Ennio Morricone
"Den beste musikken i filmen er musikken du hører. Musikk som ikke blir hørt, er ikke bra for en film, uansett hvor bra det er." Dette er ordene til komponisten, hvis melodier ble nesten mer populære enn kultbilder hvor de hørtes ut. Ennio Morricone, håndverkere og geni, som viste at filmmusikk ikke er et hjelpemiddel, men en fullverdig hovedperson.
Kort biografi
Den romerske Ennio Morricone ble født 10. november 1928. Faren hans var en berømt jazz trompeter, moren hans var engasjert i å heve fem barn. Ennio hadde ingen tvil om sin hensikt, i en alder av 6 begynte han å komponere musikk, og ved 13 ble han student ved Santa Cecilia Conservatory. Først og fremst studerte han å spille trompeten, og erstattet faren i ensemblet ved 16 år, men samtidig studerte han komposisjon. Allerede som student begynte Morricone å jobbe som komponist på teater og arrangør på studio, radio og fjernsyn. Han er med rette kalt far til moderne arrangement. Takket være sitt harde arbeid, gikk Ennio ut fra konservatoriet som trompeter, instrumentalist og komponist, etter å ha fullført 12 års studier. Han skrev musikken for sin første film, "En venns død" i en alder av 31 år. Den første berømmelsen kom til ham i perioden med arbeidet på Sergio Leones malerier.
I 1956 giftet komponisten Maria Travia, som skrev tekster til mange av hans sanger. Paret hadde fire barn. Til tross for at Morricone gjennom hele karrieren var den største forfatteren av filmmusikk på to kontinenter, hadde han ingen katastrofale hell med å få de største internasjonale kinoutdelingene. Han ble tildelt 1 av 5 mulige Grammy, 3 av 9 mulige Golden Globes. Han mottok sin første Oscar i 2008 for sitt bidrag til kino, etter fem mislykkede nominasjoner. Og den eneste konkurrerende "Oscar" Morricone ventet bare på det 88. året av sitt liv - for filmen "Abominable Eight".
I 2005 ble Morricone Grand Officer of Merit Order for den italienske republikk, landets største pris, og 4 år senere - innehaveren av den franske ordre fra legion of honor. Til tross for de nære kreative båndene med Hollywood, jobber komponisten utelukkende i sitt eget Roma og snakker ikke engelsk.
Interessante fakta
- Sergio Leone laget i alt 7 filmer, hvorav 6 har Morricone-musikk. Ikke mindre viet til komponisten og Giuseppe Tornatore, som inviterte ham til å samarbeide i 12 av hans 14 filmer. Ifølge totalt antall malerier, fører maidenes tandem med Mauro Bologoni verden med 16 filmer.
- D. Tornatore sa om Morricon: "Han er ikke bare en stor filmkomponist. Han er en flott komponist."
- Maestro skrev en ny sang "Ancora Qui" for Tarantino-filmen "Django Unchained". Men etter å ha hørt behandlingen av sin musikk i den endelige versjonen av sangen, sa han at han aldri ville jobbe med regissøren fra nå av. Imidlertid, etter å ha sett skriptet til "Grubbelige G8", endret han seg, siden Tarantino ga ham fullstendig kreativ frihet. Komponisten skrev med bevisst musikk som var annerledes i stil fra hans tidligere verk i denne sjangeren, siden historien syntes ham flere eventyr enn en klassisk vestlig. Morricone jobbet kort tid - all musikk ble opprettet i en måned, flere komposisjoner ble tatt fra materialer som ikke ble brukt i arbeidet med å jobbe på horror "Something" (1992).
- Til tross for at Leone var klassekammerat av Morricone, kom han for å bestille musikk først og fremst til komponisten, og ikke til en gammel bekjent. Dessuten kjente han ikke engang ham når han først møtte.
- Da de første trailere av Untouchables begynte å bli vist på kinoer, ble musikken til dem tatt fra filmen Mission, da lydsporet ikke var klart ennå.
- Komponistens kreative bagasje inneholder to filmer, det opprinnelige navnet "1900": "Det tjuende århundre" av Bertolucci og "The Legend of the Pianist" av Tornatore.
- Til tross for det kreative yrket og mange overtro, er Morricone en absolutt pragmatiker med hensyn til sin virksomhet. Han mener at årsakene til hans fenomenale ytelse er dyktighet og fokus, ikke inspirasjon og talent som mange av sine kolleger stoler på. Gjennom årene med hardt arbeid har maestroen utviklet en klar daglig rutine, som han nøye følger. Han står opp tidlig, går gymnastikk og går, går til sengs i tide. Hans arbeidsdag varer mer enn 10 timer!
