Benny Goodman: biografi, beste sanger, interessante fakta, lytt

Benny godmann

King of Swing og klarinettpatriarken utdeles ikke bare med slike titler, og Benny Goodman, en strålende artist, komponist, skuespiller og til og med en forfatter, hadde dem rettmessig. Historien om jazz kjenner mange strålende musikere som har bidratt betydelig til utviklingen av dette musikkområdet, men Goodman var en spesielt enestående person - et nøkkelfigurer, som er svært vanskelig å overvurdere i velstanden til denne typen musikk. En ekstraordinær mann med mange talenter, en stor jazzman som vunnet nasjonal anerkjennelse i ung alder og ble et idol ikke bare av sin tid, men også av etterfølgende generasjoner, han elsket musikk veldig mye, alltid stræftet etter fullkommenhet, derfor var han en virtuosisk klarinetist som spilte stor ikke bare jazz komposisjoner, men også verk av klassisk repertoar. Benny Goodman er en ikonisk person i historien om verdensmusikk.

Kort biografi

Benjamin David Goodman (dette er det sanne navnet på en fremragende jazzman) ble født i den amerikanske byen Chicago, i familien av fattige jød David Goodman 30. mai 1909. Foreldrene til den fremtidige musiker, som ennå ikke hadde kjent hverandre, emigrert til USA fra forskjellige byer i det russiske imperiet, møttes i Boston, og flyttet til Chicago, en by med en utviklingsindustri, der det var anledning til å finne arbeid. En stor familie bosatte seg i et av de fattigste områdene. David jobbet som skredder i en liten plaggfabrik, og Dora, moren til familien, ledet huset og reiste tolv barn. De gode mennene levde dårlig, barna vokste sulten, noen ganger var det ingen mat i det hele tatt. Kjelleren der familien bodde, ble ikke oppvarmet, da det ikke var nok penger til det. Gutta gikk i skole, men som de kunne, prøvde de å hjelpe foreldrene sine, tjene litt arbeid ved å vaske skoene sine, vaske vinduer og selge aviser. Tradisjonelt, i helgene, deltok hele familien i en av parkene i Chicago, hvor musikk konserter fant sted om sommeren.

En dag lærte David ved et uhell fra naboene at i den nærmeste synagogen ble barn lært å spille ulike instrumenter gratis. Inspirert av håpet om en bedre fremtid for sine sønner, gikk faren sin søndag for å forhandle om utdanning av sine barn. En uke senere ble de eldste Harry og Fredy, tolv og elleve år, gitt en tuba og en trompet, og den yngste tiårige Benny fikk klarinetet. Faren gjorde ikke feil i sine sønner. De viste seg å være musikalske begavede og dyktige barn, og et år senere demonstrerte guttene deres evne til å spille instrumenter til familieg gjestene. Gradvis begynte ryktet om talentfulle småmusikere å spre seg raskt rundt i distriktet, begynte de å motta en invitasjon til å spille på familiefester, fester og danser, og tjene litt penger fra dette, som ble hjulpet i familiens budsjett.

Benny var kjent for sine suksesser fra andre gutter engasjert i musikk i synagogen, et år senere utførte han fritt komposisjoner av den populære klarinettisten Ted Lewis. Foreldre var glade for sin sønn, de ønsket at han skulle bli profesjonell musiker, og Benny selv var engstelig for dette. For å oppfylle sin drøm begynte han å ta private leksjoner på klassisk klarinett fra en bemerkelsesverdig lærer og solist av Chicago Symphony Orchestra Franz Schepp. Under veiledning av en vakker musiker og som et resultat av mange timer daglig hardt arbeid, ble gutten omgjort til en ekte musiker. Læreren var så fornøyd med studentens suksess at han nektet å ta betaling for leksjonene og til og med organisert den første solokonserten for Benny. Opptreden av den unge musikken trakk oppmerksomheten til ikke bare musikelskere, men også profesjonelle musikere. Han begynner å jobbe i lokale orkestre, og i en alder av 14 år tar han den endelige viktige beslutningen for seg selv: å knytte hele livet med musikk.

