Gustav Mahler: biografi, interessante fakta, videoer, kreativitet.

Gustav Mahler

Gustav Mahler kan kalles komponist i essens, men ikke av yrke. Han klarte å skrive musikk kun på fritiden. Hans liv var knyttet til teatret og ledelsen, men det var ikke hjertets dikter, men ønsket om å tjene penger - han hadde mange yngre søstre og en bror i sin omsorg, da sin egen familie. Og hans skrifter ble ikke forstått og ble ikke akseptert av noen unntatt nære venner og studenter.

En kort biografi av Gustav Mahler og mange interessante fakta om komponisten finnes på vår side.

Kort biografi

Den 7. juli 1860 ble Gustav Mahler født i en liten landsby bøhmiske tsjekkere. Menn over flere generasjoner av familien hans ble grunneiere. En slik skjebne var forberedt for ham hvis det ikke var for familiens flytting til byen Jihlava, hvor gutten var omgitt av musikk.

Ved fire spiller han harmonika melodiene hørt på gata, og om seks begynner han å spille piano. I 1870 holdt han sin første konsertopptreden. Utrolig innsikt ble vist av Gustavs far, som da hans sønn ikke lyktes i noen gymnasiedisipliner bortsett fra musikk, insisterte han ikke, men tok ham til Wien for å studere hva som betydde livet til en 15 år gammel gutt. Julius Epstein tok en aktiv rolle i en talentfull students skjebne, som under hans ledelse begynte å studere ved vinterhagen.

I løpet av studentårene blir det klart - Mahler er ikke en pianist, han er komponist. Til tross for at hans første arbeider ikke fant sympati blant lærerne. Etter å ha blitt uteksaminert fra vinterhagen, ble han tvunget til å tjene penger som musikklærer, og i en alder av 21 aksepterte han et tilbud om å begynne å drive. Ljubljana, Olmütz, Kassel og deres orkestre av tvilsom kvalitet ... Til slutt, engasjementet i Praha, men du må gå til Leipzig ... Kaster gjennom Østerrike-Ungarn avsluttet da Mahler ble invitert til å lede den kongelige opera i Budapest, der han bokstavelig talt pustet livet. Tre år senere ble han den første dirigenten til byteateret i Hamburg, hvor han ble et sant idol av publikum.

Da han i 1897 kom til en stilling i Wieneroperaen, ble han på den siste konserten i Hamburg bøyd minst 60 ganger. Etter å ha kommet til retten teater som tredje leder, etter seks måneders aktiv arbeid, blir Mahler direktør. Han implementerer hans visjon om teatret - med sine nye produktioner, kunstneriske funn, utøvende og tilskuer disiplin. Biografi av Mahler sier at siden 1898 er han den øverste dirigenten til Wien Philharmonic Orchestra.

I 1902 gifter Mahler Alma Schindler. Hun var 19 år yngre enn han, hadde komposisjonelle ambisjoner og var kjent som mange skapers museum - hun hadde nært forhold til G. Klimt og A. von Zemlinsky. Deres bekjentskap var kortvarig, og komponisten bestemte seg for å gjøre et tilbud etter fjerde dato. Gift to døtre. Den finansielle situasjonen i Mahler rettet seg, og han bygde en villa på Lake Wörth. Det kreative og revolusjonære arbeidet i Wieneroperaen fortsatte til 1907, da komponisten innså at spenningen vokste rundt seg både i teatret og i samfunnets samfunns sirkler, og han dro sin avgang. Etter dette kom en ekte ulykke inn i Mahlers familie - i samme sommer døde den fireårige datteren av maestroen av difteri, og da oppdaget legene seg uhelbredelig hjertesykdom.

I slutten av 1907 aksepterte Mahler et meget sjenerøst tilbud fra Metropolitan Opera og gikk på jobb i New York. Men der, til tross for galaksen av berømte sangere som kom ut på scenen, var det ingen iscenesatt kultur eller førsteklasses musikere. Fans av komponisten fant midler til omorganisering av New York Philharmonic Orchestra, hvis hode han ble valgt. Men den amerikanske offentligheten var ikke særlig interessert i symfonisk musikk, og det var ikke noe tilfredsstillende å jobbe med et "middelmådig og phlegmatisk" orkester.

Etter retur til Østerrike ble Maler tvunget av leger til å forandre sin livsstil. I 1910 lærte han om svik av sin kone, etterfulgt av en familieskandale, etter som komponisten selv trengte hjelp fra en psykoanalytiker. Foran var det åttende symfoniens triumf, en travel sesong i USA. Men styrken er borte. I februar 1911 gjennomførte han sist orkesteret for siste gang, doktørene på to kontinenter uttalt deres impotens, og den 18. mai døde han på en klinikk i Wien.

