Johann Pachelbel "Canon": historie, interessante fakta, innhold, video, lytt

Johann Pachelbel "Canon i D major"

Det skjer ofte at vi hører et stykke musikk, hvis melodi er smertelig kjent for oss, men vi kan ikke huske hva det kalles, og enda mer, hvem er forfatteren av dette arbeidet. Disse lett gjenkjennelige kreasjonene inkluderer selvsagt sammensetningen, som kalles "Canon Pachelbeleller "Canon in D major". Denne utødelige sammensetningen av den tyske barokkomponisten Johann Pachelbel er nå veldig populær. Det kan ofte høres i spillefilmer og reklamefilmer, og i tillegg liker samtidige musikere å bruke motiver og harmoniske sekvenser av komposisjonen.

Historien om skapelsen av "Canon" av Johann Pachelbel, samt interessante fakta og innhold i arbeidet, leses på vår side.

Opprettelseshistorie

Historien om skapelsen av arbeidet, det nåværende navnet som er "Canon og Gigue i D major for fioliner og basso continuo", fører oss til den tyske byen Nürnberg, hvor Johann Pachelbel, en fremragende barokkalderkomponist, ble født i 1653. Tidlige musikalske evner hjalp en imponerende gutt å lykkes med å mestre ulike instrumenter, og allerede ved seksten år gammel, etter å ha gått inn i Universitetet i Altdorf, jobbet han som organist i St. Lorenz kirke.

I 1677 ble Johann, som viste seg å være en god musiker, invitert til å fungere som domstolsorganist i byen Eisenach. Det var der han møtte og ble nær venner med urbane musikeren Johann Ambrosius Bach, faren til den store Johanna Sebastian. Det varme forholdet mellom Pachelbel og Bach vokste raskt inn i et slikt vennskap at Johann ble invitert til å bli gudfaderen til Ambrosias datter, og i tillegg betrodde Bach den musikalske utdanningen til sønnen Johann Christoph til ham. Etter en stund ble en talentfull student omgjort til en vellykket musiker, men tapte ikke kontakt med sin mentor.

I 1690 bestemte Johann Christoph seg for å knytte sin knute med Dorothea von Hof, og invitert sin elskede lærer til denne familiefesten. I 1690 bosatte han seg i den lille Thüringen-byen Ordrufe, der han ble tilbudt posten som organist i kirken St. Michael. Ved overbevisning av noen musikologer var det til bryllupet til Johann Christoph Bach at den fantastiske skapelsen kom ut fra under Pachelbel-pennen, som i dag har fått utrolig popularitet. Likevel er det ingen autentisk bekreftelse på at "Canon" ble utført første gang på dette festlige arrangementet. Mange eksperter mener at arbeidet ble skrevet mye tidligere, rundt 1680, året.

Under Pachelbels liv var hans verk, inkludert Canon, veldig populært, men tiden gikk og komponisten ble glemt, inntil musikologene begynte på begynnelsen av 1900-tallet, ble igjen interessert i arbeidet med en talentfull barokk maestro. "Canon" -sporet ble skrevet ut i 1919, og i 1929 ble hans arrangement laget. I 1940 gjorde Arthur Fiedler, dirigenten til Boston Symphony Pop Orchestra, den første innspillingen av komposisjonen. Begynnelsen av økningen i arbeidets popularitet faller på slutten av sekstitallet, da den i 1968 ble registrert av et kammerorkester som ble utført av fransk dirigent Jean-François Payiers. I 1980, etter utgivelsen av filmen av den amerikanske regissøren Ordinary People, som vant 4 Oscars og 5 Golden Globes, begynte berømmelsen til Canon, som ble brukt i filmens lydspor, å vokse eksponentielt. Siden da har komposisjonen blitt registrert hundrevis av ganger, og dens kult harmoni har trengt inn i popsanger, så vel som musikk for filmer og reklame.

