Det er vanskelig å finne i naturen noe vakrere og majestetiske enn havelementet. Stadig skiftende, grenseløs, forlokkende i avstanden, iriserende med forskjellige farger, lydende - det tiltrekker seg og fascinerer, det er gledelig å tenke på det. Havets bilde ble sunget av diktere, kunstnere malte havet, melodier og rytmer av sine bølger dannet musikalske linjer av mange komponister.
To symfoniske dikt om sjøen
Passionær fascinasjon med havet fra den franske impressionistiske komponisten C. Debussy gjenspeiles i en rekke av hans verk: "The Island of Joy", "Sirens", "Sails". Symfonisk dikt "The Sea" ble skrevet av Debussy nesten fra livet - imponert over kontemplasjonen av Middelhavet og havet, som komponisten selv innrømmet.
Sjøen våkner opp (del 1 - "Fra daggry til middag på sjøen"), sjøbølger forsiktig plasker, gradvis akselerere deres løp, solens stråler gjør sjøen glitrende med lyse farger. Dette blir etterfulgt av "Bølgens spill" - rolig og gledelig. Den kontrasterende avslutningen av diktet - "Dialogen av vinden og havet" tegner en dramatisk atmosfære der begge elementene i raseregelen.
Seascape i verkene av M.K. Churlionis, en litauisk komponist og kunstner, er representert i lyder og farger. I hans symfoniske dikt "The Sea", reflekterer de bizarre endringene av sjøelementet fleksibelt, nå majestetisk og rolig, nå dystert og skummelt. Og i syklusen av sine malerier "Sonata of the Sea", har hver av de 3 kunstdukene navnet på deler av sonataformen. Videre overførte kunstneren til å male ikke bare navnene, men også bygget logikken til utviklingen av kunstnerisk materiale i henhold til lovene i drama av sonataformen. Bildet "Allegro" er fullt av dynamikk: raserende bølger, glitrende perle og gule sprut, en måke som flyr over havet. Mystiske "Andante" viser en mystisk by, frosset på bunnen av havet, sakte synker en seilbåt, som sto i hånden av en imaginær kolossus. Den majestetiske finalen er en tøff, stor og impetuøs bølge som henger over små båter.
Genre kontraster
Seascape er til stede i alle eksisterende musikalske sjangere. Skjermen i havelementets musikk er en integrert del av N.A. Rimsky-Korsakov. Hans symfoniske scene "Scheherazade", operaene "Sadko" og "The Tale of Tsar Saltan" er fulle av vakkert skapt bilder av havet. Hver av de tre gjestene i operaen "Sadko" synger om sitt hav, og det synes å være kaldt og formidabelt - ved Varyag, nå omgir mystisk og forsiktig i gjesteboken fra India, så spiller med skinnende høydepunkter utenfor Venezia-kysten. Det er interessant at tegnene til opera karakterene presenteres overraskende tilsvarer bildene av havet de har tegnet, og seascape opprettet i musikk er sammenflettet med den komplekse verden av menneskelige erfaringer.
A. Petrov er en kjent mester i filmmusikk. Ikke en generasjon filmgjester elsket filmen "Amfibian Man". På mange måter skylder han suksess for musikk bak kulissene. A. Petrov fant saftige midler til musikalsk uttrykk for å skape et bilde av det mystiske undervannslivet med alle sine lyse farger, glatte bevegelser av sjødyr. Sterkt i motsetning til sjøidyllen opprørsk jordbasert lyd.
Det vakre, grenseløse sjøen synger sin evige, fantastiske sang, og oppfanget av komponistens kreative geni, erverver det nye fasetter av å være i musikk.
Legg Igjen Din Kommentar