Ballett "Sleeping Beauty": innhold, video, interessante fakta

PI Tchaikovsky ballett "Sleeping Beauty"

The Sleeping Beauty ballett er en fantastisk ytelse, en herlig ekstravaganza som fanger betrakteren som sin lyse og høytidelige visuelle komponent, sammen med det musikalske temaet til det store forfatterskapet Tchaikovsky, og dype filosofiske overtoner. Balletten i tre handlinger var basert på historien om eventyret om Charles Perrault som var kjent for oss alle om prinsessen som hadde sovnet i hundre år, som ble vekket fra hennes hekseri bare av en vakker prinses kyss.

Å skape en poengsum for denne produksjonen, avslørte Tchaikovsky sitt legendariske talent, opprørende musikk for balletten fra rangen av "underordnet stat" ledsaget av dans, i et komplekst og åpent nytt horisontarbeid. God musikk, utmerket dans og festlig natur i to og en halv time, gir beskueren tilbake til den magiske verden av barndommen.

Sammendrag av Tchaikovskys ballett "Sleeping Beauty" og mange interessante fakta om dette stykket, les på vår side.

sammendrag

Bak det åpne gardinet venter påskueren av en luksuriøs festlighet, organisert av kong Florestan i hans palass i anledning av døden til den nyfødte prinsessen Aurora. Blant gjestene er det seks gode feer som kom for å belønne den lille datteren av kongen med magiske gaver. Imidlertid gir generell glede plutselig vei til horror, når den sint og kraftige eventyr Carabosss rushes inn i ballsalen, raser av det faktum at de glemte å invitere henne til kongelig feiring. Hun ønsker hevn og pålegger en forferdelig stavelse på lille Aurora, ifølge hvilken prinsessen for alltid vil sovne for alltid på sin dag med flertall, og fingeren pricker med en vanlig vevespindel. Etter at Carabos Auroras gudmor har avgått, prøver Lilac-feigen å myke den dystre stavningen ved å fortelle det sorgløse kongeparret som håper på et gunstig utfall, at datteren sin ikke kommer til å sove for alltid, men i 100 år, og en vakker prins kan vekke henne opp.

På dagen for flertallet av Aurora arrangerer King Florestan igjen en fantastisk feiring i hagen til hans palass. Butler Catalabut leser herskerens ord, og sier at alle som bærer spindelen eller andre skarpe gjenstander inn i slottet, går til fangehullet. Rettvoktere, som endte opp i slottet med sine arbeidsredskaper, klarte ikke å unnslippe den alvorlige straffen.

I løpet av ferien, er mange adelige og rike suitors, som er flotte, kommer fra kongelige familier, er galante og verdige, utrått til en vakker prinsesse. Men ingen av dem kan fange hjertet av en ung jente. Plutselig merker Aurora i hjørnet av hagen en gammel kvinne, i hvis hender er en spindel. Jenta løper opp til henne, tar spindelen i hendene og begynner å snurre med ham i dansen, og forestiller seg at hun danser med sin elsker. Careless rører ved den skarpe enden av spindelen, faller Aurora bevisstløs og faller inn i en dyp søvn. Prinsene tilkallet til ballhøyden for å ta tak i ulykken, men den gamle kvinnen, som viste seg, den onde eventyren Carabosch, ler høyt og forsvinner, fornøyd med den fullførte kriminaliteten. The Cross Lilac Fairy bestemmer seg for å hjelpe den kongelige familien i denne ufattelige sorgen og kaster hele gårdsplassen inn i en drøm med Aurora i 100 år, slik at alle kan oppleve prinsippens fantastiske vidunderlige oppvåkning.

Jeg passerte århundret, og nå, gjennom den tette tykkelsen under jakten, blir den vakre prins Desiree, sammen med sin retinue, i en forlatt hage. Jægerne og deres tjenere begynner å danse og ha det gøy her. Plutselig flyter den majestetiske båten på elva allerede til seerfaren Lilac. Hun ser til prinsen, hun peker ham til slottet, hvor kongen og dronningen, tjenere og hofter, hvor alle de samme unge Aurora hviler fredelig, blir frosset i et århundre. Prinsen stirrer i forbauselse på bildet som har åpnet foran ham - folk som har stoppet ubevisst. Han ringer til kongen, butleren, men mottar ikke noe svar, og så merker den sovende skjønnheten Aurora. Prinsen er så overrasket over den fantastiske skjønnheten til jenta som han straks lener seg for å kysse henne. Fra et mildt kyss våkner prinsessen, og slottet og alle dets innbyggere kommer til liv i det øyeblikket. Prins Desiree ber om Aurors hånd fra sin kongelige far. Fortellingen avsluttes med en høytidelig bryllupsceremoni for unge mennesker.