Interessante fakta

• Pachelbel skrev mer enn 500 verk, som under hans levetid hadde stor popularitet.
• Johann Pachelbel er kjent for alle som komponist som komponerte religiøst orgel og kordmusikk. Men i hans kunstneriske arv er det få sekulært kammermusikk, så vel som seremoniell vokalmusikk for offentlige arrangementer. Det er verdt å merke seg at "Canon" er helt forskjellig fra andre skapninger av Pachelbel.
• Komponist Johann Pachelbel tjente hovedsakelig hele sitt liv for brød, som fungerte som organist og dirigent. Han giftet seg to ganger (hans første kone døde av pesten kort før sitt andre bryllupsdagen) og ble far til åtte barn, hvorav syv overlevde: to døtre og fem sønner. En av komponistens døtre ble en berømt kunstner, og to sønner fulgte i fotsporene til sin far.
• Den eneste håndskrevne kopien av "Canon" av Pachelbel, som går tilbake til 1800-tallet, er for tiden holdt i samlingene i Berlins statsbibliotek. Det var kjent om eksistensen av et manuskript av en tidligere periode, som befant seg ved Berlin kunsthøgskole, men dessverre er det nå tapt.
• Eksperter finner i verkene Joseph Haydn (streng kvartetter) og Wolfgang Amadeus Mozart (opera "Magic Flute ") harmonisk sekvens identisk med den som ble brukt av Pachelbel i hans "Canon".
• I dag hevder mange musikkologer at sekvensen som Pachelbel harmoniserte sin "Canon" ofte brukes i moderne verk. For eksempel finner de en stor likhet i den russiske føderasjonens anthem, så vel som i den svært populære sammensetningen "Go West" av den amerikanske diskotekgruppen "Village People".
• I 1982 inkluderte den amerikanske pianisten George Winston "Variasjoner på kanonen av Johann Pachelbel" i sitt solopianoalbum "desember", som ble solgt over tre millioner eksemplarer.
• Utøvere og arrangører av "Canon" er vanligvis på en hastighet på 60 kvartsnoter per minutt, som tilsvarer frekvensen av hjerteslag.

Innhold av "Canon Pachelbel"

Johann Pachels "Canon" er et musikkstykke basert på imitasjon og repetisjon, det vil si at etter å ha holdt temaet i den første stemmen, gjentas det i det andre og deretter i det tredje. I tillegg til de tre fiolinstemtene i denne komposisjonen, spiller den fjerde stemmen, basso continuo, en svært viktig rolle. Det er veldig interessant, fordi det er uavhengig og gjennom hele arbeidet tjueåtte ganger gjentas den samme melodiske melodien i to tiltak og består av åtte notater: re, la, si, f-sharp, salt, re, sol, la . Denne ostinat-sekvensen, som heter "Romanesca", ble ofte brukt av komponister fra 16. og 17. århundre.

Kanonen åpnes med en todelt introduksjon av basso continuo, som inkluderer de åtte notatene som er nevnt ovenfor. Deretter begynner den første fiolen sitt tema, så etter to barer med samme motiv går den andre inn, og etter to barer og den tredje, det er i den syvende delen av stykket, alle instrumenter, definert av forfatteren av komposisjonen, høres ut. Tolv korte firetaktsvarianter begynner neste. I dem blir musikken aktivert, etter hvert som varigheten blir kortere, rytmen blir raskere, og oktavprøver vises i tematikklinjen. Likevel fortsetter det samme uendelige og rolige motivet i basen til det til slutt lander på notatet igjen - hovednotatet til nøkkelen der arbeidet er skrevet. Det skal bemerkes at synkronisering av temaene til fiolindelene i slutten av komposisjonen er ødelagt, og dette skyldes oppsummering av arbeidet.

Avslutningsvis er det nødvendig å være oppmerksom på at "Canon", ifølge komponistens ide, nødvendigvis må ledsages av "Zhigoy" - en munter dans som var så populær i barokktiden. Men tiden satte alt på plass, og den offentlige smaken bestemte seg for at en seriøs og høytidelig "Canon" blir oppfattet bedre uten en glad og enkel "Jig".