- Som anerkjent av maestroen, stimulerer ingenting kreativitet som korte frister for prosjektlevering. Han skrev sine beste melodier nettopp i forhold til en raskt fremskreden frist. Og musikken, som han kunne jobbe i flere måneder, var middelmådig.
- Komponistens visittkort er bruken av den kvinnelige stemmen som et instrument. Hans teknikker for å introdusere en skrivemaskin, bokser, fløyte, ulike lyder og lyder i poengsummet er allment kjent. I begynnelsen av den vestlige "En gang i det vilde vesten" i 20 minutter sa ingen av heltene noe. Lydsporet av denne lange scenen er også arbeidet til Ennio Morricone.
- Sangene til komponisten ble utført av: Mina, Peter Tevis, Luigi Tenko, Alberto Lionello, Milva, Toni del Monaco, Enrico Pianori, Barbara Baldassarre, Gianni Morandi, Helen Merril, Celine Dion.
- I flere filmer jobbet Ennio Morricone med medforfattere. Dermed i filmen "The Battle for Algeria" ble han regissør, Jillo Pontecorvo - mer nominelt, men det var kravene i kontrakten. To skapere i lang tid kunne ikke jobbe sammen. Regissøren var ikke fornøyd med noe som ble skrevet av komponisten. Den avgjørende datoen for premieren var på Venice Film Festival, og den fullstendige versjonen av lydsporet er ikke skrevet ennå. En kveld kom Pontecorvo opp med flere notater, han sang dem til Morricone, og han skrev en av de viktigste melodiene til denne filmen basert på dem.
- Morrricone komponerer ikke på pianoet, men ved bordet - han tenker bare over ideen og skriver deretter notater.
- Komponistens mange avslag på å jobbe med den amerikanske filmindustrien i første halvdel av 1980-tallet skyldtes at han ble betalt lite. Morricone innrømmet at han var for beskjeden til å be om en høyning i avgifter, som i Amerika hadde han lavest mulig. Først etter utgivelsen av filmen "Mission" (1986) ble han en av verdens høyest betalte komponister.
- Til tross for hans prinsipp - å gjennomføre bare sine egne komposisjoner, så komponisten i D. Tornatores film "De er fine" som leder av orkesteret som utfører Verdi's "La Traviata".
- I 2015 samlet en europeisk tur på maestro i 12 land 150.000 tilskuere. De fleste av de 20 konsertene ble utsolgt.
- Morricone er ekstremt overtroisk. Han anser lilla uheldig å være nummer 17, spesielt hvis det faller på en fredag.
Kreativ portefølje
Oppsummering Morricones filmer er som å gi en liste over stjerner på himmelen - det er mer enn 500 av dem. Selv maestroen innrømmer at han ikke lenger husker mange. Startet Morricone som filmkomponist på slutten av 50-tallet, men i 1970 overskredet antall filmer over hundre. Blant dem skiller seg ut "The Good, the Bad, the Angry", "Once Upon a Time in the Wild West" og andre bilder av S. Leone som ikke kan forestilles uten musikken til Morricone. De var kjent fra barndommen, og Leone, i strid med vanlig praksis, bedt om å skrive musikk til filmen før skytingen. Han visste at Morricones melodier ville sette artister på rette følelser, så han inkluderte dem ofte på settet. Deretter, på samme måte, vil komponisten jobbe med Giuseppe Tornatore. I 1964 ble det første arbeidet med Bernardo Bertolucci "Før revolusjonen" publisert, i 1966 - med Pierre Paolo Pasolini ("store og små fugler").
Det neste tiåret har medvirket med slike regissører som Dario Argento, Terrence Malik ("Days of Harvest"), Taviani-brødrene ("Allonzanfan", "Glade"). Fransk kino ble også interessert i Morricones musikk: i 1974 ble Robert Enricos film The Secret ferdigstillet, 1975, Frykt over byen av Henri Verneuil, i 1980, Banker av Francis Giraud.
Høydepunktet av Morricones karriere kom på 80-tallet. "Mission" av Rolan Joffe, "The Untouchables" av Brian de Palma, "Professional" av Georges Lautner, "Something" av John Carpenter, "Once Upon a Time in America" av Sergio Leone, "The Indomitable" av Roman Polanski, "The New Cinema" Paradiso "av Giuseppe Tornator," Swazi Jeg "Pedro Almodovar," Hamlet "Franco Zeffirelli. Kult-tv-serien" Sprut "står fra hverandre, som maestroen kom inn fra den andre sesongen, og komponerte fantastiske melodier for ham - overføring av varmen av kriminelle lidenskaper og tekster av personlige dramaer med kvinnelig vokal. Til tross for så lyst Gang, det var også en periode med å redusere antall filmer. Morricone begynte å betale mer oppmerksomhet til konsertmusikk og dirigent aktivitet. Totalt skrev han mer enn 100 forskjellige orkesterverk, blant annet soloinstrumenter som cembalo, trommehinnen, marimba, et magnetbånd.
