PI Tchaikovsky "Mamma": historie, innhold, video

Peter Ilyich Tchaikovsky "Mama"

Pyotr Ilyich Tchaikovsky er en strålende russisk komponist, hvis bidrag til statskassen av verdensmusikk er umulig å estimere. Hans symfoniske verk er de mest utførte, og operaer og balletter forlater ikke stadiene av verdens beste musikalske teatre. Imidlertid er verdien av en fremragende maestro ikke bare i komponeringen av mange beundringsverdige verk av forskjellige sjangere for voksne lyttere. Peter Ilyich ga stor oppmerksomhet til den kreative utviklingen av den yngre generasjonen. Komponistens verk i musikkskolens pedagogiske repertoar er et viktig sted, men piano syklusen "Children's Album" mottok spesiell anerkjennelse og kjærlighet. Tjuefire sjarmerende miniatyrer fordyper seg i den fantastiske verden av barndommen, hvor det er spennende aktiviteter, morsomme spill og eventyr, men viktigst er det en mor i den. Pyotr Ilyich anså det obligatorisk å sette spillet "Mor" inn i sin syklus for unge musikere, fordi mor ikke bare er den kjære og nærmeste personen for oss, men også et symbol på vennlighet og kjærlighet.

Les om historien om opprettelsen av piano miniatyr av Pyotr Ilyich Tchaikovsky "Mama", så vel som det musikalske innholdet på vår side.

Opprettelseshistorie

Piano miniatyr "mamma", som andre verk som er inkludert i "Barnas album", Ble skrevet av Peter Ilyich sommeren 1878. Det skal imidlertid bemerkes at komponistenes uvurderlige skapelse ble foretatt av hendelser som fant sted i komponistens personlige liv året før. I juli 1877 Tchaikovsky begikk en utslett, som han senere angret på resten av livet. Han giftet seg med Antonina Milyukova, en person i hvem hun snart ble veldig skuffet over.

For å avværge de dystre tankene som konstant forfulgte komponisten og bringe ham til en nervøs sammenbrudd, bestemte Pyotr Ilyich å raskt forlate Russland for å slappe av en liten stund på å reise gjennom landene i Europa. I Italia ble Tchaikovskijs mentale tilstand betydelig forbedret, kanskje påvirket av ankomsten av bror Modest og hans døve-dumme elev Kolya Conradi. Komponisten behandlet denne gutten med stor varme. Ta vare på Kolya og hans daglige aktiviteter med ham brakte mange glade øyeblikk til Peter Ilyich, og ga ham dermed fred i sinnet. Men komponisten, som ikke var likegyldig for barn, ga oppmerksomheten ikke bare til en elev av Modest Ilyich. Vandre gjennom gatene i italienske byer møtte han ofte unge kunstnere som utførte foran et tilfeldig samlet publikum på samme måte som tjente seg.

Spesiell entusiasme fra Tchaikovsky mottok florentinsk gutt Vittorio. Hans vakre stemme og inspirerte sang imponerte den utrolige maestroen så mye at han fortalte denne talentfulle utøveren i brev til vennene sine. En slik interessant kontakt med barndomsverdenen inspirerte Pyotr Ilyich med ideen om å lage små arbeider for den kreative utviklingen av den yngre generasjonen. Faktisk var den musikalske litteraturen for unge utøvere på den tiden ikke veldig variert. Fra det som var fortjent spesiell oppmerksomhet "Album for de unge" av Robert SchumannDen tyske romantiske komponisten komponert for sin syvårige datter Maria, samt en liten arv fra de store klassikerne: IS Bach, V.A. Mozart og LV Beethoven. Tenk på ideen hans, det første Tchaikovsky bestemte seg for, var å finne ut hvordan hodet til musikkforlaget, Peter Ivanovich Yurgenson, ville reagere på henne. I februar sendte han et brev til utgiveren og mottok snart et godkjent svar.

To måneder senere, da han kom hjem, besøkte Tchaikovsky først Kamenka, eiendommen til Davydov-familien, som ligger i nærheten av Kiev. I denne eiendommen bodde komponistens søster Alexander Ilyinichna med sin mann Lev Vasilyevich Davydov og deres barn, som da da allerede var syv. Peter Ilyich elsket Kamenka veldig bra, ikke bare fordi den pittoreske naturen og den koselige atmosfæren inspirerte ham til å skape fremragende mesterverk, men også fordi komponisten virkelig kunne slappe av og slappe av her. Tchaikovsky fikk stor glede i å besøke sin søster av samleie med elskede nevøer og nieser. Sammen tok de turer, spilte en rekke spill, lanserte fyrverkeri. Pyotr Ilyich fortalte entusiastisk barna om hans reiser i forskjellige land. Niesene som elsket å danse ba sin onkel å følge dem med dansene, og en gang sammen lagde de en ballett, som ble kalt "Svanesjøen". Fra en så utrolig nedsenkning i barndoms skyløse verden følte komponisten utrolig glad. Med sin kjærlighet og oppmerksomhet gav Tchaikovsky hver sin søsters barn, men han følte en spesiell kjærlighet til Babe, så vennlig i familien var navnet på den seks årige Vladimir. Gutten i alt ville være som hans berømte onkel Petya.

