne finne de nødvendige sidene av studentens verk. Og da hun endte med et laurbærblad, som hun la til mat som krydder, sendte hun vedvarende Sergei Ivanovich til konserten, for fra takknemlige lyttere mottok han ikke bare blomster, men også gavelauerkroner.
• Sergey Rakhmaninov ringte sin lærer S.I. Taneyev "verdenslærer" og dette er virkelig slik. Utrolig krevende av seg selv, tok han også opp slike lyseste stjerner av den nasjonale musikalske kulturen som A. Scriabin, N. Medtner, K. Igumnov, R. Glier, N. Zhilyaev, V. Bulychev, G. Konius, A. Alexandrov, S. Vasilenko , N. Ladukhin, K. Saradzhev, B. Yavorsky, E. Gnesina, Yu. Engel, N. Mazurina, S. Lyapunov, M. Untilova, I. Sats, A. Koreshchenko, Z. Paliashvili.

• Komponisten var så målrettet at han selv behersket det internasjonale kunstige språket i esperanto. Han holdt en personlig dagbok på den, og komponerte også romanser (dessverre går notatene til disse verkene tapt).
• Navnet på den fremragende komponisten S.I. Taneyev i hjertene til russiske borgere vil leve for alltid. Til minne om ham heter: International Chamber Ensemble Competition; All-Russian Music Festival av klassisk musikk, holdt hvert annet år i Vladimir. I tillegg er navnet på S.I. Taneyev ble med rette tilordnet det vitenskapelige og musikalske biblioteket til Moskvas konservatorium.

Kreativitet Sergei Taneyev

Sergei Ivanovits kreative liv var ekstremt rik og allsidig. Videre er Taneyev, en forsker, pianist og lærer, uløselig forbundet med Taneyev, komponisten, som forlot en forholdsvis liten, men svært verdifull arv for sine etterkommere. Å være en nidkjær motstander av ulike nyfylte musikalske trender, var i sitt arbeid basert på nasjonalitet og fulgte med overbevisning de klassiske tradisjonene i vest-europeisk og russisk musikk. Komponistens samtidige virket til og med merkelig for sin utrolige interesse for Bach og Mozart, bortsett fra at de kritiserte hans verk, kaller dem foreldet og tørt. Ja, faktisk, er Sergei Ivanovits verker ikke preget av åpen følelsesmessighet, men de er preget av klok konsentrasjon og høyeste ferdighet.

Taneyev - komponisten, som syntetiserte hvordan han betraktet alt det beste som var i musikk, forsøkte målrettet sin egen retning, hans stil. Hans sammensetningsteknikk var som følger: Hvis han skjønte et verk, jobbet han først gjennom individuelle motiver og temaer for fremtidig skapelse, skrev et uendelig antall skisser, og først da han fylte hånden i arbeidet med komponentene, begynte han å jobbe på hele arbeidet. For noen av komponistens venner syntes denne metoden for vanskelig, men likevel, som et resultat av et så forsiktig analytisk arbeid, skapte komponisten uvurderlige kreasjoner av ekstraordinær skjønnhet. Selvfølgelig, ved hjelp av denne analysemetoden, kunne Sergei Ivanovich ikke skryte av et stort antall av hans komposisjoner, men blant de verkene han skrev i ulike sjangre som var karakteristisk for den musikalske kulturen av tiden, skulle det bli notert operaen Oresteya, fire symfonier, overtures, fire cantatas, en konsert for piano og orkester, kammer - instrumental musikk, kor, romanser.

Musikalsk trilogi "Orestien", hvis libretto ble bygget på Aeschylus 'tragedier og, fullført av Taneyev i 1895, var i opera-kunst av en ny og interessant side som tiltrukket oppmerksomheten til ikke bare russerne, men også utenlandske musikere.

Av komponistens symfoniske verker er det nødvendig å understreke symfonien ved nummer fire, verdsatt av hans samtidige av den fremragende maestro, og etter hans død ble en av hans mest populære verk. Det er viktig å nevne Taneyevs krav til hans arbeid: Han trodde at dette er den eneste av hans symfonier som fortjener ikke en engangsforestilling, men et fullverdig konsertliv, og derfor, i motsetning til de andre, ble det skrevet ut under komponistens levetid.

Sergej Ivanovich ga stor oppmerksomhet i sitt arbeid med koralmusikk - dette er en viktig del av sin arv og kan være veldig symbolsk at hele komponisten hans passerer som under buen mellom de to lyriske filosofiske cantatasene "Johannes av Damaskus" og "Ved å lese salmen". Заслуга Танеева, который с большим почитанием относился к хоровым жанрам - это возрождение хоров a cappella: он написал их более сорока. Кроме этого говоря о творческом достоянии композитора нельзя обойти вниманием его вклад в камерно - инструментальную музыку. Написанные им трио, квартеты и квинтеты стоят в ряду лучших образцов русской музыки в этом жанре, а вершинными, отмеченными особой монументальностью являются шестой квартет и фортепианный квинтет.

Танеев и Московская консерватория

Nesten førti år av hans liv er knyttet til Moskvas konservatorium. Ifølge Taneyevs biografi var han blant de første studentene som krysset terskelen til denne fantastiske utdanningsinstitusjonen fra begynnelsen av oppdagelsen, da han på 1883 overbeviste Pyotr Ilyich Tchaikovsky, begynte å undervise på sin innfødte alma mater. Og det pedagogiske arbeidet fascinerte så Taneyev, at han selv satte all sin skriving på bakgrunnen. Tre år senere led hele russiske kulturen et stort tap: Anton Grigorievich Rubinstein døde. Etter hans død skrev Tchaikovsky i et brev til Taneyev at en talentfull student skulle fortsette lærerens arbeid overalt: på hovedkontoret, i klassen av et spesielt piano, og også på dirigentens konsoll. Sergey Ivanovich tok elevene av pianoklassen Rubinstein i 1881, men nektet å akseptere regissørens stilling. Men etter fire år ble han fortsatt overbevist om å ta regissørens kontor, slik at ting i den decapitated vinterhage gikk veldig dårlig. Valgte i 1883, kunne direktørutvalget ikke takle noen materielle vanskeligheter eller forvirring som oppsto blant fakultetet.

