Utfører klasselærer - en skaper eller håndverkere? (dedikert til alle lærere av instrumentelle klasser)

Musikalsk og instrumentell pedagogikk er en veldig merkelig vitenskap. Bare en som har bestått systemet for musikkutdanning kan svare på spørsmålet: "Hva er det?".

Utdanning i musikalsk universitet er basert på to søyler. På den ene siden mottar en spesialistlærer en "inokulering" av kunnskap som består av metoder, teknikker og ulike måter å jobbe med studenter på. Denne kunnskapen gir læreren rett til å jobbe med barn og undervise. På den annen side får fremtiden læreren opplevelsen av å utføre.

En musiker utvikler sin erfaring gjennom årene med musikalske og utøvende aktiviteter med sikte på å studere polyfoni, skuespill og etudes, av stor form. Etter å ha spilt en haug med "akademikere" og eksamener, får lærer-musiker sitt verdsatte diplom, der en ekstra "lærling" er lagt til - "ARTIST"!

Kjære kolleger, har du noen gang lurt på hvor mange år du brukte på utdanningen din?

7 år - på en musikkskole, 4 år - på en musikkskole og ytterligere 5 år ved universitetet. Totalt - 16! Det er figuren! Jeg lurer på om noen annen spesialist kan skryte av en slik utdanning?

Hva er resultatet? Får du tilfredsstillelse med arbeidet ditt og arbeidet ditt?

La oss ikke snakke om den økonomiske siden av dette problemet! Å velge dette yrket, visste du hva som foregikk! Spørsmålet er, får du glede av pedagogikksprosessen, glede fra barnas øyne som ser på deg, fra glede av de første barnaes suksess!?

Dessverre opplever ikke alle lærerne slik glede. For mange lærere har læringsprosessen blitt vanskelig arbeidskraft. I dag så ofte kan du høre:

  • "Barn er ikke de! De vil ikke gjøre noe!"
  • "Elev-middelmådig, forstår ikke noe!"
  • "Uansett hvordan du lærer ham, gjør han ingenting!"
  • "Eksamen er igjen, men vi er ikke forberedt på noe ... Hvordan er jeg lei av det!"
  • "Igjen, valget av repertoaret! Hva ville han gi for å spille?"
  • "Vel! Igjen, jeg mislyktes eksamen! Uvitende!"

Vel, hvordan !? Aktuelt, er det ikke? Dessverre er håndverkets tilnærming i vårt yrke ikke fiksjon!

Hvorfor skjer dette?

Pedagogikk er ARBEID! ARBEID høyt! Undervisning forteller ikke bare hva du vet. Å undervise - betyr det å lære og tolke kunnskap slik at studenten kan bruke dem selvstendig. Kunnskap bør være en del av studentopplevelsen!

Musikalsk og instrumentell pedagogikk er ART! ART, hvis hemmelighet ikke ligger i hvordan HVORDAN DU SPILLER, men hvordan hvordan du lærer!

Ofte er en ung lærer med et "rødt diplom" på vinterhagen helt uforberedt på pedagogisk arbeid. Og alt fordi han vet hvordan man skal spille, men kan ikke lære! Ambisjoner blir overveldet av læreren, i hans hjerter roper han på barnet: "Hvordan det ikke virker, men jeg lykkes!". Og han har rett på sin egen måte! I 16 år lærte han Bach, Beethoven, Chopin, lærte og uselvisk utført! Og i trening er det viktig å forklare hvordan han gjør det. Ikke alle kan passere på hva som er "i armene" - "i armene" til den andre. Undervisning er talent!

Det skjer også at læreren med erfaring er sliten, "utmattet"! Du ser casually inn i klassen hans, og der er studentene som sitter og lærer en vanskelig passasje, mens læreren ser forsiktig ut av vinduet!

Det er ting og forferdelig! Dette er når en lærer ser elevene som en "pipeline": de samme programmene fra år til år, de samme feilene, de samme klager!

Hva skal jeg gjøre?

Å lære et barn å utføre er å lære et barn å forstå musikk. Gjennom fantasi og kreativitet, kan du nå ut til enhver "veldig middelmådig" student.

Endre visjonen om musikkutdanningsverdenen! Hvorfor lære om du kan jobbe sammen!?

En student er et lerret, og hvilke farger han spiller vil avhenge av deg! Eleven spiller som han blir lært, som de krever fra ham, som han har lov til å utføre!

Musikk er en av mange typer verdenskunst, arter som utfyller hverandre. Lag musikalske eventyr, skriv poesi til musikk, tegne bilder, komponere og improvisere, delta på konserter sammen, organisere interessante former for akademiske konserter.

Den vanskeligste passasjen blir lett hvis fantasi og oppfinnsomhet blir brukt når du lærer det, og viktigst, interesse! Hvis det blir interessant for deg - det vil også være interessant for studenten! Snakk med studenten, fortell om deg selv, din erfaring. Bli studentvenn, senior mentor! Overvinne vanskeligheter sammen!

Ditt eget ønske om å skape, fantasere, eksperimentere er smittsomt for studentene dine!

Legg Igjen Din Kommentar