Etter å ha besøkt sine elskede slektninger denne gangen, så komponisten spesielt nøye barnas musikalske aktiviteter, da han forberedte seg til å begynne å komponere pianoverk som ikke er vanskelig for elevene å lære, noe som må ha attraktive navn for unge musikere. Arbeidet med miniatyrer, som inkluderte det ovennevnte arbeidet "Mama", begynte 30. april, Tchaikovsky, og avsluttet i mai. Etter å ha redigert skissematerialene, som tok ham om to måneder, sendte Pyotr Ilyich samlingen til forlaget med et notat om hva Kolya Davydov viet til. "Barnas album. En samling av lysbrikker for barn. Imitasjon av Schumann" oppsto først før unge musikere på tvers av den nye 1879.

innhold

I skuespillet med det berørende og blide navnet "Mamma" malte Peter Ilyich Tchaikovsky et portrett der han viste en fremtredende kvinne, besitter av en myk og rolig disposisjon. Den berørende og oppriktige musikken til arbeidet er fylt med en spesiell sjarm, lett ro og varme. I den uttrykte komponisten de subtile nyanser av åndelige opplevelser: trist følelser, lyst tristhet, angst og bekymring. For miniatyren valgte komponisten G major tonality ved en tilfeldighet, da det anses å være best for henne å formidle ømme og varme følelser. Trepartsstørrelsen på stykket er også med god grunn: rolig vals gjør musikk spesielt mykt og glatt. Forfatterens instruksjoner, laget tradisjonelt på italiensk, snakker også om arten av musikken: moderato (moderat), molto espressivo e dolce (med stor følelse og ømhet). Spillet, fra begynnelsen til slutten, som har en enkelt tekstur, er omsluttet i tredelt form, med en coda.

Stykket begynner med en poesisk uttrykksfull melodi, som er sunget av en duett av de øvre og nedre stemmer som beveger seg parallelt i en avstand av decima. Det er nødvendig å være oppmerksom på den uvanlige frasen i første del: de tre-vokale motivene som utgjør den melodiske linjen, starter fra andre takt og slutter ved første takt i neste takt. Den spesielle skjønnheten til musikken er gitt av tenorstemme stemmer.

Den midterste klimaks i stykket, som starter fra niende bar, inneholder ikke mye kontrast, men naturen til musikken endrer seg litt. Intonasjonen av skjelving og trist agitasjon som oppstår fra skiftet av aksenter som faller i beats til forskjellige beats vises i melodien.

Deretter får musikken en klar farge igjen, ettersom den tredje delen begynner, som nøyaktig gjentar det tematiske materialet i første del. I koden til intonasjon blir enda mer forsiktig og kjærlig skygge.

De største vanskelighetene som oppstår når man lærer piano miniatyren "Mamma".

• Spillet er ikke en vanlig formulering, der motivets ende faller på en sterk takt takt. Dette gir en viss vanskelighet, siden det krever en myk utførelse av slutten av setningene.
• I denne sammensetningen er det viktig å sikre at melodien, bestående av tre-lydede motiver, er en, ikke fragmentert.
• En annen vanskelighet med dette arbeidet er i ligaene. Til tross for at øvre og nedre stemmer beveger seg i synkronisering, har ligakomponisten koblet motivene på helt forskjellige måter. På grunn av dette blir stemmer uavhengige og får helt forskjellige melodiske mønstre.
• Det er nødvendig å ta hensyn til venstre del. Det er vanskelig, på grunn av den store strekningen er ikke alltid praktisk i ytelsen til pianoet. I tillegg er det viktig å vakkert lede den melodiske linjen som passerer i basen, og tenorhoderne spiller mye roligere.
• Stor verdi i spillet er pedalisering. Det beriker lyden og har også en timbre-funksjon.

Mamma er et enkelt, men fantastisk ord kjære til hvert barn, derfor berører og oppriktig musikk sammensatt av den store Peter Ilyich Tchaikovsky og kalt "mamma", så sterkt berører strengene til et barns sjel. Den lyse roen i sammensetningen gir hyggelige minner om nærmeste og kjære person, hvis kjærlighet, vennlighet og støtte følger oss gjennom hele livet.