Se:

Interessante fakta

• Hver handling av ballett er et selvstendig arbeid, som en del av en symfoni - lukket og fullstendig i form.
• Forestillingen har en dyp filosofisk betydning, motsetter lakfesten og Carabosfeen, som personifiserer den evige kampen mellom godt og ondt, og den all-overveldende kraften til ren kjærlighet til Aurora og Desiree blir resultatet av fortellingen.
• Før Tchaikovsky ble denne historien i form av en ballett arrangert av den franske komponisten Herold, som opprettet en produksjon med tittelen "La belle au bois sovende"(" Skjønnhet i sovende skogen ") i 1829.
• Balletten ble en av de dyreste premiere i Mariinsky-teatret - 42 tusen rubler ble tildelt for det (en kvart av det årlige budsjettet for teatrene i St. Petersburg).
• Scenografi for balletten av 2011 i Moskva ble arrangert av kunstneren Ezio Frigerio, som vant Oscar for filmen "Cyrano de Bergerac".
• Navnet på kong Florestan XIV til ære for King of France Louis XIV, betraktet grunnleggeren av ballettgenren.
• Forfatteren skrev musikk for ballett, reiser rundt i Europa, og under sitt arbeid med Sleeping Beauty besøkte Paris, Marseille, Tiflis, Konstantinopel, og deretter, tilbake til Moskva, tilrettelagt arbeid.
• Vsevolzhsky bestemte seg for å arrangere en ballett basert på en fransk fortelling om politiske motiver, som fervent støttet tsar Alexander III-kursen mot tilnærming til Frankrike.
• Marius Petipa ble født i Belgia og fra 9 år deltok han i produksjoner som ble arrangert av sin far. Fra 1847 til slutten av livet levde han og jobbet i Russland.
• I 2013-modernistiske produksjonen av Matthew Born er Aurora forelsket i en kongelig gartner som heter Leo, og den onde kilde er sønn av en ond heks som vil hevne sin mor.
• I 1964 ble den sovjetiske filmballetten "Sleeping Beauty" skutt, hvor koreograf Sergeyev var involvert. Den ledende rollen i filmen ble utført av ballerina Alla Sizova, som hun ble tildelt det franske akademiet for danseprisen.

Populære tall

Waltz fra Act I (listen)

Pas d'action adagio (lytt)

Fairy of Lilac (lytt)

Puss i støvler og hvit kattunge (Lytt)

musikk

Til tross for at balletten ble opprettet på grunnlag av et gammelt fransk eventyr, er musikken skrevet av Tchaikovsky, i sin lyriske komponent og emosjonell rikdom, helt russisk. I denne balletten er hver musikalsk del et lyst mesterverk, som utvikler seg fra scenen til scenen og kulminerer i apotheosen til kjærlighets triumf i form av en stor adagio i finalen av forestillingen.

Tchaikovsky beskriver ikke bare plottet, det reflekterer motsigelsene til en persons indre verden, den evige kampen om lys og mørke som går i alles sjel, uansett alder eller land. Den musikalske akkompagnementet blir den endelige berøringen av fortellingen, dens integrale del.

Musikken til den store maestroen for alle tiårene av Sleeping Beauty-produktioner har gjennomgått ulike endringer. Den nøyaktige kronologien til disse endringene under eksistensen av ballett i det keiserlige teatret, kan bare gjenopprettes fra plakater. Så, nesten umiddelbart etter at showet startet, mistet den tredje handlingen sin tregte Sarabande, og litt senere ble variasjonene av lakfeen og minuetten utelukket fra bondedanspakken. I 20-tallet av det 20. århundre, reduserte prologien scenen for utseendet til eventyret Carabosse og jenters dansescener.

Hver direktør av Sleeping Beauty-balletten endrer den opprinnelige poengsummen på en eller annen måte i samsvar med deres egne ideer.

Opprettelseshistorie

Ballettens premiere fant sted den 3. januar 1890 på scenen til Mariinsky-teatret og skapte en ekte følelse. Ideen til å legemliggjøre denne fantastiske historien på scenen kom til hodet til keisersteatrene Vsevolzhsky Ivan Alexandrovich, som i tillegg til sin høytstående tjeneste var engasjert i litteratur, skrev skript og ble kjent som en lysende teatralsk figur i sin tid. Det var Vsevolzhsky, sammen med den berømte koreografen Marius Petipa, som begynte å skrive librettoen for produksjonen. Grunnlaget for scenene og ballettens generelle ånd var storheten av retten til Louis XIVs regjering, og den fantastiske musikk måtte samsvare og avsløre fortellingen fra et nytt perspektiv. Teaterdirektøren var så gjennomsyret av Sleeping Beauty-balletten at han selv personlig skapte skisser for skuespillernes kostymer.