Karriere start

I 1925 ble Bennys opptreden hørt av jazz saxofonisten Gil Rodin, som på den tiden spilte i B. Pollack-bandet, inviterte Goodman til Los Angeles, hvor orkesteret var basert på den tiden. Den unge musikken jobbet sammen med Pollak i fire år, i løpet av hvilken tid fikk han en flott opptreden og laget sine første opptak, først som en del av orkesteret, og deretter i soloopptreden. Høsten 1929 tok Goodman en skjebnesvømmende beslutning og flyttet til New York, hvor han ventet som uavhengig musikalsk. Her spiller han i musikalske grupper, taler musikaler fra Broadway teatre, entusiastisk engasjert i arrangementer, samt skriver egne komposisjoner. Spesielt for Goodman var året 1931, som var starten på den briljante karrieren til en ung musikal og ble preget av opptak av den første forfatterens komposisjon, som raskt ble populær blant allmennheten. Så i 1933 møtte Benny John Hammond, en anerkjent ekspert i jazzens verden, som senere spilte en svært viktig rolle i den fremtidige King of Swings musikalske karriere. Hammond ble ikke bare Goodmans venn, men hans produsent, mentor og verge. John hjalp Benny med å inngå en kontrakt med et stort plateselskap Columbia Records og i samarbeid med kjente artister for å spille inn flere sanger som er i topp ti.

Våren 1934, på råd fra Hammond, skapte Benny sitt eget orkester, hvor debutopptreden fant sted allerede i juni. I november samme år signerte Goodman en kontrakt med NBC på Let's Let's Dance-serien av radioprogrammer, og våren 1935 gikk Benny og storebandet på den første rundturen i landet. Det startet ikke veldig bra, men til slutt var det en suksess. Deretter var det en kontrakt med CBS, det første utseendet på fjernsyn, deltakelse i filmen av filmen Hotel Hollywood, samt en serie triumfkonserter på Paramount Theatre, der Goodman ble uoffisielt proklamert King of Swing. Toppet av hans musikalske karriere var imidlertid en forestilling 16. januar 1938 i den berømte Carnegie Hall Philharmonic Hall, hvor jazzmusikken aldri hadde hørt før.

I 1939 begynte Benny å ha helseproblemer: En uutholdelig smerte i beina gjorde at han skulle gå på sykehuset og så selv ha en operasjon. Med alt dette brøt vanskelighetene ikke Goodman, etter å ha blitt litt sterkere, kommer han igjen nidkjært til jobb: han skriver ned nye komposisjoner som treffer topp ti flere ganger, deltar i produksjonen av musikalske "Swing Dreams" og i 1942 - 1943 aktivt er å filme en film. I 1944 deltar Benny i Broadway musikalske "The Seven Arts", som er svært populært blant publikum. For å fullt ut vie seg til å utføre, løser Goodman i slutten av 1949 sitt jazzband, og fullfører deretter sin praksis for komponering. Landene i Europa, Fjernøsten, Sør-Amerika, Sovjetunionen - slik er den enorme geografien til verdensrundene i Goodman, som ble kjent ikke bare som en uovertruffen jazzman, men også en utmerket utøver av det klassiske repertoaret. King of Swing elsket instrumentet sitt så mye at han var engasjert i å utføre aktiviteter nesten til sin død. Benny Goodman døde i New York den 13. juni 1986.

Interessante fakta

• Benny Goodman var en motstander av rasemessige fordommer, og derfor hadde han kallenavnet "racial color blind".

• Fjorten år gammel Benny, på råd fra sin lærer, til å bli med i profesjonell fagforening av musikere «lagt» til seg selv et par år, og ble umiddelbart seksten år gammel.
• I Chicago i 20-tallet i forrige århundre gikk det forferdelig banditry rundt, som forferdet byens innbyggere. Røveri og mord, ikke bare om natten, men om dagen, var vanlig. Goodman tilbakekalte sin barndom som følger: "Ifølge loven om gaten, hvis mine brødre og jeg ikke var engasjert i musikk, ville jeg helt sikkert bli gangster."
• Musikkelskere i Chicago, fornøyd med utførelsen av den unge prodigyen, spøkte spøkende Benny "en musiker i korte bukser."
• Goodmans far døde tragisk 9. desember 1926. Han ble truffet av en bil og døde på sykehus, aldri gjenvunnet bevisstheten. Med tap av en far til en familie kom en svært vanskelig tid, og Benny hjalp hans slektninger og ga dem pengene de tjente.
• Den vanskelige sultne barndommen som tilbys i slumskvarterene i Chicago, for livet har forlatt et uutslettelig merke på Bennys sjel. Selv om han allerede var en rik mann, overtrådte han stadig musikere, forhandlet med seg om lønnene sine, og prøvde å gjøre seg til et mer lønnsomt alternativ.
• Hans første touring turné, som fant sted sommeren 1935, Goodman og musikerne til hans orkester, på grunn av mangel på midler til leie av buss, ble gjort i egne biler.