Interessante fakta

• Ifølge Mahlers biografi, som barn, var Gustav et lukket barn som elsket å dykke inn i hans tanker. En dag forlot faren ham i skogen i flere timer, og da han kom tilbake, lå sønnen sin på samme sted uten å skifte stilling og overveide.

• Åtte år gamle Gustav bestemte seg for å lære en av hans alder å spille piano. Studenten viste seg imidlertid å være så udugelig at læreren selv slo ham.
• Mahler hadde 13 brødre og søstre. Bare fem av dem overlevde til voksen alder.
• Komponisten var halv jødisk. Gjennom hele sitt liv i Østerrike-Ungarn var det antisemittiske følelser som ikke gikk forbi ham. I 1897 døde Mahler selv for den katolske troen for å matche sin posisjon i Wieneroperen.
• PI Tchaikovsky, som hadde kommet til Hamburg for produksjon av "Eugene Onegin", var så fornøyd med Mahlers arbeid at han ikke forsøkte å blande seg i repetisjonen og overta ledelsen til orkesteret.
• Mahler var en fan av Tchaikovsky og åpnet mange av hans operaer til Tyskland og Østerrike. Den andre russiske skaperen, som han beundret, var F.M. Dostojevskij.
• Gustav skrev sine første komposisjoner i en alder av 16 år og solgte dem til kunder - til foreldrene sine. Polka til piano kostet min mor 2 kroner, omtrent samme mengde min far betalte for sangen "The Turk" på Lessings dikt. Disse verkene har ikke nådd våre dager.
• Alma Mahler, etter hennes manns død, var to ganger gift med arkitekt V. Gropius og forfatter F. Werfel. Fra Gropius fødte hun en datter, Manon, som døde av poliomyelitt ved 18 år, til minne om at hennes Alban Berg skrev fikerkonserten.

År med kreativitet

Fra Mahlers biografi lærer vi at komponisten aldri ønsket å jobbe i teatret, men han måtte gjøre dette i mange år, og Gustav beklagede at livet hadde utviklet seg på den måten. En av hans viktigste feil, trodde han at hans "Sang av sorg"mislyktes i Beethoven-konkurransen i 1871. For Mahler betydde dette tapet for mye - han var ikke verdsatt som komponist, og han ble tvunget til å ta vare på sitt daglige brød, ikke om kreativitet. Mens seieren og den sjenerøse prisen på konkurransen ville inspirere ham til å nye verk.

Fra komponistens tidlige verk vet vi Konsert i en minor for kvartettensom han skrev i en alder av 16 år. Men de neste 10 årene skriver den unge musikken bare vokalmusikk - etter "Klagesangen" var det flere sykluser av sanger for stemme og piano, inkludert "Sanger av en reiserute"skrevet i 1886 i den romantiske perioden av maestroens liv. Men publikum hørte disse sangene et tiår senere, mye senere Den første symfoniensom tok sin start i dem. Symfonien ble født i 1888, selv om den i utgangspunktet bare ble kalt et symfonisk dikt, som på premieren i Budapest i 1889 ikke ga et riktig inntrykk på publikum. Deretter ble poenget endret, symfonien dukket opp rettede deler, programmet, navnet - "Titan". Imidlertid, mens han jobbet på symfonien til 1906, endret Mahler sitt navn og tematiske begrunnelse mer enn en gang.

Den første symfonien blir en prolog til de neste fire symfonier av komponisten. Han begynte å skrive den andre straks etter slutten av den første, og avsluttet bare 6 år senere. Berlins offentlighet ved premieren i 1895 var ikke støttende til den som holdt sin debut, men noen kritikere snakket positivt om nyheten, noe som økte komponistenes moral.

Parallelt, i slutten av 80-tallet og tidlig på 90-tallet ble en sang syklus opprettet.Guttens magiske horn"der Mahler musikalsk gjenkjente tyske folkesang, beholdt sin opprinnelige tekst. Syklusen ble suppleret ved århundreskiftet og den andre delen bestod av 12 sanger. I begynnelsen var det 15 av dem, men komponisten brukte musikken til den manglende i tre av hans symfonier. Den tredje symfoni, som snakker om verdens struktur, naturens natur, menneske og den guddommelige ånd, ble fullført. Som mange verk fra Mahler ventet symfonien i 6 år for sin første forestilling, det følgende året, den fjerde symfoni, utmerket Jeg er i karakter og stemning. Den ble skrevet i sommermånedene 1899-1901 år, i en villa i Mayernige når komponisten ikke plaget teatralsk forfengelighet.