Stillingen til regissør Taneyev okkuperte i september 1885 og begynte umiddelbart aktive transformasjoner, som følge av at full ordre ble pålagt. Han korrigerte finanssaker, oppdaterte lærernes sammensetning, forbedret faglig disiplin, gjorde justeringer i læreplaner, og innførte også noen innovasjoner. For eksempel, på hans instruksjoner, ble et musikkbibliotek arrangert, og studentrapporteringskonserter ble systematisk gjennomført. Stillingen av regissøren førte til Sergej Ivanovich en stabil inntekt, men hans administrative aktiviteter påvirket ham sterkt. Han ønsket å bruke seg helt til kreativt og vitenskapelig arbeid, og han hadde ingen tid for det i det hele tatt. I mai 1889 informerte han alle om at han forlot stillingen som regissør og overførte lederens oppgaver til V. Safonov. Nå kan han igjen, med ekstase, gjøre sine hobbyer, for eksempel, lærer dem personlig å utvikle et interessant emne - motspill. Senere ble alle prestasjonene fra professoren grunnlaget for hans teori, som han beskrev i et grunnleggende vitenskapelig arbeid, kalt "Movable counterpoint of strict style". I tillegg opprettet Taneyev ved Moskva-konservatoriet et sammenhengende system for teoretisk utdanning for musikere: han utviklet ikke bare programmer i relevante fag, men endret også læringsmetoder. Det skal også bemerkes at Sergei Ivanovich var blant de første som hadde ideen om å skille seg i yrkesmusikkutdanning til sekundær og høyere nivå.

Taneyev jobbet i vinterhage til 1905, til revolusjonerende uro begynte i landet. Professoren uttrykte misnøye med avskedigelsen av upålitelige studenter i konservatoriet, og også snakket til favør av pedagogisk reform, og presenterte sitt eget utkast til endringene. Slike aktivitet av professoren forårsaket sinne av instituttets direktør V. Safonov, som forårsaket at Taneyev hadde en ubehagelig samtale. Etter recriminations skrev Sergei Ivanovich et brev med oppsigelse, og til tross for overbevisninger fra sine kolleger og studenter ble hans beslutning fast.

Komponistens personlige liv

Dessverre er det veldig lite kjent om Taneyevs personlige liv. Han hadde ingen familie, han levde hele sitt liv med sin barnepike P. Chizhova, som var en venn, rådgiver og elskerinne i huset for ham. Siden komponisten var kjent for sin isolasjon, snakket han aldri om seg selv til noen, og bare ett bokstav funnet ved en tilfeldighet flere år etter hans død bidro til å prikke dramaet i hele sitt liv. I åttitallet gjorde Sergei Ivanovich et hyggelig bekjentskap med pianisten, kona til den berømte arkitekten og maleren Albert Benoit - Maria. Det var en gjensidig tiltrekning, men forholdet måtte avbrytes, siden den kvinnen allerede var mor til fire barn, som ville ha bodd hos faren under en skilsmisse. I tillegg var Taneyev redd for at han ikke ville kunne finansielt sørge for sin elskede og gi henne et liv som hun var vant til. Komponisten hadde et håp om at han fortsatt vil møte en verdig kvinne og skape med seg en familie der det blir barn. Men det skjedde ikke, og ensomhet forfulgte ham hele sitt liv.

Sergey Ivanovich og hans berømte slektninger

De eldste stammeadlemannene, Taneyevene, som begynte sin kronologi fra det 15. århundre, hadde mange verdige representanter trofast og trofast betjene sitt fedreland. For eksempel var en slektning til komponisten - Sergey Alexandrovich Taneyev en høytstående embetsmann, en ekte hemmelig rådgiver. Hans sønn, Alexander Sergeyevich, fungerte som daglig leder for sin egen keiserlige majestetskontor. I tillegg hadde Alexander Taneyev, etter å ha fått en seriøs musikalsk utdanning (hans hjemlærer i komposisjonsteori, N. A. Rimsky-Korsakov selv), en amatørkomponist, hvis verk ble vellykket mottatt både i Russland og i utlandet. I sin kreative arv er det ganske mange komposisjoner, inkludert to symfonier, suiter, strykekvartetter, romanser og til og med operaen Revenge of Cupid. Alexander Sergeevich Taneyevs datter, Anna Vyrubova (nee Taneyev) var hustru og nærmeste venn av den siste russiske keiserinnen Alexandra Feodorovna. Sider fra livet til Anna Taneyeva viste seg interessant i den historiske tv-serien "Gregory R." skutt i 2016.

En annen representant for familien Taneyev fortjener spesiell oppmerksomhet er Vladimir Ivanovich, komponistens eldste bror. Han var en veldig ærlig person med et svært bredt spekter av interesser. Han var engasjert i lovpraksis og økonomi, fulgt av progressive synspunkter, var personlig kjent med Karl Marx, som var en sterk tilhenger av sine ideer.

Det aktive og svært varierte kreative livet til Sergei Ivanovich Taneyev for den innenlandske musikalske kulturen har en betydelig betydning. Dessverre fant ikke hans musikalske verk en ekte anerkjennelse, men i dag blir de oppfattet som en ekte skatten av sølvtiden og høres med glede og inspirasjon.