• Benny Goodman var den første jazzutøveren som var beæret med å utføre på Carnegie Hall - den berømte konsertsalen i New York. "
• Goodman var allerede anerkjent som en autoritativ profesjonell innen jazzmusikk, og strenge for enda større perfeksjon, og i begynnelsen av femtiårene tok han undervisningstimer fra den berømte engelske klarinettspiller Reginald Kell.
• Hans første million dollar, Benny, tjente i 1938 for sirkulasjon av poster han spilte inn etter en konsert på Carneggy Hall, noe som gjorde ham virkelig kjent.
• Goodmans popularitet var så høy i både USA og Europa som berømte komponister som Bela Bartok, Leonard Bernstein og Aaron Copland dedikert deres skrifter til ham.
• Om turen til den berømte bluesmanen i Sovjetunionen jokket det at "King of the swing" klarte å påvirke karibiske krisen, og at hans sving nesten blåste av "jerngardinet".
• Under sin tur til Sovjetunionen, da han besøkte Røde torget, ble Goodman fascinert av rytmen at kadettene i Kreml-regimentet, da han endret vakt ved Lenins mausoleum, tok ut mintesteget, trakk klarinett og spilte en folkesang. Neste dag var overskriftene: "King of Swing, med akkompagnement av soldater støvler, utfører jazz i kommunismens hjerte!"
• Benny Goodman er den første jazzmusikeren som skal på tur i Sovjetunionen. Etter ham oppsto andre verdenstjerner i Moskva for eksempel Duke Ellington.
• Aviser skrev ofte om den negative holdningen til musikerne mot Goodman, likevel, ifølge Metronom-meningsmålingene sammenlignet med Glen Miller, hadde han en mer fordelaktig posisjon.
• Benny Goodman var den første som brukte en vibraphone og en elektrisk gitar som soloinstrument i ensemblet.
• Goodman var gift bare en gang. Hans utvalgte var søsteren til John Hammond, Alice Francis Hammond, som senere presenterte musikken med to døtre Rachel og Benji.

• King of Swing var en veldig spredt mann, og det var mange vitser blant musikerne om dette. Men høydepunktet for brudd på hans oppmerksomhet var at han ikke kunne huske navnene til sine to døtre og tre stiftdattere, og kalte dem bare gutter.
• Huset der Benny Goodman ble født, eksisterer fortsatt i Chicago på Francisco Street.
• Goodman elsket fiske. Dette var hans viktigste og veldig fascinerende hobby.

Topp sanger

Benny Goodman var en så talentfull virtuos utøver at enhver tanke som kom til sinnet kunne bli satt inn i språket til hans favorittinstrument med liten innsats. Dyktig besittelse av lyd, utmerket intonasjon, preget av mykhet og overflod av timbre nyanser, dyktig konstruksjon av raske korte setninger, alt dette fører til en følelse av menneskelig tale. Under sitt rike kreative liv skapte Benny Goodman et ganske stort antall komposisjoner, og mange ble øyeblikkelig treff og kom inn i "Topp 10". Blant dem fortjener spesiell oppmerksomhet: "La oss danse", "Etter at du har gått", "Avalon", "Stompin på Savoyen", "Flying Home", "Symphony", "Noen stjal min Ga", "Hvordan er jeg å vite? "," Farvel "," Jersey Bounce "," Hvorfor ikke gjør du riktig? "," Klarinett a la King ", og også:

• "Syng, syng, syng" - denne sangen ble skrevet av italiensk-amerikansk sanger og komponist Louis Prima, men det var den instrumentalversjonen av melodien som ble utført av Goodman Orchestra som ble den mest populære og ble ansett som en hymne av svingtid. Et interessant faktum er at Gudmen-versjonen av denne melodien var mye lengre: i stedet for standard 3 minutter hørtes det 8, og noen ganger mer enn 12 minutter.