I sine neste symfonier bruker Mahler ikke solister og kor. Han skrev den femte symfonien i 1901-1902 på jakt etter et nytt musikalsk språk, som om han var lei av den totale mangelen på forståelse av sitt arbeid. Han sendte dette arbeidet til offentligheten i 1904, men forblir misfornøyd med det til slutten av sitt liv, uendelig korrigere det. En av delene, "Adagietto", komponisten dedikert til sin kone. Fra og med denne symfonien brukte Mahler ikke programmet. Han nekte ikke sin tilstedeværelse, men fortalte ikke engang hans nærmeste folk om emnet i hans skrifter.

Stemningssyklusen er blitt en tragisk prediksjon i komponistenes skjebne.Sanger om døde barn"basert på vers av F. Ruckert, hvis barn døde av skarlagensfeber. Syklusen ble fullført i 1904, utført i 1905, to år før sin egen datter døde. I 1903-1904 var sjette symfoni," Tragisk ", uløselig knyttet til" Sangene om de døde barna ", premieren fant sted i 1906. I 1905-06 skrev han den syvende symfoni som ble personifiseringen av det nye kreative scenen.

Den åttende "Symphony of a Thousand", med en virkelig gigantisk sammensetning av deltakerne, ble skrevet med inspirasjon, i flere måneder i 1906 - den siste lykkelige sommeren i komponistens liv. Mahler sa at alle tidligere symfonier var bare et forspill til dette, og dedikert det til sin kone. Det er uvanlig både i form - todelt og i innhold - den første delen er basert på den gamle kristne salmen til Veni Creator Spiritus, den andre delen av Goethe Faust-finalen. Stemningsdelene returneres ikke bare til dette arbeidet, men tre kor, inkludert barn, og åtte solister er involvert i det. Antall orkester økte 5 ganger! For gjennomføring av et slikt stort arbeid var det nødvendig med en lang og grundig forberedelse, blant annet søket etter kor og utøvere. Alle solistene og koret ble utarbeidet separat, etter å ha samlet seg bare tre dager før premieren, holdt 12. september 1910 i München. Det var den siste symfoniske premieren i maestroens liv, men også den første suksessen, ledsaget av en halv time ovasjon.

Mahler våget ikke å kalle sitt neste arbeid en symfoni på grunn av en forbannelse som dominerer nummer 9. Den niende symfonien var den siste i Beethoven, og i Schubert, og i Dvorak og i Bruckner, ble arbeidet ferdig i 1909 kalt "Sang av jorden. " Denne symfonien i sangene er skrevet i vers av kinesiske diktere, der komponisten søkte etter trussel etter de tragiske hendelsene i 1907. Han fant ikke premieren lenger - 20. november 1911 ble den holdt under ledelse av Bruno Walter, en student og venn av maestroen. Et år senere utførte Walter det siste gjennomførte arbeidet i Mahler - den niende symfoni. På kantene av hennes poengsum, bemerket forfatteren: "farvel til ungdom og kjærlighet." For ham var denne musikken også et farvel til livet selv - han skjønte at sykdommen var i ferd med å utvikle seg, og etter døden av datteren og svindelen av sin kone, ville livet aldri gå tilbake til det normale, og han kunne ikke være det samme - plutselig, krevende, følelsesmessig - anbefalte leger ham fred Han begynte selv å gjennomføre omtenksomt og sparsomt. I 1910 ble symfonien endelig fullført og begynte å vente i vingene. Den sommeren begynte Mahler å skrive den neste, tiende symfoni, som om å motbevise den mystiske forbannelsen. Men arbeidet ble avbrutt, denne gangen - for alltid. Komponisten ba om å ødelegge skissene sine, men enken hans bestemte seg ellers og foreslo selv A. Schoenberg og DD. Shostakovich for å fullføre arbeidet, som begge mesterene nektet.

Mahlers musikk på kino

Mahlers forstyrrende, emosjonelle musikk ble mer enn en gang følgesvenn av fremragende filmer:

Om komponisten og hans familie skutt flere biografiske filmer, inkludert 1974-filmen "Mahler", hvor tittelrollen ble spilt av britisk skuespiller Robert Powell. Filmen ble skutt på den opprinnelige forfatterens måte, det er sammenblandet med fakta, formodninger og fantasier om drømmene og drømmene til komponisten. Alma Mahlers biografi lagde grunnlaget for 2001-filmen The Bride of the Wind. Rollen til maestroen som spilles av Jonathan Price, hans kone - Sarah Winter.

Oda Maleru serverte og filmen L. Visconti "Død i Venezia" i 1971. Regissøren brøt med bevissthet bildens sentrale karakter ikke til forfatteren til den opprinnelige kilden, T. Mann, men til G. Maler, snu han fra en forfatter til en komponist, og gjennomsyrer bildet med sin musikk.

Det 20. århundre åpnet virkelig Gustav Mahler. Siden 1950-årene har hans verk blitt utført og innspilt av verdens ledende orkestre og de mest fremragende ledere. Hans arbeid påvirket både komponistene av den nye wienskolen, D. Shostakovich og B. Britten.