90-tallet er komponentens Hollywood-tiår, hvor Bugsy og Barry Levinsons eksponering, Wolfgang Petersens "In The Fire of Fire", Mike Nichols 'Wolf', Oliver Stone 'Turning', Adrian Lyne's "Lolita" Legenden til pianisten og Malena av Giuseppe Tornatore.
I det nye århundret jobbet Ennio Morricone også på den russiske filmen - Vladimir Khotinenko drama "72 meter". For ham var det ikke den første opplevelsen av samarbeid med kinematografer av vårt land. I 1969 deltok han i etableringen av en felles italiensk-sovjetisk film "The Red Tent", der han skrev lydsporet for den internasjonale versjonen av filmen (Sovjetene kom ut i en annen montasje med A. Zatsepins musikk). Maestro skriver musikk for det overveldende flertallet av D. Tornatores filmer - "The Stranger," "Baariya", "Best Offer," "Two in the Universe." Samarbeidet med Quentin Tarantino i arbeidet med The Abominable Eight var ikke jevnt på grunn av kreative forskjeller, men denne filmen brakte maestroen med de fleste offisielle priser, blant annet Oscar og Golden Globe, og ble også en ny appell til den vestlige sjangeren etter 40 -år pause. For Tarantino var "Abominable Eight" det første bildet av det opprinnelige lydsporet, før han bare brukte tidligere skrevet musikk, inkludert Morricone selv.
Siden 2001 har maestroen vært aktiv i konsert, og utfører sine arbeider. I løpet av denne tiden ble mer enn 100 konserter gitt på fem kontinenter. I 2015 besøkte Morricone Russland som en del av en konserttur.
Den beste musikken til Ennio Morricone
- Chi mai ..., "Profesjonell". Hvis Ennio Morricone ikke hadde skrevet noe annet enn "Chi mai ...", ville han fortsatt ha gått ned i historien som den største melodisten til det 20. århundre. Maestro har gjentatte ganger brukt i hans filmer musikk til mindre vellykkede og kjente forgjengere. Denne saken var ikke noe unntak - melodien "Chi mai ..." ble skrevet av ham ti år tidligere for filmen "Maddalena". I "Professional" viste hun seg takk til Jean-Paul Belmondo, som hørte henne på radioen og overbeviste hele filmens kreative team for å inkludere det på lydsporet.
"Chi mai" (lytt)
- Il buono, il brutto, il cattivo, "Dårlig, god, ondskap". Alt genialt er veldig enkelt. Melodien opprettet på grunnlag av to notater kommer inn i lytteren fra den første bekjennelsen på grunn av sin smittsomme og uvanlige instrumenter - ocarina, sopranfløyte og menneskelig stemme. Singelen med dette temaet, utgitt i 1967, tok 2. plass på Billboard Hot 100 chat.
"Dårlig, god, ondskap" (hør)
- Cockeye sang, "en gang i Amerika". Sorg og tap, lys og håp - en uforglemmelig melodi spilt på en pan-fløyte.
"Cockeye sang" (hør)
- Le Vent, Le Cri, "Professional". Melodien til de opprinnelige kreditten, på grunn av hvilken du ikke engang kan gå til å se på en film, lytte til den igjen og igjen.
"Le Vent, Le Cri" (hør)
- La moral, Sprut. I debut sesongen av serien, arbeidet den berømte komponisten Ritz Ortolani på musikk. Men det var med adventen til Morricone "Octopus" fant sitt melodiske ansikt. Millioner av seere i forskjellige land i verden ble festet til skjermen, ikke bare kjent, men også et karismatisk titteltema.
Det er vanskelig å tro, men i 2017 utfører 89-åringen Morricone på konsertutstillingen "60 år med musikk", dedikert til årsdagen for hans kreative arbeid. Komponisten selv står bak dirigentens stativ, styrer et stort symfoniorkester og et kor med totalt 200 personer! Maestro er full av styrke og kreative planer, noe som innebærer at vi forventes av nye musikalske inntrykk som i mer enn et halvt århundre har han generøst bestod hele verden.
Legg Igjen Din Kommentar