For å skrive musikalsk akkompagnement for stykket ble foreslått av Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Vsevolzhsky og Petipa ga komponisten en eksepsjonelt nøyaktig ballettplan, som ble beregnet bokstavelig talt før hvert mål, så det var nødvendig med et presist og tidskrevende arbeid fra musikken. Han skapte på sin side et virkelig unikt verk, som var et reelt gjennombrudd innen ballettmusikk på den tiden. Å øke baren svært høy, "Sleeping Beauty" ble en slags referanse i mange år, for første gang å lage musikk for ballett den høyeste kunstkategorien.

Produksjonens koreografi lagde seg ikke bak det musikalske temaet -M. Petipa innebar perfeksjonen av bevegelser i hver handling, noe som gjør dansen utrolig logisk og gjennomtenkt til den minste detalj. Det er takket være hans innsats at Sleeping Beauty har blitt en klassisk klassisk ballettbokleser, som inneholder alle de mest sofistikerte og subtleste elementene i den.

Den sovende skjønnheten er blitt ikke bare den vakreste, men også den dyreste oppstarten av Mariinsky-teatret, og til denne dagen er det fortsatt et anerkjent mesterverk av ballettkunst.

forestillinger

Etter premieren av "Sleeping Beauty" i St. Petersburg, brakte Marius Petipa forestillingen til den italienske "La Scala", hvor publikum først så den nye balletten i 1896. Samtidig ble rollen som prinsesse Aurora, så vel som i Russland, spilt av Carlotta Brianza. I 1989 fikk Moskva Imperial Troupe tillatelse til å skape en forestilling på scenen på Bolshoi Theatre. Alexander Gorsky var involvert i produksjonen, og Andrei Arends utførte orkesteret, og Lyubov Roslavleva spilte hovedrollen til den vakre Aurora. Moskva-versjonen bevarte Petipy-koreografien helt.

I 1910 var The Sleeping Beauty en lykkelig sjanse for regissør Dyagilev, som var involvert i produksjonen av balletten The Firebird i Paris. Akkompagnisten kunne imidlertid ikke fullføre arbeidet innen den angitte tiden, så han gikk på en substitusjon og satte dansen til prinsessen til Blue Bird og Florina fra spillet "Sleeping Beauty", kle seg opp i fargerike orientalske kostymer. Siden franskene ikke så den russiske produksjonen, fikk de godt mottoet, som spesielt ble omdøpt Firebird for denne anledningen.

I 1914 ble balletten gjenopptatt på scenen til Bolshoi-teatret, men allerede under ledelse av Nikolai Sergeev, som stolte på opptakene til hans lærer Stepanov. Sergejevs versjon ble hentet til London i 1921, og i 1922 returnerte produksjonen til hvor den begynte sin triumf-prosesjon - til Mariinsky-teatret i St. Petersburg.

Gjennom det 20. århundre ble Sleeping Beauty vellykket oppført på de mest varierte stadiene i mange land, og ble en sann verdensarv av kunst. Bolshoi Theatre alene så syv forskjellige versjoner av ballett, hver av dem var ikke dårligere enn resten i skjønnhet og storhet.

Etter en lang og global renovering i 2011 møtte Bolshoi Theater igjen publikum med Sleeping Beauty balletten, hvor Svetlana Zakharova spilte rollen som Aurora, og den amerikanske David Holberg spilte rollen som Prince Desiree.

Det er flere moderne lesninger av stykket som bruker klassisk musikk av Tchaikovskij til å følge modernistisk koreografi. En av disse originale produktioner som fortjener spesiell oppmerksomhet, er Matthew Born's ballett - et gotisk fortell med en uttalt kjærlighetslinje, hvor Aurora-plassen vakner opp i den moderne verden, som imidlertid er overraskende surrealistisk.

Sporingen av den spanske koreografen Duato er et ekstraordinært blikk på et klassisk arbeid. Nacho Duato prøvde å snakke med publikum på dansens språk og gjenskape sjarmen til den magiske av barns eventyr, samtidig som den romantiske ånden til det berømte arbeidet opprettholdes.

"Sleeping Beauty" er anerkjent som et ekte verdensmesterverk av ballettkunst, og setter en høy standard i mange generasjoner framover. Den svimlende suksessen til forestillingen i 1890, da den kongelige familien var til stede i Mariinsky-teatrets hall, ekko applaus i dag. Immortal musikk Tchaikovskyklassisk koreografi med originale elementer eller helt modifisert, luksuriøst landskap og utsøkte kostymer, det magiske av et barns eventyr og de dype problemene med evige filosofiske spørsmål - alt dette slått sammen til et utrolig skjønnhet og pomposity-skuespill som definitivt er verdt å se.