"Syng, syng, sjang" (hør)

• "Ikke vær den måten" - Komposisjonen, som har blitt en jazzstandard og klassisk swing, var resultatet av felles arbeid av Benny Goodman og Edgar Sampson. Hun oppnådde mest popularitet etter å ha utført på den legendariske bluesman-konserten i januar 1938.

"Ikke vær den måten" (hør)

Benny Goodman orkester

Benny Goodman opprettet sitt første band, som senere ble omgjort til et populært swing-storband, våren 1934. I utgangspunktet besto jazzgruppen av 12 musikere som ble presentert med svært høy ytelse krav, blant annet var R. Ballard, D. Lacey, T. Mondello, H. Shetzer, D. Epps, F. Froeb, G. Goodman, S. King, B. Berigan, H. Ward. Orkesterets premiere fant sted den 1. juni 1934, og i november ble bandet invitert til NBC for Let's Let's Dance-radioprogrammet, som ble sendt hver lørdag i seks måneder. Etter ferdigstillelsen av kontrakten i mai 1935 bestemmer Goodman å gjøre en omvisning i landet med bandet. Først var alt ikke dårlig, publikum aksepterte orkesteret med stor entusiasme, men jo lenger orkesteret flyttet inn i landet, jo mer intens ble situasjonen i auditoriet. Lyttere av innlandet ikke oppfatte jazzmusikken som orkesteret spilte, det var uvanlig for dem, i Denver var det enda en skandale: folk krevde tilbakebetaling. Frustrerte musikere trodde allerede at turen kom til slutt, men i Auckland mottok de uventet en varm velkomst, og i Los Angeles var det en følelse på konserten. Orkesteret startet forsiktig med utførelsen av kjente melodier, men dette repertoaret forlot lytterne likegyldig, og Goodman gjorde en desperat beslutning, og ekte jazz, hukommelsessvingende sving hørtes fra scenen. Publikum brølte rasende med glede. Denne konserten, som fant sted 21. august 1935, var en ekte furore og den sanne triumfen til Goodman Orchestra, og fra den dagen begynte nedtellingen av "swing era".

I 1936 blir Bennyorkesteret stadig mer populært, og berømmelsen strekker seg til hele landet. American Radio Network CBS inviterer ham til å delta i radioserien "Camel Caravan", som deretter gikk i luften i mer enn to år. Laget vises først på fjernsyn, og deretter deltok i 1937 i filmen av filmen "Hotel Hollywood". Musikkene i orkesteret endret seg ofte, årsaken til dette var kontinuerlig streve for lederen for perfekt ytelse og hans intoleranse for feil. Hvis noen av musikerne ikke passet Goodman, så ga han personen sitt "fisklignende utseende", det vil si han så gjennom personen. Ikke mange kunne tåle slik forsømmelse og forlot orkesteret. I 1938 ble konserter av det fullt dannede bigbandet holdt på et meget høyt faglig nivå. Han ble det første jazzbandet, som ble beæret med å utføre i den berømte Carnegie Hall. Konserten var en stor suksess. Etter en stund oppstod store endringer igjen i orkesteret: så talentfulle musikere som D. Krupa og G. James forlot det, men gitaristen C. Christian, trompet C. Williams og pianisten M. Powell dukket opp, og deretter trommeslager D. Taff kom tilbake. Teamet ble igjen bemannet og det begynte en ny kreativ oppgang.

Andre verdenskrig gjorde sine egne tilpasninger til orkesterets arbeid: mange solister gikk inn i hæren, og de unge som tok plass, møtte ikke alle kreative krav til lederen. I 1943 bytter Goodman uten å nøle ungdommer til veteraner, som han tidligere hadde invitert sesongmessig: H. Shertzer, M. Moul, D. Tigarden og D. Jenny. D. Krupa, A. Royce, R. Muzillo og L. Kasl kom også tilbake til bandet. Orkesteret spilte bra i en slik sammensetning, men det utførte lette sammensetninger fra de siste årene. I 1944 begynner Goodman å tenke på oppløsning av musikere, men han tar den endelige avgjørelsen om å oppløse bandet i desember 1949.

Benny Goodman og kino

Benny Goodman, som var en ekstremt talentfull person, skjønte han ikke bare på musikkområdet, men også i ett, mens det var relativt ung og veldig lovende kunstfelt - kinematografi. Alle filmene som han spilte, tilhører sjangeren av musikalsk komedie. I noen filmer, for eksempel: "Søt og lavt", "Service inngang til spisestuen", "Soldatsklubb", "Hele gjengen i samlingen", "Blåens fødsel", "Vennlig hilsen og uten improvisasjon" Goodman med orkesteret og spiller seg selv. Og i slike filmer som "The Song is Born", "The Great Broadcasting in 1937" og "Hotel Hollywood", ble han tildelt rollen som andre tegn. Следует также отметить, что, являясь весьма известным человеком, Бенни Гудмен почти до конца своей жизни с удовольствием снимался в различных сериалах и популярных телевизионных шоу. К примеру, "Городской тост", "Лицом к лицу", "Доброе утро, Америка", "Американские мастера", "Великие представления". Кроме того, музыкальные композиции Гудмена и в нынешнее время довольно часто используется в саундтреках современных фильмов, например: "Союзники" (2016) Роберта Земекиса или "Светская жизнь" (2016) Вуди Аллена.

Гастроли в СССР

I begynnelsen av sekstitallet var forholdet mellom USA og Sovjetunionen veldig spennende, og for å på en eller annen måte frata situasjonen ble det inngått en avtale om kulturelle kontakter mellom de to landene. USA anbefalte amerikansk jazz fra Benny Goodman for en tur til Sovjetunionen. I utgangspunktet reagerte representanter for landets delegasjon, der selv ordet "jazz" var forbudt, veldig forsiktig med et slikt forslag, men det faktum at Goodman var sønn av en vanlig arbeidstaker, hans repertoar besto ikke bare av jazz komposisjoner, men også klassisk musikk, spilte en rolle. Goodman aksepterte gjerne invitasjonen, fordi drømmen hans var blitt oppfylt, som han hadde drømt om siden barndommen: å besøke foreldrenes hjemland. Turen til orkesteret, som besto av "jazzstjerner", ble planlagt i seks uker med et besøk til seks store byer. Totalt 32 forestillinger fant sted, de ble besøkt av om lag 200 tusen mennesker.

Suksessen var overveldende. Bevis for dette var den gjentatte "bezovki" og stormen av applaus, som bekreftet glede for publikum. En av konsertene besøkte N.S. Khrushchev, etter den første separasjonen, forlot statsoverhodet hallen og sa at hodet hans begynte å vondt fra "jazz". Men neste dag besøkte han uoffisielt den amerikanske ambassaden, fritt og til og med muntert kommunisert med Goodman og musikerne, og til slutt sang de alle sammen Katyusha. Goodmans tur i Sovjetunionen, som passerte med enestående triumf og notert i pressen med entusiastiske publikasjoner, hjalp i vårt land til å ta ut av skyggene og legitimere jazz, og samtidig bidro til å avsløre talent for mange musikere. Imponert av turen, lanserte Goodman det samme albumet, Benny Goodman i Moskva, samme år, og i Sovjetunionen ble en fascinerende dokumentarfilm gitt ut neste år og forteller om disse historiske turene, noe som bidro sterkt til normaliseringen av forholdet mellom de to stormakter.

Benny Goodman - er en fremragende musikal - en innovatør, som på mange måter var den "første". Han er den første av orkesterets ledere å forene i sin gruppemusikere som hadde forskjellig hudfarge. Den første jazzmanen som blir æret for å opptre i den berømte Carnegie Hall Philharmonic Hall. Den første av musikerne ble forent ved å kombinere jazz og klassiske komposisjoner i hans repertoar. Den første amerikanske jazzutøveren besøkte Sovjetunionen med konserter, og derved oppfordret myndighetene til å anerkjenne jazz i vårt land som en fullverdig musikkart, som lenge ble forbudt.